Китайские мотивы в интерьере: 5 узнаваемых элементов стиля шинуазри в интерьере — Roomble.com — FotoNaStenu.ru — интернет магазин

Содержание

Китайский стиль в интерьере: 30 фото фен-шуй интерьеров

Узнать китайский стиль в интерьере не составит труда. Сочетание красного и черного цветов, драконы и цветущие вишни в оформлении, декоративный фарфор и многочисленные веера, иероглифы как элемент украшения, и, конечно же, ширмы. Все это выдает самобытность и колорит китайского стиля.

Но, несмотря на изобилие дизайнерских решений, с помощью которых можно стилизовать любое помещение, создать настоящий китайский интерьер очень сложно. Дело в том, что вся обстановка должна соответствовать канонам учения фен-шуй, а это значит в интерьере должен присутствовать строгий порядок и гармония. Творческий хаос, случайное расположение вещей, изобилие в мелочах и деталях просто недопустимо.

Общие характеристики китайского стиля

Помещение, оформленное в китайском стиле, универсально. По сути, пространство представляет собой трансформируемую площадь. В качестве основного элемента, с помощью которого происходит преобразование, выступают ширмы, мобильные и раздвижные перегородки. Вот перед вами большая просторная комната, а через мгновение уже уютная небольшая спальня или уголок для чайной церемонии.

Одна используемая цветовая палитра может выдать стиль помещения. Для китайских интерьеров характерны следующие оттенки:

Красный;
Черный;
Голубой;
Зеленый;
Коричневый;
Бежевый;
Желтый.

И везде может присутствовать позолота, начиная от светло-золотого, заканчивая темными оттенками. Золото может присутствовать в декоре штор, в обивке мебели, в рисунке ковра, как второй цвет в оформлении стен.

Красный используется как основной, однако вполне может вовсе отсутствовать в помещении, если заменить его голубым, коричневым или светло-бежевым. Самое частотное сочетание красного и черного цветов может использоваться как для отделки стен помещения, так и в мебели или декоре. Традиционное украшение – резьба по черной лаковой поверхности. Она может выглядеть самодостаточно или использоваться в сочетании с красным фоном.

Еще одно общее правило для интерьера в китайском стиле – не использовать в оформлении острые углы. Это касается конструкционных элементов помещения, мебели и декора. Согласно учению фен-шуй, острые углы способны концентрировать и перенаправлять отрицательную энергию. Поэтому обстановка продумывается таким образом, чтобы свести к минимуму их наличие или избежать вовсе.

Китайский стиль в интерьере кухни — интересный столик в центре, фарфор и бумажный плафон

Комната подростка, оформленная в китайском стиле, фото

Гостиная, выполненная в китайском стиле, оригинально смотрятся резные перегородки

Современная гостиная оформлена в китайском стиле, фото

Интерьер гостиной выдержан в китайском стиле, стену украшает тематическая каллиграфия

Цветущая ветка сакуры на стене — явное указание на китайский стиль в интерьере

В эклектичной гостиной используются цвета, характерные для китайского стиля

Эклектичная гостиная оформлена с преобладанием китайского стиля, фото

Пример использования китайского стиля в интерьере спальной комнаты, фото

Меблировка интерьера в китайском стиле

Мебель в китайском стиле также очень узнаваема. И дело не только в классическом китайском сочетании цветов и текстур. Для такого интерьера характерны низкие предметы мебели: невысокие столики и подобранные к ним стулья. Лежаки и диванчики также отличаются миниатюрностью и легкостью исполнения. Кровать в интерьере спальной занимает центральное место, но, как и вся остальная мебель для отдыха, она делается невысокой. Возможно ее расположение на низком подиуме.

В качестве основного материала для изготовления мебели используется бамбук.

Прочный и эластичный, он может выступать основой для плетеной мебели, так и применяться в создании шкафов и столов. Вообще бамбук очень распространен во всем интерьере: бамбуковыми могут быть шторы, ширмы, обои, побеги бамбука могут украшать комнату как любое растение.

Вторым по популярности материалом для изготовления мебели стало дерево темных пород. Чтобы придать ему классический китайский вид, используется сложная техника многослойной лакировки. На этом этапе поверхность могут искусственно состарить, применить технику интарсии и прочими способами придать вещи неповторимый китайский колорит.

Также полноправными участниками интерьера в китайском стиле становятся невысокие сундуки. Они также покрываются росписью или резьбой, украшаются, превращаются в настоящие произведения искусства.

Для хранения некрупных вещей и декоративных украшений широко применяются ниши и стенные арки.

Еще одним ярким предметом китайского интерьера являются ширмы и перегородки. Как правило – это легкие мобильные конструкции, представляющие собой каркас, затянутый бумагой, тканью или бамбуковым полотном. Они могут закрывать окна, прятаться в стены или украшать их вместо обоев, использоваться для маскировки дверей. Но главная их задача – очень быстро преображать пространство. Появляясь из ниоткуда, они на глазах превращают любое помещение в уютные камерные чилауты.

Спальная комната оформлена в китайском стиле, в интерьер отлично вписались шкаф и сундук

Спальную комнату, оформленную в китайском стиле, украшает низкая кровать

В спальной комнате присутствуют элементы декора, выполненные в китайском стиле: роспись на стене

Гостевая ванная комната выполнена в традиционном китайском стиле, фото

Современная ванная комната стилизована под китайский интерьер, фото

Декоративные элементы ванной комнаты — указание на стилевую принадлежность

Классическая спальная комната, оформленная в китайском стиле

В классической детской комнате используются яркие китайские акценты

Для оформления детской комнаты используются классические для китайского стиля цвета

Освещение помещения, оформленного в китайском стиле

Естественный свет в приоритете. Именно по этой причине шторы как таковые не используются для обрамления окон. Но современный стиль жизни не позволяет соблюдать все традиции, поэтому это правило часто опускается, и шторы все же присутствуют в помещении. Это могут быть как легкие классические занавеси, так и рамные шторы-ставни.

Чтобы компенсировать нехватку естественного солнечного света, в китайских интерьерах используются современные источники освещения. В приоритете мягкий рассеянный свет теплой гаммы – желтый, возможно слегка красноватый. Легкий полумрак – не проблема для помещения, оформленного в таком стиле. Большим недостатком будет чрезмерно яркое освещение. Поэтому центральные люстры стараются не использовать вообще, или использовать очень аккуратно, оснащая такими плафонами, которые будут больше создавать тени, чем давать света.

Упор в китайском интерьере делается на местное освещение. Обилие точечных немощных светильников, настенных бра и настольных ламп – вот что чаще всего создает необходимый антураж. Легкие бумажные плафоны, белые или цветные, хорошо будут сочетаться с деревянными резными плафонами или черными коваными фонарями. Часто можно встретить в таких обстановках свечи.

Оригинальная спальная комната, оформленная в китайском стиле, фото

В эклектичной спальной комнате присутствуют нотки китайского стиля

Ванная комната оформлена в китайском стиле: каркасные перегородки с красным фоном

Для спальной комнаты, оформленной в китайском стиле, выбраны настенные бра с мягким теплым светом

Современная детская оформлена в китайском стиле, фото

В современной гостиной ярко прослеживаются нотки китайского стиля

Комната подростка, оформленная в китайском стиле, фото

Классическую кухню украшают настоящие китайские элементы декора: фарфоровые вазы и посуда

Пример размещения предметов декора в интерьере, оформленном в китайском стиле

Декор интерьера в китайском стиле

Именно к этому приему прибегают дизайнеры, которые хотят лишь стилизовать помещение, а не полностью оформлять его согласно древнейшим канонам. Ведь грамотно разместить несколько классических предметов, характерных этому стилю намного проще, чем полностью менять отделку, меблировку и освещение.

Главными мотивами остаются традиционные китайские символы: цветущая сакура, самые сильные и могущественные существа на земле – драконы, и, конечно, веера.

Все эти предметы могут быть представлены в помещении вживую, или же в виде изображений. Панно на стенах, отделка на шторах, принт на обоях, вышивка на покрывалах, накидках и подушках. Не возбраняется украшать интерьер фотографиями и картинами, которые также могут быть выполнены в национальном стиле.

Веера – вполне самодостаточный элемент декора. Нередко в интерьерах эти предметы можно встретить как стенное украшение. Причем используется не копия или изображение, сам веер, размещенный специальным образом. Особо крупные экземпляры могут быть установлены на специальных подставках вдоль стен и также служить ярким декором.

Еще одним ярким элементом декора могут стать напольные украшения – фарфоровые вазы. Они размещаются в углах комнаты, однако, как и с любым украшением, здесь главное не переборщить. Китайский фарфор славится на весь мир. Поэтому фарфоровые статуэтки и посуда из этого материала будут отличным намеком на интерьер в национальном стиле.

Китайский стиль в интерьере гостиной: используются классические ниши и дорогие элементы декора

В ванной комнате, оформленной в китайском стиле, главным акцентом является перегородка

Китайский стиль в интерьере кухни присутствует в необычном авторском гарнитуре

Цветные подушки, яркий ковер и табуреты, изящная черная лаковая мебель — элементы китайского стиля в гостиной

Современная ванная комната, оформленная в китайском стиле: изящная мебель и бамбуковая оправа для зеркала

В эклектичной спальной комнате присутствуют нотки китайского стиля, фото

В эклектичной детской комнате явно прослеживаются китайские мотивы, фото

Светлая ванная комната, стены которой украшают обои с традиционным китайским орнаментом

Эклектичная гостиная, в интерьере которой используются цвета, характерные для китайского стиля

Учение фен-шуй в китайском интерьере

Любой интерьер, претендующий на восточный стиль, и тем более китайский, не мыслим без соблюдения канонов фен-шуй. Сверхзадача древнего учения помочь человеку создать гармонию в своем доме, открыться положительной энергии и оградиться от воздействия негативных сил.

Прежде, чем создавать интерьер в китайском стиле, необходимо определиться с ориентацией помещения в пространстве, нарисовать план соседних комнат и всего дома. Так будет понятнее и нагляднее, как правильно обустроить помещение. Например, ориентация помещения относительно сторон света поможет понять, как и откуда ждать поступления положительной энергии, человеку какой натуры будет комфортнее в том или ином помещении.

Меблировка комнаты также будет зависеть от расположения сторон света. Также важную роль будут играть соседние комнаты: входная дверь в дом и комнату, расположение туалета и ванной комнаты, коридора. Например, кровать в спальне нельзя располагать спиной к двери и прямо напротив входа. Не рекомендуется устанавливать диваны и кровати на прямой линии окно-дверь. Проходящие потоки энергии могут негативно сказаться на вашем общем состоянии.

Элементы декора, в частности зеркала, использовать можно, но с осторожностью. Особенно размещать крупные экземпляры в спальной комнате. Учение фен-шуй считает недопустимым отражение спящего человека в зеркале.

Ну и во всем, что окружает вас дома, должен быть строгий порядок. Это касается как расположения вещей, так и непосредственно поддержания чистоты. Пыль, хлам, систематический бардак, неиспользуемые вещи, сломанная или негодная мебель – все это источники отрицательной энергии, которой в доме не место. Поэтому лаконичность и функциональность – главные требования интерьера, оформленного в китайском стиле.

Китайский дизайн интерьера > 100 фото идей китайского стиля в интерьере комнат

Популярное направление восточного дизайна основано на духовных и эстетических принципах китайской культуры. Такой дом наполнен миром и гармонией. Нередко экзотическое оформление путают с еще одним востребованным азиатским стилем – японским, отличить их помогут характерные черты.

Содержание:

Различия китайского и японского интерьеров

Распределение жизненного пространства, расстановка мебели и выбор цветов подчиняются в первом случае учению фен-шуй. Эта философия рассказывает, как правильно расположить помещения и предметы, чтобы помочь полезной энергии свободно перемещаться по дому. Жители островного государства в этом плане менее строги.

Палитра китайского интерьера строится на символизме красных, золотых, голубых цветов, которые отражают мифологические и религиозные убеждения. Японцы предпочитают нейтральные оттенки на светлом фоне.

Обилие аксессуаров (картин, статуэток, фонариков, ширм и пр.) отличает китайский дизайн от минималистичного японского.

Чтобы создать у себя дома аутентичную обстановку, воспользуйтесь одним из двух способов:

изучите энергетику пространства и разграничьте помещения согласно философии фен-шуй, затем наполните комнаты традиционным декором;
оставьте планировку квартиры без изменений и сделайте акцент на типичные аксессуары.

Формы

В интерьере китайского дома не рекомендуется использовать острые углы в мебели, декоре, конструктивных элементах: по учению фен-шуй, острые углы концентрируют отрицательную энергию.

С другой стороны, комнаты четко делятся на сегменты перегородками из темного дерева – это вносит в оформлении геометризм. Сами же перегородки отличаются сложными, витиеватыми узорами с множеством мелких деталей.

Цветовая гамма

Колористика дизайна в китайском стиле насыщена символизмом и яркими красками, при этом обходится без пестроты и сумбура:

красный – власть, сила и удача
желтый или золотой – слава, богатство и мощь
синий или голубой – благородство, знатность

зеленый – покой, умиротворение
сочетание белого, черного и красного означает гармонию

Присутствуют также коричневые, бежевые оттенки. Позолота – традиционный цвет восточной обстановки: от светло-золотистых до темных тонов. К ней обращаются в мебельной обивке, рисунке ковра, декоре штор.

Комбинация красного и черного встречается наиболее часто, она подходит для отделки стен, мебели и аксессуаров. Если красный в большом количестве кажется слишком активным, замените его светло-бежевым или коричневым.

Мебель в китайском интерьере

Основу азиатского стиля создает мебель с характерными чертами:

выполнена из натурального дерева темных сортов (сандала, оливы, дуба, маньчжурского ореха)
имеет минималистичную приземистую форму
покрыта многослойной лакировкой
окрашенная в красный цвет древесина украшена национальными орнаментами

Мебель для оформления восточной квартиры следует принципам аскетичности: обстановку составляют диваны на низких ножках, лакированные табуреты, круглые чайные столики. Низкие тумбы и шкафы отличаются вместимостью не за счет высоты, а за счет ширины и глубины.

Зонирование производят с помощью стационарных и передвижных ширм-экранов. Заполнение помещения мебелью происходит от центра к стенам, по аналогии с японскими домами.

Интерьер комнаты в китайском стиле предполагает украшение деревянных поверхностей интарсией (резные элементы из тонкой фанеры). Если европейские мастера выполняют детали в один уровень с основной поверхностью, то на Востоке фанера чуть выступает, создавая тонкий рельеф.

Принципы освещения

В китайском дизайне интерьера преобладает спокойный и рассеянный свет теплой гаммы (желтой или красноватой). Центральные люстры или не используют вовсе, или выбирают с плафонами, которые больше создают тени, чем свет. Местное освещение решается за счет настенных бра, точечных светильников и настольных ламп.

Подходящие материалы для плафонов – белая или цветная бумага, резное дерево, уместны черные кованые фонари.

Шторы не должны препятствовать солнечному свету, поэтому в традиционном варианте на окнах их не используют. В современной же квартире, оформленной в восточном стиле, можно сделать исключение и повесить классические легкие занавеси или установить роликовые шторы. В частном доме можно прикрепить ставни.

Аксессуары

Самый простой способ создать китайский интерьер – наполнить дом аксессуарами, присущими этому стилю. Что можно использовать в качестве декора?

Статуэтки тигров, драконов, обезьян, журавлей – от совсем не больших по размеру до метровых.
Картины и гравюры – в виде сделанных тушью гравюр или полноценных сюжетных полотен. Часто присутствует иероглифическая письменность, но слепо переносить эти китайские мотивы в свой интерьер не рекомендуем: предварительно изучите смысл и символику изображения.
Фарфор – изящные напольные и настольные вазы, расписанные в тематике эпических батальных сцен или растительным орнаментом. Напольные размещаются, как правило, в углах комнаты.

Веера – яркий декоративный элемент. Подходит для украшения стен, а крупные экземпляры устанавливают на специальных подставках и размещают вдоль стен.
Китайские фонарики в интерьере – один из самых узнаваемых трендов. Матовая бумага отлично рассеивает свет, а цвет фонарика – от совсем светлых оттенков до насыщенных красных – удобный способ внести в обстановку яркий акцент.
Декоративная резьба украшает не только предметы мебели, но дверные проемы, участки стен.

Искусно вышитые атласные подушки, шелковые ковры, бумажные зонтики, благовонные палочки, стебли бамбука, карликовые деревья – все это неизменные спутники восточного колорита.

Особенности отделки гостиной

Дизайн квартиры в китайском стиле – это преимущественно натуральные материалы.

Cтены штукатурят, окрашивают или оклеивают бумажными обоями. На окрашенные поверхности наносят роспись – горные пейзажи, экзотические птицы, цветущие растения, деревья. Каждое изображение имеет определенный смысл и перед выбором тематики лучше узнать расшифровку.
Одну из стен гостиной можно облицевать темной древесиной, это внесет контрастность. Узором и цветом обшивка может перекликаться с оформлением потолка или пола.
Особое внимание в китайском интерьере гостиной комнаты уделяют потолкам. Их делают многоуровневыми, с контрастными к светлому фону деревянными конструкциями. Подсветка создает иллюзию неба и солнца.
Традиционная отделка пола – массивная доска темно-коричневых оттенков. Альтернативные варианты: имитирующий циновку ковролин, ламинат, бамбуковый паркет, крупноформатный керамогранит спокойной расцветки.

Дизайн кухни

По сравнению с японским интерьер кухни в китайском стиле – более яркий, но и здесь обстановка строится на принципах минимализма. Предпочтительна мебель из темной древесины, лаковая, декорированная росписью или резьбой. Столешницы выполняют из натурального камня. В обеденной зоне присутствует мебель на низких ножках (диванчики без обивки, но с подушками, чайные столики), всеми узнаваемый атрибут дизайна китайской кухни – набор для чайной церемонии.

Просторное помещение можно оформить в красных и черных цветах, характерных для этого восточного стиля. В маленьком пространстве для стен, пола и потолка лучше выбрать светлые тона, а черному и красному оставить роль акцента.

Для отделки стен используют деревянные панели, обои с флористическими мотивами. Потолки можно оформить балками и витражами. Окна обычно ничем не прикрыты, но для современной квартиры подойдут римские шторы, жалюзи или невесомая шелковая занавеска.

Как создать интерьер спальни в китайском стиле

Здесь важно достичь баланса минимализма и экзотики. Нельзя перегружать комнату мебелью: порой достаточно всего нескольких предметов, расставленных симметрично.

Центральное место отводят кровати-татами на очень низком основании, рядом располагают тумбочки-сундуки. Хорошо впишутся изделия с глянцевыми поверхности и цветными стеклянными вставками.

Цветовая гамма китайского интерьера спальной комнаты строится на бежевых, коричневых, белых тонах с включением красного, черного и золотого. Для декорирования используют шелковую обивку стен, ширмы, изображения бамбука, живой папоротник, фигурки Будды. В работе над дизайном спальни в азиатском стиле важно найти гармонию между свободным пространством и упорядоченностью композиции.

✽ ✽ ✽

Китайский стиль в интерьере квартиры или дома – логичный выбор для людей, кто ценит восточную философию и культуру, предпочитает яркие оттенки, но в строгих рамках, кто стремится внести гармонию в свой мир.

Насытить обстановку национальным колоритом и при этом выдержать уровень современного комфорта вам поможет команда дизайнеров «ТопДом». Смотритенаши работы – более 4 000 фото-примеров с дизайном комнат в различных стилях.

Китайский стиль в интерьере | Фото интерьеров в китайском стиле

Китай – родина бумаги, книгопечатания, пороха, компаса и массы других вещей, изменивших мировую историю. Несмотря на то что интерес к Поднебесной не утихает аж с конца XVII века, иностранцам так и не удалось окончательно постичь ее загадочный дух. Однако сегодня мы слегка приоткроем завесу тайны и подробно расскажем об интерьерных традициях страны.

История

Обычаи, касающиеся обустройства дома, формировались в Китае на протяжении многих столетий. Однако в Европе интерес к культуре этой страны возник лишь в конце XVII века, когда туда завезли китайский фарфор. По сравнению с золотом и серебром, из которых в то время изготавливалась посуда для аристократов, использовать тонкий и легкий фарфора оказалось гораздо удобнее и гигиеничнее.

Любовь к фарфору закономерно повлекла за собой увлечение китайскими изобразительными традициями. Таким образом, в начале XVIII века появился стиль шинуазри (от фр. chinoiserie) или китайщина. Его отличительная черта – использование мотивов и приемов средневекового искусства Китая в европейской живописи, костюме, а также в интерьерах.

Стоит, однако, отметить, что знания европейцев о Китае в то время были очень скудными, а интерес поверхностным. Мастера XVIII века руководствовались собственными представлениям и не стремились постичь глубинный смысл древнего искусства. Поэтому ставить равно между стилем шинуазри и традиционными китайскими интерьерами явно не стоит.

На сегодняшний день интерес к Китаю не угасает: люди не менее увлеченно изучают философию, занимаются боевыми искусствами и расставляют мебель по фэн-шуй, все больше проникаясь таинственной атмосферой Восточной Азии.

Особенности

Основное преимущество китайского интерьера, за которое так многие его любят – сочетание выразительности и практичности. Мы это чувство полностью разделяем, ведь что может быть лучше красивого и удобного дизайна?

К другим особенностям интерьера также относятся:

простота
использование натуральных материалов
организация пространства по фэн-шуй
комоды и шифоньеры
наличие ширм-перегородок
искусно декорированная мебель
традиционные мотивы (драконы, цветы, ветви деревьев)

Материалы

Для отделки китайских интерьеров используют только натуральные материалы. На первом месте стоит бамбук – практически универсальный недорогой материал, из которого делают мебель, шторы, рулонные жалюзи, обои, декоративные элементы и даже паркет! Мы сейчас ни капельки не преувеличиваем. Не менее популярны маньчжурский орех, ротанг, дуб, сандаловое и красное дерево.

Отделка пола

Для отделки пола выбирайте древесину насыщенного темного или красноватого цвета. Еще два удачных варианта – бамбуковый паркет и крупная плитка.

Чтобы ногам было теплее, а глазу радостнее, пол застилают циновками. Вы точно не прогадаете, выбрав мягкий ковер с традиционным орнаментом в виде драконов, сказочных существ и пагод. Сегодня также стремительно набирают популярность аутентичные коврики из пальмового волокна.

Отделка стен

Чаще всего стены красят, отделывают штукатуркой или деревом. Кстати, бумажные обои придумали именно в Китае – его жители впервые начали обклеивать стены жилищ рисовой бумагой еще до нашей эры. Поэтому при создании традиционного китайского интерьера не стоит пренебрегать этим простым, на первый взгляд, вариантом.

Отделка потолка

Отделке потолка уделяют особое внимание, так как он символизирует небесный свод. В небольших помещениях его обычно белят или покрывают краской. При таком раскладе создать необходимый колорит можно с помощью резного деревянного бордюра или окантовки с иероглифами. Если комната просторная, стоит проявить фантазию и сделать многоуровневую конструкцию с подсветкой и декоративными элементами.

Цветовая гамма

Жители Китая считают, что каждый цвет имеет свое значение. Зеленый символизирует рост, синий и голубой привлекают в дом благополучие, коричневый является цветом плодородной земли, а желтый и золотой напоминают солнце и земные богатства.

Однако излюбленным остается приносящий удачу красный. Сложно найти помещение, в котором бы он не присутствовал в том или ином сочетании. А вот белый в оформлении интерьера лучше не использовать – согласно традициям он ассоциируется с трауром и смертью.

Мебель

Как и в японском интерьере, мебель выбираем невысокую и миниатюрную. Лучше всего, если она будет изготовлена из натурального дерева. Для гармонизации пространства на высшем уровне не забываем о принципах фэн-шуй, согласно которым предметы должны располагаться попарно или симметрично.

Традиционно кресла, столики, комоды и шифоньеры лакируют, расписывают, дополняют вставками из перламутра или черепахового панциря. Особенно распространен метод декорирования под названием интарсия (инкрустация, выполняемая деревом по дереву).

Декор

Чтобы разнообразить интерьер с помощью декоративных элементов, нужно обладать отличным вкусом и определенной информацией. Для жителя Китая у любой детали есть скрытый смысл. Поэтому перед приобретением той или иной безделушки стоит узнать о ней побольше.

Благо, выбор аксессуаров довольно обширный: веера, иероглифы, картины с традиционными сюжетами, ширмы, бумажные фонарики, ароматические палочки, фарфоровые вазы и многое другое. Как говорится – выбирай не хочу!

Китайские интерьеры – яркие и стилизованные. Чтобы не переборщить с такой эстетикой в интерьере, нужно постараться, быть очень и очень аккуартным. Способов несколько:

вдохновиться отдельными элементами и использовать общий нейтральный фон
положиться на свое чутье и насмотренность, например, отправиться в путешествие по Азии, прочитать пару энциклопедий, пообщаться с антикварами
обратиться к нашим дизайнерам

Какой вам вариант больше нравится?

75 фото идей для вашего дома

Стороннему наблюдателю кажется, что у азиатских народов время течет замедленно, их культура кажется слишком самобытной и экзотической. Но именно отсюда к нам пришли мистическое учение об энергиях Фэн-шуй, японский и китайский стиль в интерьере. Здесь таится много неразгаданных тайн, вероятно, поэтому можно отсюда бесконечно черпать идеи для вдохновения, но так и суметь полностью адаптировать восточную культуру быта к европейскому интерьеру. Однако есть немало дизайнерских наработок, которые находят достойное воплощение в оформлении помещений.

Китайский интерьер всегда гармоничен и сдержан

Специфика китайской стилистики

Оформление личного пространства в китайской культуре веками шлифовалось, одновременно отражая законы течения энергий, особое представление о прекрасном, отрешенный аскетизм и эмоциональное самовыражение. Аутентичный дизайн интерьера в китайском стиле несколько отличается от европейских стереотипов. Путешественники в далеких провинциях крупнейшей азиатской страны часто видят не то, что нам преподносится. А «китайщина» вошла в моду дворцового убранства еще во времена Петра Первого.

Цветовая гамма китайского интерьера построена на символизме красных и золотых оттенков, отражающих религиозные и мифологические убеждения

Перегородки отличаются сложными витиеватыми узорами с большим количеством мелких элементов

Удивительный национальный колорит Китая в европейской интерпретации – это, скорее, декорации с узнаваемыми элементами их культуры. Каждый входящий в такой дом и созерцающий дизайн комнаты в китайском стиле, непременно узнает его по основным атрибутам. Это натуральные материалы и яркий текстиль, иероглифы и жанровые картинки, веера и драконы, статуэтки мудрецов и приземистая мебель, расставленная по Фэн-шуй. Специалисты непременно заметят плавные линии – чтобы не мешать замедленному течению энергий в доме.

Можно отметить, что колорит китайских интерьеров сегодня завоевал миллионы поклонников среди европейцев. Стилистика относится к этнической разновидности, но по классификации стоит как бы особняком – из-за учения об энергии. Но сама азиатская эстетика с первого взгляда манит своей неподражаемой красотой, как на фото.

Желтый или золотой цвета символизируют мощь, славу и богатство

Когда вся комната оформлена по всем их канонам, кажется, что ничего нельзя изменить и где-то в другом месте это сложно повторить. Отчасти так и есть – каждый китайский дизайн интерьера индивидуален. Он разрабатывается под конкретные условия, где ничего нельзя переставлять, особенно с востока на запад или с севера на восток. И далеко не каждый дизайнер посвящен в подробности важнейших первооснов данного стиля. И для самостоятельного оформления интерьера желательно ознакомиться с базовыми положениями восточных философий.

Диковинные азиатские товары всегда дорого ценились на европейских рынках. Традиционные японские и китайские ремесла влияли на представления европейцев об эстетике, по крайней мере, три последних столетия. Аристократы и богатые купцы стремились обзавестись чем-то вроде редкой китайской вазы или фарфорового чайного сервиза, этот антиквариат и сегодня очень ценится.

Комбинация красного, черного и белого цветов означает гармонию

Внимание! Пестрота и стремление к разнообразию красок компенсируются тем, что в комнате нет ничего лишнего. Все выглядит довольно просто, но яркий декор, отражающий специфику китайской культуры, должен выглядеть очень эффектно.

Для отделки стен и мебели часто используется черно-красная комбинация

Также приветствуются коричневые и бежевые оттенки

Стоит оценить, с каким изяществом прорисованы фигурки красных драконов, диковинных птиц, уссурийских тигров и золотых рыбок, символизирующих китайский стиль в интерьере. Традиция рисовать оленей на бархатных ковриках пришла от этого восточного соседа. Последняя модная тенденция – выставлять в гостиной коллекционные вещи в стеклянной витрине с подсветкой, но это не «по-китайски».

Азиатские мебельщики предложили новые техники резьбы по дереву и лакировки. В России долгое время хорошая мебель для купеческих и помещичьих теремов делалась по китайским образцам. Поэтому китайский декор никогда не был чужд нашей культуре. Шелка и ковры, посуда и картины, керамика и бронзовое литье всегда находили достойное применение в интерьерах на китайскую тему.

Настоящая китайская мебель имеет приземистую форму

В приоритете мебель из натуральной древесины темных пород

Смотрите такжеЁлка в европейском стиле, фото.

Основные черты китайского стиля

В таблице сведены главные особенности оформления комнат:

1.	Материалы природного происхождения	Бамбук, дерево, бумага, камень, терракота.
2.	Искусная отделка	Резьба, лакировка, инкрустация слоновой костью, перламутром, самоцветами.
3.	Утилитарность и эстетика	Каждый предмет функционален и красив
4.	Яркая палитра	В предпочтении красный, желтый, зеленый, черный и коричневый цвет.
5.	Меблировка	Практичная, компактная, невысокая, на ножках, чтобы не блокировать энергию. Базируется на принципах Фэн-шуй.
6.	Типичный декор и аксессуары	Картинки на восточную тематику, иероглифы, мандариновое дерево в кадке, вазы и аутентичная посуда.

Позолота – традиционная часть восточной обстановки, используется на мебели, стенах и в текстиле

Стильные светильники с плафонами из рисовой бумаги

Смотрите такжеЦвет терракотовый — это какой?

Особенности стиля по Фэн-шуй

Китайская культура базируется на учениях, верованиях и сложных для европейской ментальности традициях. Оформление жилища на безе китайского дизайна интерьера должно быть согласовано с принципами учения Фен-шуй. В этом нет ничего сложного, но расположение одинаковых по функциональности предметов мебели и штучных элементов из одного комплекта выставляют парно. Формируется определенная композиция, например, по разные стороны круглого лакированного стола ставят 2, 3 или 4 табурета с одинаковым интервалом.

Интерьер в китайском стиле должен оформляться по правилам фэн-шуй

В интерьере не рекомендуется использовать острые углы в мебели и декоративных предметах

Декор, символизирующий разные энергии, выставляется строго в определенном углу, у стены или окна. Например, фонтанчик или аквариум, символизирующий приток денег, лучше поставить в юго-восточном углу. Этот элемент должен органично вписаться в дизайн интерьера в китайском стиле. Предпочтительно, чтобы каждый предмет отражал интересы и образ жизни хозяев дома, а не просто содействовал притоку энергий.

Тысячи лет китайцы совершенствовали свои принципы дизайна, а в те далекие времена даже не было такого иероглифа, символизирующего данное понятие. Но для каждого жителя Поднебесной были важны простота и комфорт, не лишенные декоративной ценности.

В интерьере преобладает спокойный и рассеянный свет теплой гаммы

Подходящие материалы для светильников – бумага или дерево, также уместны кованные изделия

Шторы не должны препятствовать солнечному свету, поэтому в традиционном варианте на окнах нет занавесок

Чтобы в доме царила мирная безмятежная атмосфера, не должно быть блокировки энергетических завихрений – так учат адепты Фэн-шуй. Однако в их домах для отрешенности и уединения часто используются перемещаемые ширмы и перегородки. Возможно, ширмами они также пытаются отгородиться от злых сил во время медитации.

Отсутствие хлама и бесполезных вещей содействуют течению энергии в китайском интерьере. Везде должен быть строгий порядок, в предпочтении симметрия, отсутствие битых, сломанных разорванных вещей. Этому стоило бы поучиться всем народам.

Для разделения комнаты на зоны служат ширмы из резного дерева

Зеркала не развешивают у входа, кровати не ставят у двери. Спать не положено на проходе к окну, тем более – отражаться во сне в зеркалах. Нежелательно видеть свое отражение в раздетом виде в ванной. Эти и многие другие представления и формируют традиционный дизайн интерьеров в китайском стиле. Китайцы не любят заполнять комнаты декоративными вещами без особой пользы, но каждый аксессуар имеет определенную практическую и эстетическую ценность.

Китайский стиль оформления интерьера чаще выбирают спокойные люди с изысканным вкусом

Совет. Дизайн интерьера с претензией на «китайский» должен учитывать каноны Фэн-шуй, без которых немыслимо представление самих азиатов о гармонии в доме. Однако если вы новичок, то в своем проекте можете использовать только китайский декор и аксессуары, не делая акцента на строгом соблюдении канонов.

Бамбук в китайском интерьере будет кстати в любом виде, как в качестве декораций, так и в роли отделочного материала

Смотрите такжеКитч в интерьере

Отделочные материалы и декор для китайских интерьеров

Для большинства этнических стилистик характерно применение природных материалов отделке. Древесина и бамбук не утратили свою актуальность и в наши дни.

Для стен подходят бумажные обои с растениями, птицами и животными

Можно наклеить фотообои с национальной росписью или с изображением китайского пейзажа

Принципы отделки:

Стены в китайском стиле подразумевают штукатурку и покраску. Возможны бамбуковые и бумажные обои, которые были изобретены китайцами. Более дорогой декор – ручная роспись с типичными для Азии мотивами – карликовые хвойные деревья, горные пейзажи, пруды с рыбками и птицы на цветущих ветках. В Китае каждый цвет и мотив несет свою символику или подтекст, поэтому выбирают со знанием дела. Декоративные стеновые панели и деревянные решетки тоже уместны.
Утепленный деревянный пол со скрытыми внутри трубами для отопления – еще одно изобретение азиатов, спавших на циновках из рисовой соломы. Сегодня систему «теплый пол» монтируют под керамогранит, красивый кафель или каменную плитку большого формата. Уместны замысловатые изображения на отдельных плитах, когда весь пол выложен мозаичными узорами с рамками и центральными элементами. Лучше всего паркет, но возможно что-то попроще (ламинат, линолеум), но с эффектным сочетанием древесной фактуры разного цвета. Массив под китайский стиль в интерьере укладывают палубным способом, предварительно покрыв морилкой с красным оттенком, сверху можно сделать полимерный наливной пол с лаковым эффектом. В идеале – полная имитация бамбука во всех вариациях и настоящая циновка у входной двери.
Потолки должны быть светлыми – белый, голубой, кремовый или бежевый цвет. Но нередко используют и яркие цвета, например, красное или черное лаковое натяжное полотно, имеющее зеркальные свойства. Многоуровневые конструкции, напоминающие китайские пагоды, тоже вполне уместны. Они удачно создают иллюзию объема. Особенно когда используются диодная подсветка по периметру и китайские бумажные фонарики чисто для характерного декора.

В комнате со светлыми стенами будет отлично смотреться темное напольное покрытие

Для оформления потолка часто используют конструкции из перекрещенных темных балок

Китайский стиль – «ода» ярким цветам, которые могут найти отражение в отделке, аксессуаре и декоре, но все должно гармонировать. Дизайн в китайском стиле – это сочетание природных оттенков древесины, бамбука и терракоты, украшенных металлизированным блеском и оттенками стихии огня. Сложность оформления интерьера в том, чтобы не переусердствовать с яркими тонами, утомляющими зрение. Достичь гармонии можно с помощью ярких аксессуаров на фоне спокойных оттенков основных поверхностей.

В качестве декора отлично подходят напольные или настольные вазы из фарфора

Для создания уюта можно добавить шелковые подушки

С типично китайскими аксессуарами не переусердствуете, если в каждой комнате используете только один яркий элемент. Это дракон, большой веер с изображением восточной девушки, картинка с китайскими мандарином или фото Карамельных гор в бамбуковой рамке. Ольше восхитительных примеров – в нашей фотогалерее.

Смотрите такжеВосточный стиль в интерьере

Видео: традиционный китайский стиль в интерьере

Смотрите такжеСочетание сиреневого цвета с другими цветами в интерьере

Фото: 50 примеров оформления интерьера в китайском стиле

5 узнаваемых элементов стиля шинуазри в интерьере — Рамблер/женский

Слышали когда-нибудь о стиле шинуазри? Сейчас новая волна моды на него. В чистом виде он практически не используется, обычно лишь в качестве отдельных элементов, которыми разбавляется интерьер. Это красивое французское слово в переводе на русский звучит не слишком лестно и дословно означает «китайщина».

Но имейте в виду, что это не типичный Китай, а скорее европейская стилизация и даже выдумка на тему восточной экзотики. Вот самые яркие и узнаваемые элементы, которые помогут вашему интерьеру приблизиться к стилю шинуазри.

1. Китайская ширма

Такой интересный элемент способен добавить восточного экзотического колорита любой комнате, где вы бы хотели видеть нотки шинуазри. Китайская ширма — это один из самых простых способов заставить интерьер выглядеть впечатляюще. Особенно ярко будут смотреться деревянные модели с коричневой или чёрной лакированной поверхностью, которая украшена росписью с китайскими мотивами.

— Вы можете использовать ширму просто как декоративный элемент, скрыть с её помощью недостатки комнаты, поставить её за кроватью в качестве изголовья или даже попробовать в роли перегородки для зонирования пространства. В любом случае она придаст современному интерьеру элегантности, таинственности и восточного шарма.

2. Бело-синий фарфор

Одной из важных деталей стиля шинуазри считается китайский фарфор белоснежного цвета с синей росписью: вазы, чайные сервизы, статуэтки. Наиболее эффектно они смотрятся не поодиночке, а в большой компании.

Кстати, в последнее время очень популярным стал китайский садовый табурет. Пересматривая зарубежные издания, можно заметить, что во многих современных интерьерах этот бочкообразный предмет занимает почётное место. А белый цвет с кобальтовой росписью делает его наиболее выигрышным для стиля шинуазри.

3. Шёлковые обои с ручной росписью

Общую атмосферу помогут создать романтичные обои с изображением диковинных птиц, пионов, растений, бабочек, драконов, сценок из китайской жизни и пейзажных набросков. Многие известные производители выпускают сейчас в своих коллекциях обои необычных расцветок с ориентальными мотивами, которые смотрятся как настоящие произведения искусства.

— Но не всегда стоит всей этой красотой оклеивать всю комнату, иначе получится интерьер, в котором невозможно долго находиться, ну и по карману это очень сильно ударит. Лучше выберите для этого одну стену, сделав её акцентной, или же выделите лишь какие-то фрагменты.

4. Мебель в духе чиппендейл

Дополнить колоритность шинуазри поможет мебель в китайском стиле с мотивами пагод и геометрическими орнаментами, напоминающими конструкции из бамбука.

Известный британский мебельный мастер Томас Чиппендейл в своё время разработал огромную коллекцию мебели с ориентальным характером. А сейчас производится невероятное количество предметов такого плана, только в более современной интерпретации.

Стулья с узорчатыми спинками и зеркала в невероятных рамах сумели стать классикой мирового дизайна и изготавливаются до сих пор.

5. Статуэтки с восточным акцентом

Завершающим штрихом интерьера в стиле шинуазри могут стать статуэтки с изображением слонов, драконов, Будды или мифологических существ. Но особую симпатию вызывают парные собачки «фу» (собаки-львы), которые являются неотъемлемой частью восточной экзотики.

pinterest.com, kellywearstler.com

Стиль интерьера ШИНУАЗРИ — Блог русского дизайнера из Лондона — LiveJournal

Мне много раз в своём творчестве приходилось воплощать в жизнь интерьеры с восточными мотивами, а иногда даже создавать предметы (роспись комодов и шкатулок) или писать интерьерные картины в китайском стиле.

Сегодня я хотела бы написать о совмещении китайского интерьера с классическим западным. Для такого микса стилей существует термин Шинуазри, шинуазери́ (от фр. chinois — китайский), или китайщина — использование мотивов и стилистических приёмов средневекового китайского искусства в европейской живописи, декоративно-прикладном искусстве, костюме, в оформлении садово-парковых ансамблей XVIII века

Шинуазри является стилевым направлением, получившем своё развитие как ветвь стиля рококо с 1720-х годов, один из видов ориентализма и экзотизма. После величия и пышности барокко с открытыми репрезентативными пространствами, в рококо с его любовью к роскошной и одновременно удобной обстановке, был создан особый тип камерных интерьеров. В китайском стиле декорировались, в основном, небольшие мужские кабинеты, будуары, гостиные, реже — спальни или столовые. Эти интерьеры наряду с подлинными китайскими вещами украшались европейскими картинами, панно, шпалерами, каминными экранами с китайскими мотивами. В интерьерах появлись передвижные ширмы, зрительно изменяющие пространство

В 1730-х годах французские мебельщики братья Мартен изобрели цветные лаки, похожие на китайские и с этого времени интерьер шинуазри обогатился не только чёрно-красно-золотыми комодами и шкафами, но и жемчужно-голубыми и оливково-зелёными с золотой пудрой мебельными вставками и панно. Общую атмосферу утончённой роскоши дополняли всевозможные фарфоровые изделия подлинно китайские и европейские (делтфские фаянсы, мейссенский фарфор).

Использование в отделке полных символического смысла изображений драконов и змей, фениксов и птиц, картины пиров и охоты, а также пейзажных набросков и иных экзотческих мотивов являлось еще одной из отличительных черт этого стиля. Изображения носили зачастую и благопожелательный характер: цветущее персиковое дерево или скала — пожелание долголетия, летучие мыши — счастья, цветы пиона — знатности, дракон — власти

В шинуазри работали многие известные мастера того времени: прелестные китаянки бродили на полотнах Ф. Буше, необычайно популярна была «китайская» мебель французских мастеров М. Карлена, П. Мижона, Э. Мишара. Китайские мотивы — всевозможные геометрические плетёнки и ножки в виде птичьей лапы, сжимающей шар, украшали мебель английского мастера Томаса Чиппендейла. Оригинальный и изобретательный, камерный стиль аристократических гостиных и будуаров, рококо легко усваивал любые модные веяния, но шинуазри не был исключительно рокайльным явлением.

Характерной чертой шинуазри являлась роскошь используемых материалов.В Европе ещё в XVII веке высоко ценились как шитые, так и расписные китайские обои, которые были очень дороги. Их привозили из Китая через Ост-Индскую компанию. Традиционная технология обработки китайского шёлка для изготовления обоев была довольно трудоёмка. Пропитанные веществом, напоминающим свойствами крахмал, ткани протягивались между горячими валиками, что позволяло склеить между собой и уплонить нити.

Благодаря такой обработке шелковые китайские ткани приобретали удивительно мягкий блеск. Краски для росписи изготавливались из малахита, лазурита и других минералов. Позже обои в стиле шинуазри начали производить и в Европе. Обычно китайскими или псевдокитайскими шелками закрывали верхнюю часть стены, внизу проходил деревянный или керамический цоколь

С возникновением интереса к чаепитию, в Европе, в дворцово-парковых ансамблях стали появляться уникальные сооружения под названием «чайные домики» или китайские павильоны. Едва ли не первым опытом такого рода была выстроенная в XVII веке Китайская деревня при Дроттнингхолмском королевском дворце в окрестностях Стокгольма. В 1762 году британский архитектор Уильям Чэмберс возвёл ради развлечения публики грациозную 50-метровую Большую пагоду в Королевском ботаническом саду (Кью Гарденс близ Лондона). Одним из ярчайших образцов «чайного домика» является павильон в Сан-Суси, резиденции Фридриха Великого (архитектор И. Г. Бюринг, скульптор И. П. Бенкерт).

В эпоху ар-деко шинуазри вновь пользовался спросом. Особенно это заметно в декоративно-прикладном искусстве 1920—1930 годов: в форме пепельниц, ламповых плафонов, чернильниц, а также в оформлении фарфоровой посуды. Лидером фарфоровой индустрии, использовавшем эстетику шинуазри в 1920—1930 годы была венгерская фирма Herend

Главным цветом английских лаковых изделий были черный цвет, красный, желтый, зеленый, коричневый, цвет черепахового панциря и гораздо реже синий. Хотя китайщина была в большой моде, изделия европейского происхождения обычно декорировались в расчете на европейские вкусы. Мастера скорее вдохновлялись иноземными мотивами, китайскими или японскими, нежели копировали их. Учитывая эти стилевые различия, легко различить оригинальные произведения восточной мебели XVIII столетия и европейские интерпретации лаковых изделий и шинуазри

Современные англичане, американцы и французы слишком трепетно относятся к продолжению традиций своих предков, убежденных в том, что классика 18-19 века или ар-деко — наилучшие варианты для домашней обстановки. Обязательным в отделке традиционного западного интерьера и по сей день являются роскошные китайские ткани, живопись высокого класса и отделочные материалы, а также мебель с инкрустациями (интарсия или маркетри) и конечно же Китайский фарфор

13.

14.

Ниже я выкладываю несколько картинок из моих собственных европейско-китайских проектов

Стиль шинуазри в интерьере

Шинуазри — это использование китайских мотивов и стилистических приемов во европейском искусстве 18 века.

Активный ввоз, начиная с XVII века, из Китая и Японии экзотических изделий из фарфора, лаковой живописи и прочих образцов декоративного искусства вызвал у европейцев увлечение, давшее толчок к появлению характерного стиля. Французское слово chinois, «китайский» дало ему название шинуазри. Сложение и развитие этого стиля определялось самостоятельной интерпретацией европейскими художниками мотивов и приемов дальневосточных мастеров. В различных своих модификациях стиль просуществовал около двухсот лет, причем типы китайского и японского орнамента комбинировались, а порой присутствовали в одном произведении.

Шинуазри вошёл в моду с 1720-х годов в эпоху рококо. После величия и пышности барокко с открытыми репрезентативными пространствами, в рококо с его любовью к роскошной и одновременно удобной обстановке, был создан особый тип камерных интерьеров. В китайском стиле декорировались, в основном, небольшие мужские кабинеты, будуары, гостиные, реже — спальни или столовые. Эти интерьеры наряду с подлинными китайскими вещами украшались европейскими картинами, панно, шпалерами, ширмами, каминными экранами с китайскими мотивами.

Интерьер в стиле шинуазри

Китайские мотивы — всевозможные геометрические плетёнки и ножки в виде птичьей лапы, сжимающей шар, украшали мебель английского мастера Томаса Чиппендейла. Оригинальный и изобретательный, камерный стиль аристократических гостиных и будуаров, рококо легко усваивал любые модные веяния, но шинуазри не был исключительно рокайльным явлением.

Архитектура

С возникновением интереса к чаепитию, в дворцово-парковых ансамблях стали появляться уникальные сооружения под названием «чайные домики» или китайские павильоны. Едва ли не первым опытом такого рода была выстроенная в XVII веке Китайская деревня при Дроттнингхолмском королевском дворце в окрестностях Стокгольма. Подобные сооружения захотели иметь и другие государи Европы, включая французского короля и саксонского курфюрста (Пильниц).

В 1762 году британский архитектор Уильям Чэмберс возвёл ради развлечения публики грациозную 50-метровую Большую пагоду в Королевском ботаническом саду (Кью Гарденс близ Лондона).

Одним из ярчайших образцов «чайного домика» является павильон в Сан-Суси, резиденции Фридриха Великого (архитектор И. Г. Бюринг, скульптор И. П. Бенкерт).

Круглый в плане, китайский домик «населён» позолоченными «китайцами». Они встречают посетителя прямо у входа, как бы приглашая выпить с ними чаю. Изваяния выполнены в полный рост, одеты в фантазийную восточную одежду и имеют вполне европейские черты лица. «Китайцы» живут своей «жизнью»: мы застаём их во время трапезы. Внутреннее пространство павильона также изобилует сценами из восточной жизни — живописные композиции украшают стены и потолок. Особенно удивительны «китаянки» — полнотелые и массивные, они больше напоминают придворных дам, нежели стройных китайских танцовщиц.

Китайский мостик в Царском Селе

В России увлечение китайским стилем воплотилось в создании Китайского Дворца в Ораниенбауме. Китайский дворец создавался в 1762—1768 годах под руководством архитектораАнтонио Ринальди. Ринальди слыл мастером псевдокитайского стиля. Для размещения гостей императорской резиденции в Царском селе он срисовал с принадлежавшей императрице гравюры и построил целую Китайскую деревню, в состав которой вошли, помимо самих домиков, ряд причудливых мостиков в восточном духе и даже шутливая имитация пагоды. Неподалёку был расположен Китайский театр, в котором давал для русского двора премьеры своих новых опер прославленный композитор Джованни Паизиелло. Театр сгорел во время Великой Отечественной войны и с тех пор не восстанавливался.

В эпоху Ар Деко шинуазри вновь начал пользоваться спросом. Особенно это заметно в декоративно-прикладном искусстве 1920—1930 годов: в форме пепельниц, ламповых плафонов, чернильниц, а также в оформлении фарфоровой посуды. Лидером фарфоровой индустрии, использовавшем эстетику шинуазри в 1920—1930 годы была венгерская фирма Herend.

На этой страничке мне хотелось быпредставить вашему вниманию оригинальные техники и приёмы декоративной настенной росписи,в первую очередь стиль шинуазри.

Среди всевозможных стилизаций актуальных сегодня в декоре, хочется особенно выделить Шинуазери́ (от фр.

Шинуазри или псевдокитайский стиль

chinoiserie), дословно китайщина .

Стиль Шинуазри это использование мотивов и стилистических приёмов китайского искусства в европейской живописи и декоративно-прикладном искусстве. Шинуазери как стилистическое направление родилось в эпоху рококо,когда в моде было всё необычное . Ш. использует китайские мотивы,затейливо совмещая их с классическими элементами стилярококо. Особенность стилистики шинаузери-множество мелких изящных деталей,смешные сценки из «китайской жизни» , фантастические персонажи и милые животные. Каждая уважающая себя дворцовая резиденция имеет китайский лаковый кабинет с расписанными деревянными панелями, и будуар с китайским шёлком,фарфором и росписями.

Chinoiserie ориентальный стиль,который использует экзотические мотивы Востока. Поэтому в этом стиле часто оформляют беседки,курительные и игровые комнаты.

В последнее время дизайнеры заметно увлечены декорированием интерьеров в этом стиле.Это сейчас в тренде.Обычными словами-вошло в моду.

Наиболее активно используются сегодня 5направлений.

1.Шинаузри-ветвь рококо. Мотивы переплетения орнамента в стиле рококо с гротеском,где есть сценки из китайской жизни,обезьянки,попугаи и прочая милота. Это очень лёгкий воздушный стиль,изящный и изысканый.

2.Стилизация под черные китайские лаки. Очень эффектно и нарядно,золото на глубоко-чёрном,много лака.Комната похожа на нарядную шкатулку.

3.Спокойный монохромный пейзаж с мелкой проработой деталей,и какими-нибудь фантастическими вкраплениями типа воздушных кораблей и т.п.

4.Китайская акварельная живопись,которую характеризует очень легкая ювелирная техника,внимание к цветам и птицам.Все изображения особенно образом стилизованы,поэтому стиль весьма узнаваем.

Известные западные производители обоев типа degourne и модные декораторы сделали китайщину очень популярной темой. Тема классная и стильная,но использование обоев породило много одинаковости.Потому что обои хоть и называются ручной работы,всё же не являются штучным продуктом,это, как ни крути,производство.

Я же представляю только авторские работы в стиле шинуазри,где каждая деталь-неповторима.

Поэтому,чтобы получить рисунки «как у де гурне» вам не надо делать зказ обоев из Европы или Америки,долго ждать,и потом убедиться,что оттенки немножко не те, да и китайцев на картинке могло бы быть поменьше….

Просто позвоните мне +79216308666,и русский degourne по имени Елена к вашим услугам:)))

На странице ниже 2эскиза,выполненные мной в стиле пейзажа-шинуазри. Эти росписи с фантастическим сюжетом и спокойными мягкими цветами украшают детские спальни.

Есть в моей творческой копилке и такое интересное явление,как роспись в стиле шинуазери на чёрном фоне,в целом напоминающие китайскую лаковую мебель 18-19века. Шинуазери это стилистическое направление,которое использует китайские мотивы,совмещая их с классическими элементами стиля рококо. Особенность шинаузери-множество мелких прихотливых деталей,смешные сценки из «китайской жизни» и фантастические персонажи из Китая.Каждый уважающий себя дворец обычно имеет китайский лаковый кабинет с расписанными деревянными панелями, и будуар с китайским шёлком,фарфором и росписями.

Такая роспись в китайском стиле появилась в результате работы мысли одного известного московского архитектора,и моих творческих изысканий). Особеность росписи-чёрный цвет стен.Да,такие вот помещения,как китайские лаковые шкатулки! Роспись шинаузери смотрится необычно, и очень оригинально.Сложность работы заключается в том,что каждая роспись это чистая импровизация «от руки» .Конечно,есть эскиз,продуманы и разработаны отдельные элементы….Но,матовый чёрный цвет поверхности не приемлет даже легкого касания,это особенность глубоко-черной матовой краски. Ни о каком предварительным рисунке на стене речи не может быть.Даже пальцем лишний раз нельзя задеть этот чёрный бархат.Каждый мазок в работе должен сразу встать на своё место,удалить его уже нельзя.Вот как поставила кисть на стену,так всё,рисуй дальше без единой ошибки.100%импровизация в масштабе стены.Это очень не просто.И постоянная боль в глазах от чёрного цвета.

Все знают,что есть декоративные росписи подносов,шкатулок,посуды,платков и многого другого. Это работа с малыми формами,или как её называют в ВУЗе,прикладная. Прикладники расписывают мебель, чашки на фарфоровых заводах,делают батики,занимаются художественными промыслами-Федоскино,Палех,Гжель и многое другое. Я больше люблю монументальную масштабную работу,но иногда и у меня случаются опыты работы с малыми формами.Давайте,вначале разберёмся,что такое монументальное искусство,а что такое декоративное.

На фото ниже моя роспись тарелки на мастер-классе Императорского фарфорового завода. Первый опыт росписи фарфора.Рисунок родился совершенно спонтанно,я даже не знала,что попаду на мк)Фантазия на тему «Инь-Янь».

Комодик в силе шинуазри.Моей клиентке он казался скучным и обыкновенным. В итоге решили его разрисовать в стиле шинуазри.Расписан масляной краской в свободной технике.

Монументально-декоративная роспись это работа в масштабах целого дома, и даже улицы.М.д. росписи осваивают большие,порой,даже огромные площади-потолки,стены,фасады. Иногда живописные работы бывают продуманы сразу для целого городка! Например,в Баварии есть деревни,где каждый дом разрисован,на каждом фасаде свой сюжет.Но,расписано всё по единому плану,изображения гармонируют с друг другом,»работают»вместе,и это создает атмосферу великолепной сказки.

Классика монументальной росписи это масштабные перспективные построения,имитирующие полномасштабную архитектуру,а так же сложные композиции с человеческими фигурами. К этому виду росписи относятся так же росписи в храмах и разнообразные плафоны,выполненные маслом на холсте.В советское время были популярны огромные фигуры и копозиции прославляющие мир/труд/май .Это,конечно,тоже монументальное искусство.В современном прочтении,монументалка это часто стилизованные,условные композиции,не всегда понятные людям,но, тем не менее,занимающие целые стены и фасады.Сейчас довольно популярно расписывать современные дома,чтобы придать ландшафту разнообразие.

А вот всевозможные орнаментальные композиции и фризы,цветы,имитация малых архитектурных форм(карнизы,наличники,ордера),гризайль,имитацию различных видов камня и пород дерева,небольшие сюжетные вставки,всё это мы можем отнести,скорее, к декоративно-альфрейной росписи.Как монументальная роспись может существовать сама по себе(Сикстинская капелла),так и альфрейные росписи могут жить своей собственной жизнью(Лоджии Рафаэля) Но, работя вместе,монументальное и декоративное искусство создают ощущение мощи и изящества,грандиозности и одновременно воздушности. Рождается великолепный синтез совершенного интерьера.

Интерьерная роспись ,наряду с другими элементами декора,является важной частью декоративного убранства интерьеров на протяжении многих веков.Лицо любого исторического интерьера формируют талант архитектора и мастерство создателей декораций-лепнины,резьбы,росписи и позолоты. и др.Мы знаем,что многие замечательные архитекторы сами отрисовывали декор для своих интерьеров.

Но об альфрейной росписи очень подробно рассказано тут http://www.elen-art.com/alfreynaya_rospis.

На этой же страничке есть желание заострить ваше внимание на другом.

Что нам говорит википедия о значении слова «декоративный»
Русское слово «декор» заимств. через франц. décor.Происходит от decorāre «украшать; прославлять»,
Значение понятия «декоративный»
1.предназначенный, используемый для украшения чего-либо.
2.живописный, картинный, нарядный
3.относящийся к декорациям, к оформлению сцены.

Итак,задача декоративной росписи-украшать. И чем более стилизованной и далёкой от реализма она является,тем более она декоративна. Есть несколько направлений в декоре и,соответственно в росписи, где функция декорации проявляется наиболее полнозвучно.

Если говорить о настенной росписи,то в моём понимании,наиболее декоративной является роспись,в которой использованы как возможности декоративных фактур,так и необычные краски,например перламутры и металлики.Так же декоративные задачи решает условный,фантастический рисунок.

Для тех,кто не побоялся моих экспериментов с формой и цветом,родилась серия декоративных фантастических цветов.Идея роделась из желания совместить не совместимое,соеденить изящество и пластику ренесансного орнамента с современным интерьером.Так же хотелось спользовать в работе различные блестящие и перламутровые краски,которые не применяются в классической альфрейной росписи.А в качестве подложки решено было использовать декоративные штукатурки В итоге родились оригинальные росписи,основанные на классическом аканте,но принявшие совершенно фантастические,роскошные формы.

Роспись выполнялась по предварительно отрисованному картону в натуральную величину.Мне был очень интересен опыт создания такого необычного рисунка.Все линии были найдены бумаге,затем с помощью припороха перенесены на стену.В росписи я старалась не отходить от найденных форм и пластики,но многое пришлось всё же добавлять от себя,так как декоративная штукатурка это довольно богатый и оригинальный материал сам по себе,и нужно было,чтобы роспись смотрелась на ней органично.Работая с перламутрами и металликами это всегда большая импровизация.Материалы эти неоднозначны,и попытка сделать из них живопись,могла и не удастся.Но,я считаю,всё получилось шикарно и стильно.От этой работы я получила огромное удовольствие.

Представленный ниже сказочный цветок олицетворял огонь и золото,dсё по фен-шуй.Я не слишком в этом разбираюсь;),но роспись получилась очень эффектной!

В основе рисунка моих декоративных цветов,как ни странно, лежат те же элементы орнамента,что и в классической альфрейной росписи. Но далее-это уже фантазии на заданную тему…Так как сейчас интерьер эклектичен,хотелось сделать некую модель декора,которая соеденила бы невозможные вещи-дух современности и классическую форму акантного цветка и листьев.Такой декор будет уместен в современном дизайне интерьера,не отягощённом излишней атрибутикой классического стиля-лепниной,пилястрами и прочими вещами.При этом немного гротескное,фантастическое развитие классического элемента всё таки напоминает нам о цветке Ренессанса…

*** Доставка товара по звонку во все регионы РФ любой транспортной службой, подъем на этаж, оплата на месте!

29 июня, 2017 г.

Шинуазри – это восхитительное явление в области оформления интерьеров. Данное направление, хоть и не новое, но незаслуженно позабыто. Сегодня, к счастью, шинуазри начинает помалу вновь приобретать популярность. Ознакомиться с таким интерьерным стилем стоит, как минимум, ради интереса. Утолить ваш голод познания поможет наша статья. Ну что ж, приступим!

Несколько слов о стиле

Шинуазри – слово довольно интересное и экзотическое. Наверняка, многие слышат сейчас его в первый раз. Однако, все далеко не так страшно, как кажется. Красивое по звучанию слово из французского словаря на русский переводится не совсем корректным термином «китайщина». Вот почему течение имеет еще одно, более понятное нам название, а именно «псевдокитайский стиль». Не стоит думать, что шинуазри создает типичные для восточной страны интерьеры. Дизайны помещений являются скорее европейской стилизацией и даже некой выдумкой на тему экзотичного Китая.

Шинуазри зародился еще в 17 веке, когда в Европу массово потекли товары из поднебесной. Искусно расписанные ширмы, инкрустированные драгоценными камнями шкафчики или, к примеру, тончайший шелк были доступны только самым богатым слоям населения. Неудивительно, что спустя время на рынке стали появляться предметы, имитирующие такую роскошь, но кардинально отличающиеся по стоимости. С того времени каждый смог оформить свое жилье вещами, характерными для китайского человека. Такой бум «подделок» на тему экзотики и использование их в интерьере позже перерос в отдельное стилевое направление.

Современный интерьер в «псевдокитайском» стиле

Следует сразу оговориться, что интерьер в стиле шинуазри в 17 веке будет существенно отличаться от современного. Поскольку направление сформировано искусственно, каждый мастер был волен по-своему воплощать китайские мотивы. Современный «псевдокитайский» стиль претерпел множество изменений, постоянно подстраиваясь под трендовое направление того или иного времени.

При непрерывном развитии некоторые элементы все же оставались неизменными.

Шинуазри: особенности стиля

К таким отличительным чертам можно отнести:

традиционные китайские садовые табуреты, которые тонко подчеркнут дух экзотики даже в самом европейском интерьере.

использование в дизайне силуэтов китайских пагод и орнаментов с райскими птицами.

присутствие в комнате бело-голубого фарфора. Свобода стиля позволяет перенести такой узор абсолютно на любой предмет.

наличие бамбуковой мебели (как правило, имитация).

использование наиболее характерного для китайского интерьера элемента – легкой ширмы. Даже если такому предмету не находится практического применения, ширма великолепно справляется с ролью декоративного аксессуара.

внедрение в дизайн характерных орнаментов и ориентальных мотивов. Для создания интерьера в стиле шинуазри подбирают обои с изображением экзотических птиц, веток сакуры, драконов и прочее. Не редки случаи, когда на поверхность наносят некоторые моменты из жизни китайцев (сбор риса, прославление императора и т.д.)

статуэтки с характерным восточным мотивом станут окончательным штрихом в создании «псевдокитайского» интерьера.

На свое усмотрение можно использовать фигурки слонов, драконов, Будды или каких-либо мифологических существ.

Как сделать

Каталог мебели

Французские вина
Гарнитуры
Буфеты, витрины
Десертницы
Прилавки, комоды
Тумбочки, подставки
Столы
Туалетные столы
Шкафы
Поставцы
Кровати
Скамьи, диваны
Кресла, стулья
Зеркала
Люстры, светильники
Печи, камины
Вешалки
Сундуки
Картины, гравюры
Разное
Отреставрированная мебель
Паркетная доска

Списки поступлений

Свежая мебель
Май 2018
Апрель 2018
Март 2018
Февраль 2018
Январь 2018
Декабрь 2017
Ноябрь 2017
Октябрь 2017
Сентябрь 2017
Август 2017
Июль 2017
Июнь 2017
Май 2017
Апрель 2017
Март 2017
Февраль 2017
Январь 2017
Декабрь 2016
Ноябрь 2016
Октябрь 2016
Сентябрь 2016
Август 2016
Июль 2016
Июнь 2016
Май 2016
Апрель 2016
Март 2016
Февраль 2016
Декабрь 2015
Ноябрь 2015
Октябрь 2015
Сентябрь 2015
Август 2015
Июль 2015
Июнь 2015
Май 2015
Апрель 2015
Март 2015
Февраль 2015
Январь 2015
Декабрь 2014
Ноябрь 2014
Октябрь 2014
Сентябрь 2014
Август 2014
Июль 2014
Июнь 2014
Май 2014
Апрель 2014
Март 2014
Февраль 2014
Январь 2014
Декабрь 2013
Ноябрь 2013
Октябрь 2013
Сентябрь 2013
Август 2013
Июль 2013
Июнь 2013
Май 2013
Апрель 2013
Март 2013
Февраль 2013
Январь 2013
Декабрь 2012
Ноябрь 2012
Октябрь 2012
Сентябрь 2012
Август 2012
Июль 2012
Май 2012
Апрель 2012
Март 2012
Февраль 2012
Январь 2012
Декабрь 2011
Ноябрь 2011
Октябрь 2011
Сентябрь 2011
Август 2011
Июль 2011
Июнь 2011
Май 2011
Апрель 2011
Март 2011

Шкафы | антикварная мебель

Антикварный низкий шкаф в стиле шинуазри 2710150001

+7-911-137-72-46

+7-950-222-52-82
+7-921-958-31-11
pmolchanov@inbox.

ru
КОНТАКТЫ

Интерьеры

Примеры интерьеров
Дизайн интерьера
Оформление ресторанов
Мебель на заказ
Изготовление лестниц

Статьи

История мебели

Романский стиль

Готический стиль

Стилевые особенности

Cтиль ренессанс

Cтиль барокко

— итальянское барокко

— французское барокко

— эпоха Людовика XIV

— регентство

— рококо

— английское рококо

Стиль классицизм

Английский классицизм

Стиль ампир

Американский колониальный стиль

Стиль бидермейер

Второй Ампир

Чтобы купить любой предмет из представленных в каталоге,
свяжитесь с нами: [email protected]

Современное веяние в стиле шинуазри, стало очень популярным в сегодняшнем оформлении домов и квартир.

В стиле шинуазри лучше оформить одну или несколько комнат. Для всего жилища, яркость и многообразие аксессуаров, сделает жилье слишком экспансивной.

Как широко применять данный стиль в определенном жилом помещении. Как выгодно выделить индивидуальность дома, какую комнату лучше выбрать для применения шинуазри вам подскажет профессиональный дизайнер.

Стиль будет интересен ценителям китайской культуры. Он популярен среди людей различных возрастов и вкусов. Его можно применять в обустройства дома молодых ,а также обители старшего поколения.

Шинуазри – это сказочный восточный отпечаток утонченный и многообразный. Направление шинуазри – не традиционный китайский стиль, а его свободная европейская трактовка. В дословном переводе с французского означает «китайщина», это подтверждает, что восточный устои здесь используются как бы небрежно, несерьезно.

Зарождение стиля произошло еще в XVII веке. В этот период европейцы считали хорошим тоном иметь в своем доме какую-нибудь редкость из Китая. Китайская культура очень притягивала своей неповторимость и экзотикой. Постепенно мастера из Европы создают шедевры, очень похожие по стилю на китайские…

В Европе восточный стиль внедрялся в своеобразной импровизацией. Он нашел свое воплощение в архитектуре и в бытовых предметах. В домах на стенах изображалась проявления погоды, демонстрировались статуэтки животных преимущественно слоников, тигров, восточных женщин.

Отличительные черты Шинуазри

Текстиль. Китайский натуральный шелк. где преобладает красный цвет с восточными мотивами. Это могут быть занавеси, ширмы, настенное панно.

Стиль шинуазри в дизайне интерьера

Настенное панно не только украсит жилище, но и послужит прикрытие для проблемных мест оштукатуривания.

Фарфор, с преобладанием росписей синего оттенка. Как вариант чайный сервиз, а также фигурки, сосуды. Фарфоровые изделия завершат оформление любой комнаты в доме.

Роскошные расписанные обои. Расписанные обои сделанные вручную – это конечно идеально, а вот возможно не всегда. Можно использовать обои продаваемые в магазинах, сегодня существует огромный выбор таких обоев.

Характерная мебель. Предлагается плетенная мебель. Мебель изготовленная из бамбука.Шкафы из дорогих пород дерева красного или черного цвета.

Шинуазри – стиль-импровизация, стиль который можно применить для оформления любой комнаты, будь то кабинет, или кухня, или гостиная, самое важное чтобы работал над ним профессиональный дизайнер.

Доверьте оформление вашего интерьера в стиле шинуазри, мне и я создам Вам атмосферу комфорта и уюта. А ваше жилище будет выглядеть по настоящему эксклюзивным и неповторимым.

Шинуазри в интерьере фото

Стиль шинуазри.

Большая часть человечества всегда стремится к чему-нибудь новому, необычному, так как старое быстро приедается. Так случилось и во Франции в начале XVII века. Именно в это время Ост-Индская компания стала активно завозить вещи из Поднебесной. Как можно было пройти мимо китайского шелка, фарфора или расписной ширмы? Однако для европейцев эти вещи дорого стоили. И вскоре был найден выход. Предприниматели, недолго думая стали сами выпускать аксессуары, предметы мебели и текстиля на китайский мотив.

Великолепие стиля Шинуазри (Chinoiserie)

Именно в этот период возник стиль шинуазри, что дословно с французского означает – китайщина.

Новые предметы нельзя назвать истинно китайскими, потому что, например, на тканевых узорах рядом с пагодой можно увидеть обезьяну, пальму или китайца рядом с индийскими дворцами. Такие же казусы встречались и на фарфоровой посуде, где дракона размещали на фоне европейских пейзажей.

Вскоре начал появляться новый дизайн мебели в китайском стиле. Европейцы, вдохновленные формой пагод и геометрическим орнаментом, пытались представить это и в своих работах. Так возникла мебель с узорчатой спинкой, поражающая своей красотой и по сей день.

С появлением цветных лаков в Европе, похожих на китайские лаки, в интерьере кроме трех основных цветов – красного, черного и золотого, стали появляться голубой и оливково-зеленый.

На первый взгляд может показаться полнейшая мешанина, однако стиль вышел ярким, экзотическим и адоптированным под европейцев.

Шинуазри вошел в историю декора, некоторые предметы мебели можно встретить даже в современных интерьерах. С развитием технологии появилось множество обоев с узорами бамбука, птиц и драконов. Благодаря насыщенности цветов и рисунка ими лучше оформлять не все стены в комнате, а например, одну.

Яркие аксессуары в стиле шинуазри идеально смотрятся в классическом и спокойном интерьере, делая его интереснее и многослойнее.

В последние годы наибольшую популярность завоевывает китайский садовый табурет. Его используют как в саду, в качестве сидения, или в помещении, в качестве тумбочки. К востребованным предметам можно отнести китайские чайные вазы с крышкой, лаковые шкафы с изогнутыми ножками, комоды и ширмы. За счет своей разнообразной палитры эти предметы идеально подходят для создания яркого интерьера. Добавляя их в нужном количестве в помещение, будет создаваться впечатление, что эти вещи привезены из путешествий.

Дизайн интерьера | Britannica

Принципы дизайна интерьера

Важно подчеркнуть, что дизайн интерьера — это специализированная отрасль архитектуры или дизайна окружающей среды; не менее важно помнить, что ни одна специализированная отрасль в какой-либо области не будет иметь большого значения, если ее практиковать вне контекста. Лучшие здания и лучшие интерьеры — это те, в которых нет очевидного несоответствия между множеством элементов, составляющих единое целое. Среди этих элементов — структурные аспекты здания, планирование участка, ландшафтный дизайн, мебель и архитектурная графика (знаки), а также детали интерьера.Действительно, есть много примеров выдающихся зданий и интерьеров, которые были созданы и согласованы одной руководящей рукой.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

Из-за технологической сложности современного планирования и строительства отдельный архитектор или дизайнер уже не может быть экспертом во всех аспектах, составляющих современное здание. Однако важно, чтобы многие специалисты, составляющие команду, могли общаться друг с другом и обладали достаточными базовыми знаниями для достижения своих общих целей.В то время как архитектор обычно занимается общим дизайном зданий, дизайнер интерьеров занимается более масштабными аспектами дизайна, конкретными эстетическими, функциональными и психологическими вопросами, а также индивидуальным характером пространств.

Хотя дизайн интерьера все еще развивается, без четкого определения ее границ, эту область можно рассматривать в терминах двух основных категорий: жилые и нежилые. Последнее часто называют контрактным дизайном из-за способа, которым дизайнер получает свою компенсацию ( т.е., договорное вознаграждение), в отличие от комиссионных или процентных ставок, преобладающих среди декораторов жилых интерьеров. Несмотря на то, что объем деловой активности в области жилых интерьеров продолжает расти, потребность в профессиональном дизайнере становится все меньше и меньше проблем, в результате чего все больше и больше квалифицированных специалистов привлекаются к нежилым работам.

В области дизайна интерьеров уже есть ряд специализированных направлений.Одной из новых областей является «планирование пространства» — , то есть , анализ потребностей в пространстве, распределения пространства и взаимосвязи функций внутри коммерческих фирм. Помимо этих предварительных соображений, такие дизайнерские фирмы обычно являются специалистами по офисному дизайну.

Многие дизайнерские фирмы специализируются в таких областях, как дизайн отелей, магазинов, промышленных парков или торговых центров. Другие работают в основном над крупными проектами колледжей или школ, а третьи могут быть специалистами по проектированию больниц, клиник и домов престарелых.Дизайнерские фирмы, занимающиеся нежилой работой, варьируются от небольших групп сотрудников до организаций, насчитывающих от 50 до 100 сотрудников. Большинство крупных фирм включают архитекторов, промышленных дизайнеров и графических дизайнеров. Напротив, дизайнеры интерьеров, которые берут на себя жилищные заказы, скорее всего, будут работать индивидуально или, возможно, с двумя или тремя помощниками. Размер фирм, занимающихся проектированием нежилых зданий, ясно указывает на относительную сложность больших комиссионных. Дизайн жилых домов не только менее сложен, но и представляет собой другой вид деятельности.Жилой интерьер обычно является очень личным заявлением как для владельца, так и для дизайнера, каждый из которых участвует во всех аспектах дизайна; Вряд ли клиент, желающий воспользоваться услугами дизайнера интерьера для своего дома, будет доволен организованным системным подходом.

Большинство крупных архитектурных фирм открыли свои собственные отделы дизайна интерьера, а более мелкие фирмы имеют по крайней мере одного специалиста в этой области. Нет четких границ ни для профессии дизайнера интерьеров, ни, собственно, ни для одной из дизайнерских профессий.Например, дизайном мебели занимаются промышленные дизайнеры и дизайнеры мебели, а также архитекторы и дизайнеры интерьеров. Как правило, мебель, предназначенную для массового производства, проектируют промышленные дизайнеры или дизайнеры мебели; дизайнер интерьера или архитектор обычно проектирует те особые предметы, которые недоступны на рынке или которые должны отвечать конкретным потребностям для конкретной работы. Эти потребности могут быть функциональными или эстетическими, и часто специальный стул или стол, предназначенный для конкретной работы, оказывается настолько успешным, что производитель включит такие предметы в свою обычную линию.Та же самая основная ситуация обычно наблюдается в дизайне тканей, осветительных приборов, напольных покрытий и всех товаров для дома. Все виды деятельности в области дизайна в основном схожи, даже несмотря на то, что обучение и образование в разных областях дизайна различаются по акцентам. Талантливый и хорошо обученный дизайнер может легко перейти из одной специализированной области в другую без особых трудностей.

При обсуждении общих аспектов дизайна важно отметить, что существует важное различие между искусством и дизайном.Дизайнер в основном озабочен решением проблем (функциональных, эстетических или психологических), которые ему предъявляются. Художника больше интересуют эмоциональные или выразительные идеи и решение проблем, которые он сам ставит. По-настоящему великолепный или красивый интерьер действительно можно назвать произведением искусства, но некоторые предпочли бы назвать такой интерьер «великолепным дизайном».

Характеристики интерьера традиционного китайского дома

Говоря о традиционном китайском интерьере дома или архитекторах восточных стран, Япония и Китай были признаны влиятельными лицами, а также первопроходцы всей Восточной Азии, искусство, архитектор и мебель также включены .

Когда экспедиционные армии с Запада захватили большую часть Восточной Азии в 18 веке, европейцы были впечатлены классическим обликом и вскоре приняли его как вдохновляющую культурную составляющую.

Но, став настолько популярным в европейскую эпоху рококо, традиционный китайский интерьер дома вскоре был предан забвению.

И только по сей день, когда у нас появился чрезмерный интерес к китайской культуре и художественным традициям всего мира.

Это потому, что Китай, оставаясь феодальной страной на протяжении тысячелетий, развил сильные обычаи, методы, которые до сих пор остаются неизменными и неотделимы.

Мировое восприятие китайцев нашло отражение в бронзовом литье, керамике, фарфоре и коврах, тонких шелковых картинах и картинах, которые вернули многих европейцев.

Традиционный китайский интерьер дома представляет собой сочетание характерных акцентов, поэтому такие интерьеры не только раскрывают уникальные черты, вкусы и предпочтения хозяина, но и создают атмосферу. соответственно, стать влиятельной средой для каждого гостя.

Традиционный китайский дизайн дома обычно подчеркивается цветами и мебелью, китайцы используют декоративные узоры и цвета в качестве основных элементов своего жилого пространства.

Связано:

Принципы традиционной китайской архитектуры дома

После тщательного анализа плана этажа традиционного китайского дома вы начинаете понимать, что он значительно отличается от убеждений других.

Вся причина в том, что китайцы нашли философское начало во всем вокруг и мирный образ жизни китайцев.

Традиционная китайская мебель лишена острых краев, но при этом громоздкая и разнообразная.

Основными материалами, используемыми многими из лучших китайских мебельных брендов, являются бамбук или дерево.

При создании мебели мастера используют сложную технику многослойной смены в качестве элемента декора.

И по сей день лучшим декоративным методом остается травление по черному лаку.

Традиционный китайский дизайн мебели особенно подчеркивает цвет, принимая во внимание цвет и декоративные мотивы.

Своими цветами они придадут дому невероятную красоту, произведут впечатление на сильного, но уютного и интимного.

Типичные китайские интерьеры используют два основных цвета: красный и черный, который может быть пурпурным или малиновым.

Согласно многим документам, красный — это цвет силы.

Кроме того, китайцы используют и другие яркие цвета, такие как синий, желтый или зеленый.

Немного золотистого цвета — неотъемлемая часть китайской цветовой гаммы и декора.

Линии мебели и аксессуаров имеют характерные черты тайного Востока.

Мебель с характерными декоративными узорами — важная часть китайского дизайна интерьера.

Изделия из дерева с замысловатой резьбой и черной или красной глянцевой краской являются типичными китайскими изделиями, они не только эффективны в использовании, но и обладают очень высоким декоративным эффектом.

После того, как вы использовали этот стиль, непросто переключиться на другой стиль из-за таинственной красоты, которую они приносят.

Вы должны выбрать один или два уникальных светильника в китайском стиле и сочетать их с более низкими цветами, такими как простой черный или приклеенный коричневый.

Правильный выбор аксессуаров — самый простой способ привнести в ваш дом смелый китайский стиль интерьера.

Как вы, возможно, знаете, Китай настолько известен своим производством шелка, что красивый и эффектный коврик для пола был бы необходимым и разумным дополнением.

Используя бумажные фонарики в качестве источника света для украшения дома, вы почувствуете себя по-настоящему расслабленным и уютным с их светом.

Выберите подходящие ткани для штор, простыней, подушек, одеял.

Вы можете использовать всемирно признанный китайский шелковый материал для увеличения роскоши.

Мебель также должна соответствовать традиционным китайским планам домов с изображением знакомых или мифических животных, таких как обезьяны, драконы, тигры или цветы, птицы и рыбы.

Также керамика незаменима в архитектурном пространстве китайского народа.В частности, керамика имеет характеристики синего и белого цветов.

Их квинтэссенция искусства и керамики проявляется в чашах, тарелках, чайниках, цветочных горшках, декоративных вазах.

Архитектурный стиль всегда привносит в жизнь динамичную, максимальный комфорт и удобство, переживания мифического Востока оживят интересные сюрпризы и впечатления, которые сложно описать.

Классифицированный и заметный список традиционного китайского домашнего интерьера

Китайская антикварная мебель, азиатская страна, соседняя с Японией, скорее всего, похожа на японскую.

Некоторые примечательные вещи, которые вы можете использовать для любых целей, обычно прочные и регулярно делаются из дерева, что связано с их культурой.

Антикварные шкафы

Традиционный китайский интерьер дома, прежде всего, выбирают нежные, традиционные люди.

Это идеальный стиль для тех, кто любит философию во всех ее проявлениях, включая организацию домашнего пространства, непременно оценят этот традиционный восточный стиль.

Надо сказать, что китайцы любят хранить вещи по многим причинам.

Их мебель также можно использовать для многих целей. Большинство продуктов, которые продаются сегодня на рынке, созданы или воспроизведены по образцу династий Мин и Цин.

Положительно то, что вы найдете эти предметы мебели особенно ценными для вашего жилого пространства и можете использовать их для многоцелевого использования, например для создания кофейной стойки, светильника или даже задней стойки.

Давайте кратко рассмотрим рекомендуемые товары на основе обзоров и оценок.

Вот пример упомянутых товаров, которые мы настоятельно рекомендуем вам.

Шкаф для украшений Chinoiserie Scenery

См. Последнюю цену

Этот конкретный предмет больше похож на сочетание классической Цин и современных работ.

Большинство узоров, которые появляются в этой модели, возникли в 19 веке, это не совсем то же самое, но вы можете почувствовать атмосферу, которая течет в ней.

Этот красивый шкаф для ювелирных изделий украшен нарисованным вручную пейзажем, имеет зеркальную верхнюю часть и подносы для колец на фетровой подкладке.

Созданный для использования во многих случаях с идеальной прочностью, вы можете даже ударить лучший китайский тесак, который только можете найти в этом продукте, и его нельзя будет сдвинуть ни по какой причине.

Хотя этот продукт также имеет некоторые недостатки, поскольку он изготовлен из дерева, как вы, возможно, уже знаете, оно чрезвычайно уязвимо для воды, а это значит, что за ним следует осторожно ухаживать.

А если вы его повредили, процесс ремонта может потребовать много терпения и навыков.

Плюсы

Супер доступный
Можно использовать для многих целей
Латунные ручки для легкого открывания
Идеальный дисплей для спален
Красиво расписано вручную в стиле китайского стиля
Сделано из дерева
Прочно построено
Легко чистить
Легкий
Зеркальный подъемник
Латунная фурнитура ручной ковки
Идеальные размеры

Cons

Уязвимый материал
Требуется надлежащий уход
навык
Отделка может быть поцарапана или повреждена острыми предметами

В целом, вы вряд ли найдете мебель с таким качеством и дизайном по сравнению с потраченными вами счетами, этот продукт будет ценным предметом для вашего жилого пространства и идеальный подарок для вашей леди.

Чайные подносы

На самом деле Ча Дао означает «Путь чая» на родном языке.

«Дао — это высшая мысль в китайской вере, которая грубо относится к основной сущности, принципу или порядку, лежащему в основе мира природы. Он лежит в основе чайной культуры ».

Чаепитие — это гораздо больше, чем просто поливание чайных листьев горячей водой.

Напротив, обычно к этому нужно относиться серьезно, а это значит, что люди могут оценивать вас по тому, как вы пьете или наслаждаетесь чаем.

Чайный поднос, также известный как Chachuan (чайный корабль) и Chaxi (чайная стирка), предназначен для переноски всей чайной коллекции.

Подносы бывают однослойные и двухслойные. В двухслойном чайном подносе первый слой имеет отверстия, а нижний — выдвижной ящик для слива воды.

С другой стороны, однослойный чайный поднос просто имеет металлическую трубу в правом нижнем углу для слива сточных вод в подключенный к нему чайник для мусора.

Большинство чайных подносов обычно делают из бамбука или дерева, а иногда и из керамики.

Вы можете просто очистить внутреннюю часть лотка и отложить для просушки после использования.

Подносы для сервировки чая также представляют собой элегантную платформу для демонстрации вашей коллекции чая во время питья и впечатлят всех ваших гостей.

Не могли бы мы копнуть глубже в настоятельно рекомендуемых произведениях на основе обзоров и оценок?

Давайте внимательнее рассмотрим самый ценный предмет, чтобы увидеть, на что именно он способен.

Бамбуковый чайный поднос Ufine

См. Последнюю цену

Этот продукт изготовлен из высококачественного бамбука с волокном высокой плотности, который является прочным, твердым и экологически чистым материалом.

Кроме того, изделие представляет собой смесь классического и современного дизайна, сочетание современного удобства и традиционной красоты.

В частности, узор на этом предмете интерьера традиционного китайского дома вырезан вручную с гладкостью и ценностью.

В отличие от некоторых продуктов, представленных на рынке, вы должны использовать его часто, чтобы сохранять влажность для более длительной работы.

Если вы используете этот предмет ежедневно, он может прослужить около десяти лет.

Впечатлили?

Есть еще кое-что, это также имеет противоскользящие ножки, что делает его намного безопаснее по сравнению с другими продуктами на рынке.

Плюсы

Изготовлен из экологически чистого материала
Прочный
Сочетание современного и классического дизайна
Противоскользящие характеристики
Прочный
Доступный
Вырезанные вручную узоры
Большой объем
Поставляется с ценными аксессуарами
Простота использования
Удобство

Минусы

Тяжеловес
Нельзя мыть в посудомоечной машине

Короче говоря, этот предмет станет значительным произведением искусства для вас и вашей чайной медитации путешествие, вы также можете подарить это кому-нибудь, и я уверен, что всем это понравится.

Витрины

Как уже упоминалось, китайцы любят показывать вещи своим гостям, и это более подходит, чем демонстрационная стойка.

Классический вид этого материала сделан из дерева или бамбука, так как они отлично подходят для демонстрации цели.

Plus, вы можете использовать его в любых помещениях, таких как гостиные, спальни или даже на кухне.

Этот тоже вдохновлен классическими узорами династии Цин, но смешан с немного современной классической атмосферой, но основные узоры все еще происходят из 19 века, и они довольно точны по сравнению с подлинными антикварными предметами.

Говоря о кухнях, вы можете без проблем разместить эти подставки прямо посередине кухни, и если у вас есть лучший китайский тесак, почему бы вам не разместить его в самом удобном для обозрения месте на кухне?

Подставка для демонстрации поможет вам сделать это, не придавая кухне необычный вид.

Опять же, давайте подробнее рассмотрим настоятельно рекомендуемые товары на основе обзоров и оценок.

* Рейтинги получены от Amazon на момент публикации и могут быть изменены.

NWFashion Деревянная витрина

См. Последнюю цену

Во-первых, этот продукт традиционно изготовлен из дерева, с гладкими резными узорами и восхитительно отполированный.

Кроме того, сделанный из дерева одним из лучших китайских мебельных брендов с ограниченным бюджетом, этот прочный и долговечный.

В частности, вы можете поместить на вещь несколько предметов, не опасаясь, что она когда-нибудь треснет.

Как уже упоминалось, его можно разместить в любом месте вашего дома, и ваша кухня также будет включена. Вы можете положить на эту полку многие пищевые добавки, например, посуду, микроволновую печь или даже специи.

Очаровательный образ приятно удивит ваших гостей.

Плюсы

Супер доступный
Многоцелевой
Деревянный
Прочный
Легкий
Традиционный дизайн
Долговечный
Красивая резьба
Гладкая полировка Идеальный размер

Минусы

Уязвимый материал
Необходим правильный уход
Ремонт повреждений требует терпения и навыков
Отделка может быть поцарапана или повреждена острыми предметами

В целом, этот продукт будет чрезвычайно ценным кусок традиционного китайского домашнего интерьера для вашего жилого пространства без каких-либо соображений, и вам понравится иметь его для себя.

Люди также спрашивают об интерьере традиционного китайского дома

1. Что такое традиционные китайские дома?

Большинство китайских домов были построены аналогичным образом, имели земляной фундамент и деревянные каркасы. Кроме того, стены и полы сделаны из кирпича, земли или дерева, что было для бедных.

С другой стороны, богатые жили дорого в своем большом доме со многими людьми, которые работали на них. Многие богатые люди тогда работали на правительство или торговали товарами.

Во времена династии Цин они красили свой дом в желтый цвет или палисандр.

Кроме того, основным материалом для изготовления мебели является дерево, шелк или керамика.

2. Какая самая известная архитектура Китая?

Великая Китайская стена, одно из семи чудес света, определенно является прекрасным представителем известных зданий Китая.

Это одно из самых популярных туристических направлений Китая.

Цинь Шихуан, первый император объединенного Китая, построил Стену

Они построили впечатляющее оборонительное сооружение для защиты материка от чужеземцев, таких как монгольские племена.

3. Стоит ли китайская мебель?

Как вы, возможно, знаете, Китай является производителем этого мира благодаря своим массовым производственным мощностям и дешевым человеческим ресурсам.

Не все их продукты плохие, некоторые действительно хороши и стоят своей цены.

Покупая что-то у китайцев, убедитесь, что вы выполнили всю свою домашнюю работу и у вас есть надежный продавец.

Заключение

В китайском старинном домашнем стиле преобладает упрощенный декор, а западный декор обновлен с использованием типичных азиатских орнаментов и материалов, таких как лак и статуи Будды.

Этот перекресток мы называем встречей Восток-Запад.

Этот стиль — творческое наследие давнего культурного капитала, изысканности, утонченности и неотличимых восточноазиатских качеств.

Это культурный выбор, который идеально отвечает потребностям современного образа жизни и образа жизни.

Надеюсь, что в этой статье вы познакомитесь поближе и узнаете больше о том, чем гордятся китайцы, о традиционном китайском интерьере дома.

Дополнительная литература:

Что такое шинуазри? Все, что нужно знать о стиле дизайна

Еще в 17-м и 18-м веках, когда путешествие по миру было практически невозможным для населения в целом, люди полагались на предметы, произведения искусства и молву, чтобы узнать о далеких уголках карты. Благодаря глобальной сети торговых маршрутов, многие культуры впервые познакомились друг с другом не через личные встречи, а в основном через товары, которые их продавали.

В Европе сильнейшее увлечение Китаем и, в частности, китайским фарфором возникло среди законодателей вкуса, что привело к огромному спросу на восточноазиатские товары, особенно в сфере декоративного искусства. «Европейские производители воспользовались этим увлечением, начав производить дизайн, имитирующий китайский», — говорит Анка Ласк, доцент кафедры истории искусства и дизайна в Институте Пратта. В таких товарах — от мебели до текстиля и изобразительного искусства — использовались китайские материалы (или их имитации), такие как фарфор и лак, а также китайские мотивы, такие как пагоды, драконы и флора, представленные через фантастическую западную линзу.«Они были специально созданы, чтобы соответствовать европейскому вкусу, а не уважать китайские оригиналы», — говорит Ласк.

Андреас фон Айнзидель Getty Images

История шинуазри

«Шинуазри изначально был частью стремления к новизне и инаковости в европейском дизайне, который долгое время следовал правилам классицизма и дизайна в стиле барокко. Недавно обнаруженные культуры с использованием совершенно новых материалов, таких как фарфор и лак, естественно, произвели сенсационный фурор », — говорит д-р.Олдос Бертрам, дизайнер интерьеров с докторской степенью по шинуазри Кембриджского университета. (У Бертрама готовится к выпуску книга на эту тему Dragons & Pagodas: A Celebration of Chinoiserie , которая будет опубликована Vendome Press в 2021 году. ) , переломным моментом в популярности китайского шинуазри стало то, что король Франции Людовик XIV построил Trianon de Porcelaine — структуру из пяти павильонов, украшенную бело-голубой плиткой — на территории Версальского дворца в 1671 году.Пристрастие Луи к шинуазри, которое всегда было законодателем моды, включая моду в китайском стиле, быстро распространилось по всем европейским дворам, став довольно популярным стилем дизайна в XVIII веке.

К 19 веку, однако, шинуазри вышло из моды, отчасти из-за Первой опиумной войны между Китаем и Великобританией, отчасти из-за подъема других «экзотических» эстетик, таких как японизм, египетское возрождение и мавританское возрождение. . Однако шинуазри вернулось в 1930-е годы в период ар-деко, и сегодня его популярность растет.

Итак, китайский шинуазри не совсем китайский?

Шинуазри — полностью европейское изобретение. «Шинуазри отличается от аутентичного восточноазиатского дизайна почти во всех мыслимых отношениях, — говорит доктор Бертрам. Представьте себе масштабную телефонную игру: европейские торговцы 16-го века привезут в Европу рассказы о восточноазиатских цивилизациях вместе с немногими драгоценными иллюстрациями и объектами, поэтому описания будут передаваться из уст в уста и становиться все более неточными по мере того, как рассказывается распространение.«Не хватало знаний, чтобы различать очень разные национальные культуры», — говорит д-р Бертрам. «Это означало, что европейская интерпретация азиатского дизайна была недостаточно информированной, смешивая китайские и японские продукты под общим термином« индийский », и снова и снова пыталась переработать несколько ключевых мотивов, таких как сине-белая цветовая палитра, сцены китайского королевского двора, живущего в досуге, и символы экзотики, такие как пальмы и обезьяны ».

Но как насчет культурного присвоения?

Все дело в линзе, через которую мы смотрим на движение.С исторической точки зрения, европейское увлечение китайским дизайном было просто интересом к роману. «Ключевой фактор, который следует помнить о шинуазри, заключается в том, что это было соблазнение неизвестного, сильное чувство любопытства в эпоху очень ограниченных путешествий на такие расстояния», — говорит историк моды и декоративного искусства Патрик Майкл Хьюз. адъюнкт-профессор стайлинга тканей Технологического института моды.

Эта тема присутствует на протяжении всей истории искусства и дизайна.«Безусловно, в шинуазри есть элементы культурного присвоения, но не более того, чем увлечение Египта в период Регентства, отстаиваемое Наполеоном, или последовательное принятие Америкой греческих и римских стилей архитектуры в своих церквях и зданиях судов», — говорит д-р Бертрам. . «Во всех этих случаях цель состоит не в том, чтобы высмеивать или унижать, а в том, чтобы подражать и прославлять далекую культуру, позволяя как древним, так и новым идеям перекрестно опыляться во всей мировой моде».

Но некоторые критики 17-го и 18-го веков высмеивали китайский стиль не только за то, что он был хаотичным и гедонистическим стилем, но и за то, что он потенциально издевался над китайским искусством и дизайном. Эти настроения продолжаются с современной точки зрения: теперь нам легче указать на озабоченность по поводу того, что Запад интерпретирует «инаковость».

«Я считаю, что« западный взгляд »и« экзотика »всегда будут иметь свои проблемы, пока есть люди, изучающие искусство, дизайн и декоративное искусство», — говорит Хьюз. «Термины« роскошный »,« желание »,« обольщение »и« обладание красотой »не новы. Новым и захватывающим является деколонизация в рамках этих терминов и дискуссий с новыми рамками контекста и мышления.”

Как украсить шинуазри сегодня

Тенденции дизайна цикличны, и то, что старое, часто снова становится новым. По мере того как мы приближаемся к эре максималистского дизайна, некоторые классические стили, такие как шинуазри, снова выходят в центр внимания. «У бабушкиного шика и Grandmillennial есть момент, и шинуазри — идеальный способ это проиллюстрировать», — говорит дизайнер Изабель Лэдд. «Шинуазри — это интересно, с небольшими сценками, рассказывающими историю, в нем есть движение и глубина, он может быть красочным и действительно привлекать внимание.”

Но, как и во всех максималистичных интерьерах, небольшой контроль имеет большое значение. «При интеграции старого с новым все дело в балансе и масштабе», — говорит дизайнер Кендалл Уилкинсон. «Сочетание китайского шинуазри с более современными элементами, такими как блестящие лакированные стены яркого и неожиданного цвета, современная мебель и освещение, превращают традиционные в современную и свежую эстетику».

Следуйте за House Beautiful на Instagram .

Стефани Вальдек Писатель, вносящий вклад Стефани Вальдек — писательница из Бруклина, освещающая архитектуру, дизайн и путешествия.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Шинуазри: за вдохновением от стиля и интерьеров

Шинуазри — классический неподвластный времени стиль дизайна интерьера, который дизайнеры использовали на протяжении веков.Стиль дизайна, полный индивидуальности, отлично сочетается с современным дизайном и может дополнить любое пространство. Узнайте об истоках китайского шинуазри и о том, как вы можете достоверно включить этот стиль в свой дом в 2020 году.

ЧТО ТАКОЕ СТИЛЬ ШИНУАЗЕРИ?

Шинуазри — это интерпретация и идиллическое представление культуры Китая и Восточной Азии. Слово происходит от французского слова chinois, обозначающего «китайский». Движение стиля характеризуется романтизированным, театральным и игривым восприятием жизни на Дальнем Востоке.Шинуазри — это креативный стиль, который можно определить по экстравагантному декору, асимметрии, стилизованным китайским мотивам и ориентации на китайский стиль жизни.

Возникший из ориентализма, шинуазри возник в середине-конце 17 века и стал популярным в Европе как часть французского движения Рокко примерно в 18 веке. Этот стиль широко считается последним выражением движения барокко. Европа была очарована Востоком в результате импорта китайских товаров английскими, голландскими, французскими и шведскими Ост-Индскими компаниями.

В то время поездки за границу не были обычным явлением, поэтому европейцы редко могли лично познакомиться с культурами Восточной Азии. Китайские картины, мебель, шелк и другие артефакты предлагали вкус экзотики. Из-за того, что немногие из них лично познакомились с Азией, азиатская культура была отражена в романтических произведениях таких путешественников, как Марко Поло, а также в импортном восточном фарфоре, шелке, лаке и картинах.

Тайна Востока вдохновила европейских мастеров на создание своих собственных чудесно причудливых интерпретаций, изображающих замысловатых азиатских персонажей, пагод, экзотических животных, таких как слоны и обезьяны, а также фантастические изображения азиатской жизни.В результате большая часть обоев, мебели, картин, шелка и фарфора, созданных в стиле шинуазри, действительно была создана в Европе.

Портобелло от De Gournay

КИТАЙСКИЕ МОТИФЫ

Китайская культура на протяжении многих лет интерпретировалась различными мастерами, и в результате она представляет собой сплав дизайна и тенденций. Каждое столетие дизайн менялся, чтобы включить стилистические элементы Востока. Шинуазри можно узнать по следующим персонажам и мотивам.Эти изображения нашли свое отражение в картинах, обоях, текстиле, резьбе по мебели и аксессуарах для дома, таких как часы и фарфор.

Китайские пейзажи

Многие дизайны шинуазри в искусстве и дизайне интерьеров вдохновлены романтическими и захватывающими восточными пейзажами и роскошными садами.

Цветы и экзотические птицы

Шинуазри черпает вдохновение в природе и, в частности, в тропических птицах, цветах и сложных сценах в саду.Дизайн обычно асимметричен и встречается во всевозможной мебели и обоях в китайском стиле.

Китайские фигурки и животные

В то время, когда международные путешествия были редкостью, Восток был мистическим, экзотическим и романтизированным местом. Китайские фигурки и животные, представленные в европейском дизайне, были скопированы непосредственно с китайских предметов или представлений о том, что дизайнеры считали восточной культурой.

Мифические существа

Драконы — символ силы и удачи, и они имеют ключевое значение в китайской культуре и мифологии.Драконы появляются во всевозможных китайских предметах искусства и являются ключевыми персонажами, которые часто можно увидеть в дизайне, вдохновленном шинуазри.

Шиши

Шиши означает «лев» на китайском языке, в английской культуре известные как собаки Фу, также встречаются во многих изделиях китайского стиля. Шиши считаются китайскими львами-хранителями, которые появляются за пределами дворцов и храмов, чтобы отразить негативную энергию.

Пагоды

Пагоды — синонимы восточноазиатской культуры, спроектированные как многоярусные структуры, которые служат социальными и религиозными зонами.Эти структуры возникли в Индии и распространились по Азии, когда буддизм представил их Китаю.

ДИЗАЙН КИТАЙСКОЙ МЕБЕЛИ

стран Восточной Азии имеют давние традиции изготовления лаков, насчитывающие несколько тысяч лет. Традиционные азиатские лаковые изделия требуют невероятного мастерства и мастерства — техники, которая до сих пор передается из поколения в поколение. Традиционное лакированное искусство часто расписывают или высекают с использованием асимметричных китайских мотивов, прежде чем покрыть лаком древесным соком.

Европейцы начали производство мебели, имитирующей лакокрасочную продукцию, и предметы искусства, привезенные с Востока. Томас Чиппендейл, которого часто называют одним из величайших британских краснодеревщиков, оказал влияние на популяризацию производства мебели в стиле шинуазри, опубликовав свою книгу о дизайне The Gentleman and Cabinet-Maker’s Director . В его книге было представлено более 160 дизайнов различных предметов мебели, которые он мог построить для своих клиентов или которые можно было использовать в качестве чертежей для других краснодеревщиков, а китайская мебель Чиппендейл составляет один из трех стилей дизайна, описанных в его книге.

китайских дизайнов Chippendales представляют собой сложное руководство по дизайну мебели в стиле шинуазри. Дизайн стульев отличался остеклением с резьбой и фронтоном в стиле пагоды. Такой же узорчатый узор можно найти по краям китайских столов чиппендейл и ножек стульев. Китайский чиппендейл был покрыт лаком, а в Японии были изображены красочные птицы, цветы и экзотические китайские изображения.

КИТАЙСКИЕ ОБОИ

Шинуазри обои.Слева: Quex Garden Midnight от Fromental. Справа: обои, расписанные вручную Грейси.

Когда дело доходит до стиля шинуазри, нет ничего более смелого в комнате, чем смелый и богато украшенный восточный пейзаж или обои с цветочными мотивами. Однако исторически китайские обои китайского производства не были предметом традиционного экспорта. Потрясающие обои с восточными пейзажами и мотивами изначально создавались европейскими аристократами для сочетания с их восточными коллекциями. Эти ранние обои были бы очень дорогими, и их вручную раскрашивали на шелке яркими и сочными цветами.

Дизайн обоев в стиле шинуазри

был создан, чтобы дополнить цветочные узоры, пагоды, восточные персонажи, животные и экзотические пейзажи на декоративных восточных предметах, таких как фарфор и мебель.

С развитием печати и повсеместной популярностью китайской культуры обои в стиле шинуазри стали доступны для среднего класса. Как и мебель в стиле шинуазри и другие формы декоративного искусства, обои в стиле шинуазри обычно помещали в спальни, туалеты и другие частные комнаты дома.

Современные обои в стиле шинуазри «Магнолия» от Fromental

Сегодня оригинальные китайские обои достигают высоких цен на аукционах, в то время как современные копии и интерпретации представляют собой воплощение современной роскоши. Аутентичные современные обои с ручной росписью все еще можно приобрести у таких компаний, как de Gournay, Fromental и Gracie.

СОВРЕМЕННЫЙ ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА ШИНУАЗЕРА

Chinoiserie — это вневременной стиль дизайна с богатой историей, и, хотя с течением времени он набирал и терял популярность, он закрепился как классический стиль, воплощающий чувство культуры, прихоти, роскоши и изысканности.Этот стиль повлиял на несколько дизайнерских движений, начиная с 17, ^и века, и в 1930-х годах он стал возрождаться благодаря популярности голливудского стиля регентства и его поворота к старой классике.

В конце концов, китайский стиль никогда не выходил из моды. Однако мы наблюдаем возрождение, которое продолжится в 2020 году вместе с более традиционными дисциплинами дизайна. Это часть более широкого отхода от более единообразного, безопасного и минималистичного дизайна интерьера в пользу многослойного дизайна, богатого текстурой, цветом и рисунком.

Дизайн в стиле современного шинуазри от LivingEtc

Классические черты шинуазри добавляют пространству ощущение восточной роскоши, делая этот стиль идеальным для интерьеров, требующих дополнительной глубины, таких как монохромные палитры, которые в значительной степени опираются на многослойность. Добавление нотки шинуазри-шика, например, шелковых обоев в комнату, создает центральную точку пространства, добавляя тепла и текстуры.

Смелые мотивы и витиеватые узоры шинуазри привносят в пространство энергию, культуру и драматизм.Его неподвластное времени качество означает, что этот стиль подходит для домов, которые имеют эклектичный, тщательно подобранный вид и украшены предметами из разных эпох и культур. При сочетании шинуазри с современными предметами мебели и архитектурными элементами с четкими линиями важно создать баланс. Стиль шинуазри следует использовать умеренно, чтобы не заглушать другие современные элементы комнаты.

В Extreme мы увлечены созданием пространств с подлинным чувством стиля, выходящим за рамки тенденций.Чтобы узнать, как мы можем помочь вам с вашим проектом, свяжитесь с дизайнером сегодня.

вех: 1899–1913 — Офис историка

Государственный секретарь Джон Хэй впервые сформулировал концепцию «открытых дверей» в Китае в серия заметок 1899–1900 гг. Эти заметки открытых дверей были нацелены на обеспечение безопасности международное согласие с политикой США по продвижению равных возможностей для международная торговля и коммерция в Китае, и уважение к Китаю административно-территориальная целостность.Британская и американская политика в отношении Китай долгое время действовал по аналогичным принципам, но однажды Хэй ввел их в письма, «Открытые двери» стали официальной политикой США в отношении Дальнего Востока в первая половина 20 века.

Государственный секретарь Джон Хэй

Идея «Открытых дверей» возникла в Британском и американском Китае. эксперты, Альфред Э.Хипписли и Уильям У. Рокхилл. Оба мужчины считали, что экономические интересы их стран в Китае будет лучше всего защищена и продвигаться формальным соглашением между Европейские державы на принципе поддержания открытых дверей для торговли и коммерческая деятельность. Под их влиянием госсекретарь Хэй отправил первый из Записки открытых дверей от 6 сентября 1899 г. для других великих держав, которые имели интерес к Китаю, включая Великобританию, Францию, Россию, Германию и Японию.Эти страны сохранили значительное физическое и коммерческое присутствие в Китае, и защищали свои различные сферы влияния и торговые привилегии там и повсюду в Азии.

Хэй предложил свободный, открытый рынок и равные торговые возможности для торговцев все национальности, действующие в Китае, частично основанные на режиме наибольшего благоприятствования положения, уже установленные в Соглашениях Ванся и Тяньцзинь.Хэй утверждал, что установление равного доступа к торговле приносят пользу американским трейдерам и экономике США, и надеялись, что Open Door также предотвратит споры между державами, действующими в Китае. Для Соединенные Штаты, которые обладали относительно небольшим политическим влиянием и не имели территории в В Китае принцип недискриминации в коммерческой деятельности был Особенно важно. Хэй призвал каждую из действующих в Китае держав сделать прочь с экономическими преимуществами для своих граждан в их сферах влияния, а также предложили, чтобы китайские тарифы применялись повсеместно и были собраны сами китайцы.Хотя другие силы могут не иметь полностью согласился с этими идеями, никто открыто не выступил против них.

Вдовствующая императрица Цыси (Цзы Си) Китая

Во-первых, Хэй обратился за одобрением к правительствам Великобритании и Японии. которые считали американское предложение в их интересах, хотя оба обусловили свое согласие с условиями согласия всех властей вовлеченный.Франция последовала примеру Великобритании и Японии. Этот британец, Поддержка предложения Хэя Японией и Францией оказала давление на Германию и Россия должна соблюдать условия ноты, хотя Россия сделала это с таким большим количеством предостерегает, что это практически отрицает центральные принципы Записки. Тем не менее, Хэй заявил, что все державы приняли идеи с ответами, которые были «Окончательный и окончательный.”

Однако в 1900 году внутренние события в Китае поставили под угрозу идею открытых дверей. Анти-иностранное движение, известное как Боксерское восстание, названное в честь боевых художники, которые возглавили движение, собрали силы и начали нападать на иностранные миссионеры и китайцы, обращенные в христианство. При поддержке императрицы Вдовствующая Цыси (Цзы Си) и Имперская армия, Боксерское восстание превратилось в ожесточенный конфликт, унесший жизни сотни иностранных миссионеров и тысячи граждан Китая.Как Боксеры прибыли в Пекин, иностранные граждане, проживающие в этом городе, в том числе сотрудники посольства собрались вместе в осажденных иностранных посольствах и призвали на правительства своих стран за помощью.

Фотография Boxer Rebels

Иностранные армии пробивают себе путь от побережья Китая, чтобы спасти свои горожане в столице, в некоторых случаях закрепляющие свои концессии и участки представлявший особый интерес, принцип открытой двери казался в серьезной опасности.3 июля 1900 г. Хэй направил еще одно послание иностранным гражданам. державы, вовлеченные в Китай, на этот раз отметив важность соблюдения «Территориальная и административная целостность» Китая. Хотя цель была не дать державам использовать восстание боксеров в качестве предлога для раскола Китая. в отдельные колонии, Циркуляр открытых дверей не требовал официального соглашения или заверения от других держав.

В совокупности «Записки открытых дверей» послужили важной цели — очертить США. политики по отношению к Китаю и выражая надежды США на сотрудничество с другими иностранные державы с долей в регионе. Они имели непреходящее значение в Отношения США и Восточной Азии и способствовали идее китайско-американского «Особые отношения». Однако, поскольку они не имели обязательной силы, примечания не мешать Соединенным Штатам — или любой другой державе — однажды искать китайцев территории или действуя любым способом, который был бы предпочтительнее для своих собственных интересов, даже за счет правительства Китая.Сам Хей хоть ненадолго считал захват китайской территории, хотя он быстро отверг идея. Хотя Ноты не имели обязательной силы, преемники Хэя, тем не менее, придерживались к политике сохранения открытых дверей в Китае. Артикуляция Политика открытых дверей отражала растущий интерес и участие Америки в Восточная Азия на рубеже веков.

По иронии судьбы, Хэй сформулировал политику открытых дверей в то время, когда U.С. Правительство делало все, что в его силах, чтобы закрыть дверь китайскому иммиграция в США. Это эффективно подавляло возможности для Китайские купцы и рабочие в США. (См. Китайскую иммиграцию и Законы об исключении Китая.)

Внутри богатых и вневременных наборов Мулан

Примечание. Эта история была обновлена с учетом разногласий вокруг съемок в Синьцзяне.

История Хуа Мулан восходит к древним временам династии Цин, когда по легенде китайская девушка замаскировалась под мужчину, чтобы уберечь своего больного отца от участия в войне и защиты императора Имперского города. Но потрясающий и богато окрашенный Mulan (сейчас доступен на Disney +), основанный на одноименном мультфильме 1998 года, призван быть вне времени.

«Сказку пересказывали снова и снова, поэтому нам сказали от производства, а также от правительства Китая, что мы не должны были говорить конкретно о временных рамках или городах, где это происходит», — художник-постановщик Грант Рассказывает майор Architectural Digest .«Мы основывали дизайн на эпохе династии Тан, но не придерживались этого». Кроме того, добавляет он, «это фильм Диснея, поэтому все должно выглядеть романтично и семейно».

В то время как тренировочные и боевые сцены Mulan снимались в Новой Зеландии, с момента выхода фильма фильм подвергался тщательной проверке из-за сцен, снятых в китайской провинции Синьцзян. Расположенный на северо-западе страны, это регион, где более 1 миллиона уйгуров, преимущественно мусульманской тюркской этнической группы, были задержаны — и, согласно просочившимся документам, подверглись физическому и психологическому насилию — в массовых лагерях для интернированных с 2017 года, согласно данным U.С. Государственный департамент. Китай защищал свою практику в Синьцзяне, и 8 сентября официальный представитель министерства иностранных дел Китая Чжао Лицзянь заявил на пресс-конференции: «В Синьцзяне никогда не было такого понятия, как« лагерь перевоспитания ». Центры образования и профессионального обучения в Синьцзяне, а также другие меры по борьбе с терроризмом и дерадикализации, принятые там, привели к положительным результатам, внося важный вклад в глобальную борьбу с терроризмом и радикализацией ».

Конечные титры фильма выражают благодарность нескольким правительственным органам Китая, в том числе Департаменту по рекламе Комитета Синьцзян-Уйгурского автономного района КПК, муниципальному бюро общественной безопасности Турфана, муниципальной администрации туризма Турфана и бюро памятников культуры города Турфан.Студия не ответила на запрос о комментарии. В твите от 8 сентября Amnesty International призвала Disney к большей прозрачности, написав: «@Disney, не могли бы вы показать нам свой отчет о комплексной проверке прав человека?» Правозащитники также выступают с осуждением лагерей. Старший научный сотрудник Азиатского общества Исаак Стоун Фиш назвал фильм «скандалом» в газете Washington Post , а гонконгский активист Натан Лоу призвал к бойкоту.

С точки зрения производственного дизайна Майор, который ранее работал над The Meg и Crouching Tiger Hidden Dragon 2 в Китае, вместе с декоратором Анн Кулцзян и остальной производственной командой, провел месяцы в Синьцзяне и его окрестностях, чтобы исследуйте беготню до того, как включатся камеры.(С китайскими учеными также консультировались.) Благодаря тщательной проработке, планировке и структуре местных зданий «мы могли экстраполировать то, что мы обнаружили, и просто использовать свое творчество, чтобы это казалось правильным».

Майор смоделировал Тулоу Мулана по образцу настоящих традиционных китайских домов, которые он посетил.

Фото: Джасин Боланд.

Символизм в Запретном городе: великолепный дизайн, отчетливые цвета и счастливые числа Императорского дворца Китая

. Скачать PDF

Запретный город, обширная и внушительная резиденция китайской имперской власти на протяжении почти 500 лет, резко контрастирует с ультрасовременным сердцем современного Пекина.Этот объект Всемирного наследия Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО) является крупнейшим сохранившимся деревянным дворцовым строением, найденным где-либо на земле, и почти столетие служил открытым музеем истории Китая. Наряду с Великой китайской стеной, это, несомненно, одно из самых захватывающих туристических направлений Китая, которое обязательно нужно посетить любому посетителю китайской столицы. Здесь мы исследуем историю Запретного города и мыслительный процесс, лежащий в основе его дизайна, подчеркивая культурное значение определенных цветов и числовых элементов, присутствующих в комплексе.

История

Пекин был столицей различных групп, которые держали власть на севере Китая на протяжении веков до того, как был построен Запретный город, но он не стал по-настоящему национальной столицей до тех пор, пока монголы не захватили Китай в тринадцатом веке. Династия Юань (1271–1368 гг.) Выбрала Пекин, что переводится как «Северная столица», в качестве центра власти Китая в значительной степени из-за его близости к родине монголов на севере.С тех пор город является столицей Китая, хотя его ненадолго вытеснил южный город Нанкин в первые годы династии Мин и в краткую республиканскую эпоху Китая в первой половине двадцатого века. Когда династия Мин этнических китайцев отстранила монголов от власти в 1368 году, Даду, что по-монгольски означает «Великая столица», был переименован в Бейпин, что в переводе с китайского означает «Северный мир», когда новый режим переехал в свою новую столицу в Нанкине. Когда Чжу Ди, император Юнлэ, вышел из борьбы за власть со своими братьями в качестве нового правителя Китая в 1402 году, он возвратил столицу в Пекин, где он находился в качестве принца династии Мин.¹ Правление этого умного и безжалостного нового императора характеризовалось военными завоеваниями, чисткой от иностранного культурного влияния, радикальными реформами в сфере образования и экономики, а также замечательным строительным весельем. На последнем фронте император Юнлэ приказал построить Фарфоровую башню Нанкина, большую пагоду, которая считалась одним из семи чудес света до ее разрушения в 1856 году; реконструкция Гранд-канала протяженностью 1100 миль, самого длинного в мире, между Пекином и Ханчжоу; и, конечно же, его новый дворцовый комплекс в Пекине.

Император Юнлэ
(1360–1424), Чжу Ди, был
третьим императором династии Мин
в Китае,
правившим с 1402 по 1424 год.
Источник: Wikimedia Commons,
http://tinyurl.com/jpby6ef.

носителей английского языка используют название «Запретный город», перевод с китайского Цзицзинь Чэн. Цзы — это сокращение от ziwei, или Полярной звезды, которая была резиденцией верховного божества. Император Китая был «сыном Неба», земным эквивалентом верховного божества на Полярной звезде.Джин означает «запретный», и Запретный город действительно был недоступен для обычных людей. Только высшим чиновникам или генералам разрешалось в его стенах заниматься имперскими делами. Ченг означает «стена» или «огражденный стеной». ² Название Запретный город не появлялось в Китае до 1576 года. Тем не менее, работы над новым дворцом императора Юнлэ начались в 1406 году. Масштаб проекта был впечатляющим, но тем более — временными рамками, в которые он был завершен. Сам комплекс занимал семьдесят два гектара (приблизительно 178 акров), отделенных от остальной части столицы стеной высотой десять метров (приблизительно тридцать три фута) и рвом шириной пятьдесят два метра (приблизительно 171 фут). .На сборку необходимых строительных материалов в столице ушло примерно десять лет. Бревна отправлялись рекой, и доставка в Пекин занимала до четырех лет, в то время как гигантские мраморные плиты из отдаленных карьеров можно было транспортировать только по ледяным дорогам в разгар зимы. Это было грандиозным мероприятием само по себе, но фактическая фаза строительства, которая длилась с 1417 по 1420 годы, потребовала одного миллиона подневольных рабочих и 100000 мастеров. Их усилия привели к лучшему отображению архитектуры, созданной в досовременном Китае.³

Расположение Запретного города в историческом центре Пекина. Источник: Википедия с добавлением Уиллы Дэвис по адресу http: //
tinyurl.com/z4fjpgq.

В 1420 году император Юнлэ стал первым из двадцати четырех последовательных правителей, поселившихся в Запретном городе, хотя он умер только четыре года спустя. Со временем многочисленные здания в комплексе были разрушены, перестроены и переименованы, но его дворец служил домом еще тринадцати императорам Мин и, после маньчжурского завоевания Китая в 1644 году, еще десяти императорам династии Цин.Последним королевским жителем Запретного города был мальчик-император Пуи (1906–1967), последний правитель династии Цин, которому было разрешено оставаться в старых императорских покоях в задней части дворцового комплекса до 1924 года, намного позже того, как он был лишился власти после республиканской революции 1911 года в Китае. ⁴ Это был период великих потрясений, поскольку Китай изо всех сил пытался найти свой путь в современном мире, процесс, который привел к превращению Запретного города из королевского дворца в величественный общественный музей.

Конструкция

Запретный город не отходил от традиционных форм китайской имперской архитектуры, а, скорее, применял их в невиданных прежде масштабах. Таким образом, он соответствовал концепциям, включенным в работу II века до н.э. «Обряды Чжоу» (Чжоу Ли). Настоящая классика

План Запретного города
A. Ворота меридиана
B. Ворота Божественной мощи
C. Славные западные ворота
D. Славные восточные ворота
E. Угловые башни
F.Врата Высшей Гармонии
G. Три великих зала: Зал Высшей Гармонии
(внизу), Зал Средней гармонии
(в центре) и Зал Сохранения Гармонии
(вверху)
H. Зал Военного Высокопреосвященства
J Зал литературного блеска
K. Три южных места
L. Два дворца: Дворец земного
Спокойствие (верхнее здание), Дворец
Небесной чистоты (нижнее здание)
M. Императорский сад
N. Зал духовного развития
О. Дворец безмятежного долголетия
Источник:
Википедия по адресу http: // tinyurl.com / j3bpqbs. Текст

описывает многие давние догматы конфуцианской мысли, которые были направлены на построение и поддержание упорядоченного общества. ⁵ Конфуцианские принципы требовали, чтобы в правильно спроектированном дворцовом комплексе использовалась архитектура, чтобы продемонстрировать совершенную гармонию между человеком и землей, способствовать стабильности и способствовать экономическому процветанию. Книга о разнообразных ремеслах (Као Гун Цзи), посвященная городскому планированию и архитектуре, вышла ранее в V веке до н.э., в ней излагались многочисленные руководящие принципы, которые все еще применялись строителями эпохи Мин.Например, он предусматривал, что столица должна быть квадратом, ориентированным по четырем сторонам света, с главными воротами, обращенными на юг, и главной дорогой во дворец, проходящей по оси север-юг. Основная резиденция императора и его административные помещения располагались в центре ограды. Все эти общие принципы были включены в Запретный город.

Двухскатная вальмовая крыша Зала Высшей Гармонии. Источник: Wikimedia Commons по адресу http: // tinyurl.com /
zkzws7x.

Строители императора Юнлэ возвели Запретный город в самом центре Пекина из-за своего традиционного убеждения, что центр власти должен располагаться в центре города. В соответствии с руководящими принципами, изложенными в «Книге разнообразных ремесел», дворцовый комплекс был построен вдоль оси север-юг длиной 7500 метров (примерно 24 606 футов), начинающейся у Ворот Вечного Мира, Юндинмэнь, и ведущей к Колоколу. Башня. Первоначальный комплекс, части которого были модифицированы или перепрофилированы с течением времени, состоял из трех частей: первая и самая южная стала современной площадью Тяньаньмэнь, средняя часть состояла из структур Запретного города, видимых сегодня, а последняя и самая северная — Цзиншань. Холм.Последний был открыт для публики в 1920-х годах как парк Цзиншань, но в эпоху Мин-Цин он был усеян павильонами, что делало его местом тишины и уединения. Если смотреть с юга, холм Цзиншань также служил живописным фоном для Внутреннего города и предлагал защиту от ветра и варварских захватчиков. ⁶

Отправной точкой на осевой дороге Запретного города является Тяньаньмэнь, Ворота Небесного Мира, которые служат южным входом в комплекс со стороны Пекина.Затем дорога проходит через большой двор к воротам Меридиана, фактически состоящим из пяти маленьких ворот, которые ведут во Внутренний город. ⁷ В передней части комплекса расположены «Три великих зала», Зал Высшей Гармонии, Зал Средней Гармонии и Зал Сохранения Гармонии, которые использовались для крупных церемоний, банкетов и экзаменов для начинающих. бюрократы и другие функции. На востоке и западе, соответственно, находятся Храм Неба, где император молился, и Храм земледелия, где он приносил жертвы, приносившие хорошие урожаи.На этом участке дороги расположены ряды небольших одноэтажных зданий, которые использовались придворными министрами императора. Дальше от оси к востоку находится Зал литературного блеска, а к западу — Зал военного превосходства. В центре Запретного города находится Дворец Небесной Чистоты, покои императора и императрицы — по крайней мере, до тех пор, пока император Цин Юнчжэн (1678–1735) не переехал в Зал духовного совершенствования, чтобы не спать в комнате, где умер его отец — и Дворец земного спокойствия, где проходили свадьбы.⁸ Задняя часть была самой уединенной и содержала залы для предков и траура, а также Императорский сад. В другом месте здания будут сгруппированы вместе в симметричной компоновке вне главной оси в соответствии с функцией, при этом каждый кластер будет включать отдельный двор меньшего размера.

Обратите внимание на шатровую крышу Зала
Средней Гармонии (слева) и шатровую двускатную крышу Зала
Сохраненной Гармонии (справа). Источник:
Wikimedia Commons по адресу http: // tinyurl.
ком / z7z98m9.

«Запретный город» был разработан, чтобы произвести мрачное, визуально поразительное впечатление на немногих избранных, у которых была власть или им было позволено войти на территорию. Например, за пределами Императорского сада нет деревьев, которые предназначены для долгих прогулок по широким просторам при приближении к воротам. Это было предназначено для развития глубокой медитации у каждого, кто собирался начать аудиенцию у придворного министра. Переулки с высокими стенами между секциями могут даже создать устрашающее ощущение, будто вы мышь в лабиринте.По всему залу размещены украшения с животными — культурные символы, которые добавляют великолепия резиденции. Драконы, представители всемогущества императора, обычны, в то время как животные, птицы и цветы (последние два часто изображаются вместе в случаях общего символического значения) присутствуют в залах, используемых императрицей и наложницами императора. Например, прекрасные белые цветы лотоса, цветка с буддийскими ассоциациями, который росли в зловонных болотах, олицетворяют победу добра над злом, а также скромность, единство и гармонию в браке.Обычно он сочетается с уткой, другим символом счастья, или цаплей, которая представляет собой стремление к успеху в будущем и долгой жизни. Ворота охраняют величественные бронзовые львы, которые не являются уроженцами Китая, прибывающие в качестве подарков от вассальных государств, которые символизируют господство или, в парах, счастье и процветание. ⁹

Ворота Меридиана, главный вход в Запретный город, с двумя выступающими крыльями. Источник: © Testing / Shutterstock, фото.

Даже дизайн огромных крыш Запретного города имел глубокое культурное значение.Наличие вальмовой крыши (наклонной со всех сторон), изогнутой вверх и символизирующей высшую точку социальной иерархии, указывало на то, что император жил или вел важные дела. Зал Высшей Гармонии, например, имеет двускатную шатровую крышу, что дает понять, что это место проведения самых значительных императорских церемоний. Шатровая двускатная крыша (с большим наклоном вниз с двух противоположных сторон и частичным уклоном меньшего размера с двух других сторон) использовалась для зданий следующего уровня важности, таких как Зал сохранения гармонии.В меньших зданиях для повседневных мероприятий или развлечений использовались другие, менее показные стили, такие как четырехугольный павильон, нависающий фронтон или ровный фронтон. ¹⁰

Цвета

Дизайнеры The Forbidden City выбрали смелые цвета, которые служат как эстетическим, так и культурным целям. В древние времена китайцы разработали концепцию У Син, которая стремилась объяснить определенные события на основе взаимодействия между различными элементами. Его применяли в таких разнообразных областях, как здоровье, наука, архитектура и боевые искусства.Первоначально У Син был сосредоточен на пяти элементах (металл, дерево, вода, огонь и земля), но позже был расширен за счет направлений и цветов (зеленый / синий, желтый, красный, белый и черный), каждый из которых нес

Позолоченные внутренние колонны вокруг императорского трона в Зале сохранения гармонии. Источник: Wikimedia Commons
, http://tinyurl.com/gkqpxw4.

большое значение. ¹¹

Яркие цвета Запретного города особенно ярко проявляются на фоне серо-серого цвета окружающих зданий и ярко-белого мрамора, используемого в террасах, лестницах и балюстрадах, но при их выборе были также тщательно продуманы некоторые соображения.

Древние китайцы считали желтый цвет земли, производителя всего живого, и считали его самым важным элементом. Таким образом, желтый цвет пользовался особым уважением и использовался исключительно императором. Его известность в Запретном городе должна была продемонстрировать, что император, как сын неба, имел особую связь с землей, что узаконило его правление. Фактически, закон Мин предусматривал, что желтый цвет может использоваться только для императорских дворцов, гробниц и храмов, и у императоров стал обычай носить желтые одежды с вышитым драконом.Желтая глазурованная черепица, которую очень любила династия Мин, занимает видное место на больших залах и зданиях по всему Запретному городу и служит признаком того, что император вел дела внутри построек. Небольшие здания, которые служили более утилитарным целям, часто были отмечены серой черепицей. ¹²

Войдя в Запретный город через Меридианные ворота, посетители увидят шесть более высоких залов на белых мраморных платформах с желто-черепичными крышами; в задней части есть несколько зданий поменьше, также с желтой крышей, которые служили жилыми помещениями для слуг и советников императора.Стены больших залов Запретного города были вымыты желтой глиной из провинции Хэбэй, чтобы отобразить королевский цвет

. Красная дверь дворца с счастливым числом из девяти рядов шпилек, которыми пользовался император. Источник: © mary416 / Shutterstock, фото.

на видном месте в помещении.

Есть одно исключение из выбора желтого цвета для кровли Imperial. Императорская библиотека, Зал литературной глубины (задняя часть Зала литературного великолепия), получила черную крышу по очень практической причине: древние китайцы ассоциировали черный цвет с водой, что, по мнению дизайнеров Запретного города, было бы очень полезным. в сохранении ценных книг внутри (когда-то в нем было 36 000) на случай пожара.В другом месте зеленый цвет, символ дерева и роста, можно увидеть на черепице нескольких зданий в пределах комплекса, таких как кварталы князей или другие постройки меньшего размера. ¹³

Благоприятный красный цвет, который китайцы ассоциируют с властью, счастьем, богатством и честью, повсеместно распространен в Запретном городе. Высокие стены были промыты красной глиной из провинции Шаньдун, которая также использовалась для закрепления кровельной черепицы на месте, и красный цвет можно увидеть на воротах, дверях, оконных рамах, наружных деревянных балках и внутренних колоннах.Пристрастие Минов к красному было таково, что все отчеты императору приходилось писать на красной бумаге, в то время как более поздние правители Цин настаивали на том, чтобы любые письменные приказы императора записывались красными чернилами. ¹⁴ Замысловато украшенные внутренние бревна, колонны и перекладины часто контрастируют с желтым или золотым цветом, с замысловатыми мотивами драконов и обычно используемыми буддийскими символами. Сусальное золото из Сучжоу часто использовалось для украшения колонн и фронтонов.

Карниз крыши Зала Высшей Гармонии с бессмертным верхом на фениксе слева и мифическими существами
, ведущими к Имперскому дракону справа.Источник: © chuyuss / Shutterstock, фото.

Номера

Китайская философская концепция инь и ян, взаимосвязь противоположностей, руководила дизайнерами Запретного города вместе с У Син. Ян представлял собой передние и нечетные числа (среди прочего), что объясняет, почему строители решили возвести нечетное число, три, больших залов — Зал Высшей Гармонии, Зал Военного Превосходства и Зал Зала. Литературный блеск — в передней части комплекса.Инь, напротив, означал спину и четные числа, поэтому изначально в задней части было четное количество зданий — Дворец Небесной Чистоты и Дворец Земного Спокойствия. ¹⁵

Китайцы придают большое значение нумерологии и включили ее в дизайн Запретного города. Например, девятка — это наибольшее единичное число, из которого следовало, что оно вместе с желтым цветом должно быть зарезервировано для исключительного использования императором. Кроме того, китайское слово «дзю», обозначающее девять, также является омонимом «долгая / долгая / долголетняя», что означало, что это было вдвойне благоприятным.¹⁶ Часто говорят, что в Запретном городе всего 9999 комнат (реальность приближается к 9000), поэтому остается лишь меньше 10 000, число для бесконечности, количество комнат, которое можно найти в Запретном городе на небесах. .

Девять неоднократно встречается в других местах. Первоначальные здания эпохи династии Мин имели девять «пролетов» (измерение пролетов крыши) в ширину, а конструкция предусматривала наличие девяти ворот со сторожевыми башнями (все, кроме ворот Меридиана, опустились, чтобы освободить место для более позднего городского строительства).У каждой сторожевой башни было девять балок крыши, восемнадцать колонн и семьдесят два коньковых столба. ¹⁷ Использование девяти и кратных им числа было преднамеренным намеком на число императора, и если сложить их вместе, получится девяносто девять. Посетители также заметят, что ворота в Запретном городе украшены гвоздиками, которые имеют более глубокое значение, чем их декоративная ценность. Любые ворота, которыми будет пользоваться император, будут окрашены в ярко-красный цвет и инкрустированы девятью рядами из девяти золотых гвоздей. Любому простолюдину, скопировавшему дизайн гвоздика императора, грозила казнь.У княжеских ворот были золотые гвоздики на красном, но их было ограничено сорок девятью в семи рядах по семь. У младших чиновников были зеленые или черные ворота, в зависимости от ранга, и могло быть двадцать пять бронзовых или железных гвоздиков в пяти рядах по пять. ¹⁸

Хангши охраняют Зал Высшей Гармонии
. Источник: Wikimedia
Commons, http://tinyurl.com/hthh5v7.

Еще один поразительный элемент Запретного города — ряды декоративных статуэток мифических существ на коньках крыши, которые используются для обозначения важности человека, найденного внутри, девять — это вершина.Они всегда появлялись в нечетных числах — в Китае была строгая патриархальная система, а ян представлял как мужские, так и нечетные числа — и появлялись в определенном порядке. Например, в здании, которое использовал император, были все девять статуэток, каждая из которых олицетворяла определенную добродетель или защищала комплекс. Бессмертный верхом на фениксе олицетворял превращение неудач в добро, дракон был символом имперской власти, феникс олицетворял добродетель, лев проявлял храбрость и отражал злых духов, Пегас демонстрировал силу, морской конек приносил удачу, второй Лев контролировал дождь и предотвращал бедствия, рыба вызывала ветер и бури, козел-бык олицетворял храбрость и силу, а бык был второй линией защиты от злых предзнаменований.В меньших зданиях будет меньше статуэток, что приведет к их уменьшению сзади наперед. Единственным исключением из девяти статуэток является Зал Высшей Гармонии, самый большой и самый святой в Запретном городе, в котором был десятый, Хангши, бессмертный с обезьяньим лицом, вооруженный мечом, который отражал демонов. Во Дворце Небесной Чистоты есть девять статуэток, на одну меньше, которые также немного меньше, чем те, что можно найти в Зале Высшей Гармонии. В других залах статуэток было меньше и меньше, согласно их

. Мао Цзэдун провозглашает создание
КНР на трибуне
площади Тяньаньмэнь, которую часто называют
парадным входом в Имперский город, 1 октября
1949 года.Источник: Wikimedia Commons,
http://tinyurl.com/jk25445.

значение. ¹⁹

Заключение

Мао Цзэдун, который правил в качестве первого коммунистического диктатора Китая с 1949 по 1976 год, милосердно решил пощадить Запретный город на свидание с разрушительным мячом после того, как его войска вошли в Пекин (тогда Пекин) в январе 1949 года. Многие коммунисты ассоциировали Запретный город с феодальная система, которая долгое время заставляла сотни миллионов бедных крестьян страны страдать в ужасающей нищете, но в конце концов Мао решил не удовлетворять поспешные порывы стольких своих товарищей-революционеров, которые хотели ее уничтожить.Вместо того, чтобы снести Запретный город, он выбрал его в качестве места для публичного празднования 1 октября 1949 года победы коммунистов в гражданской войне в Китае. ²⁰ Его внимательный портрет теперь висит над Вратами Небесного Мира, чуть ниже того места, где он официально объявил о создании Китайской Народной Республики. Когда во время Культурной революции (1966–1976) чрезмерно усердная молодежь Красной гвардии устроила неистовство разрушения, направленного на пережитки феодального прошлого Китая, премьер Чжоу Эньлай мудро приказал армии закрыть Запретный город для публики, чтобы уберечь его от власти Мао Цзэдуна. злонамеренный гнев.²¹ Многие храмы и исторические здания Пекина были трагически разрушены в этот период. Вскоре после смерти Мао Китай начал вырываться из того, что президент США Ричард Никсон однажды назвал периодом «гневной изоляции», чтобы возобновить отношения с миром. ²² Через четыре десятилетия периода реформ Китай стал богаче и могущественнее, чем был на протяжении веков. В столице Китая за последнее десятилетие произошел поразительный строительный бум, до такой степени, что в Пекине есть одни из самых визуально потрясающих небоскребов, когда-либо построенных, а древний Запретный город теперь стал самой посещаемой достопримечательностью мира.Если бы он увидел это, Император Юнлэ, несомненно, безмерно гордился бы первым и был бы оскорблен вторым до глубины души.

ПРИМЕЧАНИЯ

1. Джеффри Паркер, Сила в камне: города как символы империи (Лондон: Reaktion Books, 2014), 83.

Портрет Мао Цзэдуна у ворот Тяньаньмэнь за пределами Запретного города в Пекине. Источник: Wikimedia Commons, http://
tinyurl.com/hk45l5j.

2. Фрэнсис Вуд, Запретный город (Лондон: The British Museum Press, 2005), 7.

3. Лу Цинси, пер. Ли Чжурун, Архитектурное искусство древнего Китая (Пекин: China Intercontinental Press, 2001), 25.

4. Вуд, 68.

5. Подробнее о конфуцианстве см. Динсинь Чжао «Конфуцианско-легалистское государство: новая теория китайской истории» (Нью-Йорк: Oxford University Press, 2015).

6. Цинси, 25.

7. М. А. Олдрич, В поисках исчезающего Пекина: Путеводитель по столице Китая сквозь века (Гонконг: Hong Kong University Press, 2008), 91.

8. Вен Ван-го, Дворец-музей: Пекин, Сокровища Запретного города (Нью-Йорк: Абрамс, 1982), 41–49.

9. Лоуренс Сикман и Александр Сопер, Искусство и архитектура Китая (Балтимор: Penguin Books, 1960), 285.

10. Цю Сюцин, «Крыши в Запретном городе: культурная перспектива», Китай и мировой культурный обмен 1 (2013): 35–36.

11. Айхэ Ван, Космология и политическая культура в раннем Китае (Кембридж: Издательство Кембриджского университета, 2000), 6.

12. Ян Чуньфэн и Ван И, «Красочный застекленный Запретный город», Китай и всемирный культурный обмен 6 (2004): 10–12.
13. Цинси, 46.
14. Пэн Хун, «Пекин Цзицзинь Чэн цзяньчжу ишу де вэньхуа сянчжэн ии (О культурном символическом значении в архитектурном искусстве Запретного города)», Хэнъян шифан сюэюань сюэбао (Журнал Педагогического университета Хэнъян) 5 (2003): 112–113. 15. Там же.
16. Джереми Р. Барме, Запретный город (Лондон: Profile Books, 2008), 35.
17. Бо Хуа и Хуан Вэйт, «Цзицзинь Чэн цзяньчжу де чжэнчжи нэйхань (Подразумеваемое политическое значение архитектуры Запретного города)», Гугун сюэкан (Журнал исследований Гугун) 1 (2011): 98.
18. Цинси , 47.
19. Там же, 35.
20. Barmé, xv.
21. Эухенио Бреголат, пер. Джойс Макфарлейн, Вторая китайская революция (Лондон: Palgrave MacMillan, 2015), 155.
22. Ричард Никсон, «Азия после Вьетнама», Foreign Affairs 46, no. 1 (1967): 17.

JIE GAO — доцент истории в Университете штата Мюррей в Кентукки.Она получила докторскую степень в Университете Западного Онтарио в Канаде, а также степень магистра и двойную степень бакалавра в Пекинском университете в Китае. Гао занимается изучением современной истории Китая в Китае, Канаде и США. Ее исследовательские интересы включают популярную культуру, интеллектуальную историю, международные отношения Китая и исследования женщин. Ее работы опубликованы во многих журналах и книгах. В настоящее время она работает над рукописью «Спасение нации через культуру: фольклорное движение в республиканском Китае (1918–1949)» и новым проектом о китайских сигаретных карточках.

JIE GAO — доцент истории в Университете штата Мюррей в Кентукки.