Фотообои или фрески разница: в чем разница и как выбрать

Если вы хотите выразить благодарность, добавить уточнение или возражение, что-то спросить у автора — добавьте комментарий или скажите спасибо!

Современные фрески от компании Аксон

1. Главная
2. /
3. Каталог интерьера
4. /
5. Фрески

При обсуждении фресок первое, что придет на ум у большинства людей – это живопись средневековья. Конечно, они будут правы. В те времена фресками украшались в основном храмы. Практиковалась как настенная, так и потолочкая роспись. Сюжеты также были ограничены религиозной тематикой. Технология создания фресок была достаточно сложной. Стены покрывались смесью песка и гашеной извести. Пока штукатурка не успела окончательно засохнуть художники вручную расписывали каждый сантиметр.

За сотни лет технология создания фресок значительно шагнула вперед. Дизайнерские произведения искусств создаются по такому же принципу, однако благодаря современным материалам и технологиям процесс становится значительно легче. Справедливости ради стоит заметить, что такие фрески, как и сотни лет назад стоят очень дорого.

Желание видеть в своем интерьере что-то необычное подтолкнуло дизайнеров к разработке более доступных вариантов, ведь далеко не каждый сможет выделить необходимую сумму и подобрать первоклассного художника для создания классической фрески на стене.

Так впервые появились имитации, которые выполняют все те же задачи и помогают удачно оформить жилище, зонировать помещение и подарить эстетическое удовольствие от интерьера.

Фреска и фотообои – в чем отличие

Фотообои и фрески многим знакомы и давно завоевали популярность. Однако люди далеко не всегда понимают в чем же разница между двумя, казалось бы, схожими дизайнерскими решениями.

Важно понимать, что в наше время фреской называют любое художественное изображение на стене или потолке, вне зависимости от техники исполнения. Современные дизайнерские проекты редко подразумевают использование классической техники. Намного чаще используются так называемые «цифровые» фрески. Их цена значительно ниже, но это все еще продукт премиум класса, способный украсить любой интерьер.

Конечно, можно углубиться в технологию производства и найти множество отличий. Однако проще упомянуть различия, которые 100% заметит любой, желающий купить украшение для своего интерьера. Отличительными особенностями фресок являются:

• Возможность выбора эксклюзивного изображения.
• Отсутствие на стене видимых швов и стыков.
• Фактурность.
• Экологичность (качественная продукция всегда делается на флизелиновой основе).
• Неподверженность плесени и грибку.
• Допустимость размещения на стены в помещениях с высокой влажностью.

В свою очередь хоть недорогие бумажные обои, хоть современные или дизайнерские фото обои не могут похвастаться подобными качествами. Дело в том, что обычно их производят из винила. Этот материал достаточно плохо «дышит», отсюда и появляются возможное появление грибка, невозможность использования в комнатах с высокой влажностью и т.д. Также у фото обоев есть другой существенный недостаток – отсутствие явной фактуры и наличие швов, которые придется тщательно стыковать при поклейке.

Виды фресок

Несмотря на то, что популярностью в дизайнерских проектах в основном пользуются фрески на флизелине, это далеко не единственный современный вариант украшения интерьера.

В целом можно выделить шесть разновидностей.  Современные фрески бывают:

1. На эластичной штукатурке – купить такое изделие достаточно трудно, ведь подобные фрески максимально похожи на классические и подразумевают ручную работу художника.
2. Роспись на холсте – упрощенная классика. Больше напоминает прорисовку обычной картины. В данном случае также необходима работа мастера.
3. Фабричная работа – исключает работу человека. В данном случае на слое армирующей сетки и штукатурки рисунок наносит станок. Цены подобных предложений также далеки от бюджетных.
4. На флизелиновой основе – самая популярная разновидность, сохраняющая внешний вид фрески, но обладающая значительно большими плюсами (цена, стойкость, простота монтажа и др.).
5. На самоклеящейся основе – самый бюджетный вид, который практически ничем не отличается от фотообоев.
6. На жестком основании – в качестве подложки используется пластик. Роспись выполняется акриловыми красками. Имеет тяжелый вес и высокую стоимость.

По сути, каждый может выбирать фреску по своему желанию и кошельку. Перед принятием окончательного решения мы советуем посоветоваться со специалистом и при возможности отсмотреть все вживую. Это даст вам возможность составить собственное впечатление.

Каталог фресок от компании Аксон

Компания Аксон предлагает своим клиентам широкий ассортимент современных и дизайнерских фресок, которые отлично впишутся на стены в кухне, в гостиной, коридоре или спальне. Наши специалисты будут рады помочь вам в выборе подходящего решения в рамках уже готового дизайн проекта или при разработке дизайна с нуля. Также Аксон занимается установкой натяжных потолоков всех видов. 

Чтобы купить на стену понравившуюся фреску, получить консультацию или задать все интересующие вопросы свяжитесь с менеджером нашей компании. Вы можете позвонить нам по телефону, оставить свои контакты в форме обратной связи или посетить наш офис и лично ознакомится со всеми каталогами компании.

Влагостойкие фотообои и фрески для бассейна, сауны или джакузи

Художественная фабрика полного цикла «CasaBella» предлагает к изготовлению и продаже потрясающие влагостойкие фотообои и фрески для бассейнов, саун и джакузи.

Нам всем хочется порой оторваться от сумбурной действительности и ощутить себя единым целым со стихией воды, и владельцы бассейнов и саун идут на любые дизайнерские шаги, чтобы украсить место пребывания плавающих и отдыхающих, усилив эффект присутствия за счет декоративных настенных и потолочных решений морской или приключенческой тематики.

Важной особенностью оформления бассейнов и других помещений, где царит повышенная влажность, – это выбор подходящих декоративных материалов, которые не боятся воды.

Фрески

В нашем авторском каталоге изображений фресок и фотообоев Вы найдете множество художественных композиций посвященных маринистике – лебеди, птицы, море, волны, парусники, корабли, необитаемые острова, пальмы, пляжи и далекие неизведанные берега – полностью позволят ощутить себя в теплом открытом океане и наслаждаться плаванием или отдыхом. Конечно же, Вы можете загрузить и собственный цифровой снимок или воспользоваться сюжетом, найденным на просторах интернета.

Фотообои

Отличие фотообоев от фрески заключается в способе производства – многослойные фрески выполняются с использованием ручного труда профессиональных художников техникой росписи по сырой штукатурке, в то время как фотообои изготавливаются на высокоточном специализированном оборудовании, что снижает конечную цену оформительских работ.

Впрочем, наше запатентованное итальянское оборудование позволяет создавать поверхностные фактуры даже на фотографических обоях – на выбор предлагаются фактуры Maestro и Lucido, а также цифровое нанесение виртуальных цифровых фактур поверх основного изображения.

Заказ и доставка

По любым вопросам, касающимся получения информационной поддержки, заказа, печати или доставки и монтажа фресок и фотообоев, пожалуйста, незамедлительно обращайтесь к нам любым удобным способом.

Для получения экспресс-информации по ценам, максимальным размерам бесшовных полотен, фактурам и стоимости монтажа, пожалуйста, откройте наш прайслист.

Декоративные фрески на фасад за .

Дизайнеры и художники <<АРТ-ДИЗАЙН>> разработают для Вас и превратят в жизнь эксклюзивный дизайн Вашего интерьера!

Фреска – древнее искусство росписи по сырой штукатурке является наиболее популярным трендом в дизайне интерьеров жилых помещений. Чаще всего фресками в интерьере декорируют стены гостиных и спален, впрочем, не менее выигрышно выглядят фрески и на потолке, а так же на стенах других помещений дома: кухни, ванной, прихожей. Не ограничивается применение фресок и стилевыми решениями, практически любой современный стиль интерьера только выиграет от такого элемента декора.

Фрески в интерьере

Фрески для декора интерьера производятся в настоящее время в промышленных масштабах, и покупателю доступны фрески-фотообои, существуют и специализированные студии, которые выполняют фрески по специальным технологиям, особенно ценятся фрески, выполненные в единичном экземпляре – дизайнерские работы, а также фрески, изготовленные своими руками. Узнаем, какие виды фресок существуют на рынке дизайна интерьеров.

Наиболее простой вариант оформления интерьера фресками – использование фотообоев с изображением под старинную роспись. Обои-фрески изготовляются при помощи технологии цифровой фотопечати, возможно выполнение фотообоев на заказ. В этом случае можно декорировать интерьер особенно полюбившимся пейзажем или изображением. Обои с изображением под фреску применяются не только для декора стен, ими можно украсить шкаф-купе или дверной проем. Также существуют влагостойкие фотообои, которые можно использовать во влажных помещениях: кухнях, ванных комнатах, бассейнах и душевых.

Виды фресок

В основном, фрески на стену отличаются материалом, из которого они изготовляются, и способом покрытия фрески.

По типу материала фрески бывают:

• на холсте;
• на самоклеящейся основе;
• на флизелине;
• на жесткой основе;
• на штукатурке.

Основа фрески – холст

Фрески на холсте не производятся в больших масштабах, как правило, это кропотливая ручная работа. На изготовление данного вида фресок требуется значительное время, а в случае, когда клиенту необходимо эксклюзивное изображение, работа может занять несколько месяцев. В России фрески на холсте практически не изготовляются, этот вид фресок наиболее распространен в Италии – родине изобразительного искусства, а также в Испании.

Фреска на полотне изготовляется только из природных компонентов: хлопковые холсты, натуральные красители, известь и чистый речной песок, клеящие составы природного происхождения. Технология изготовления трудоемка: вначале готовится ручным способом штукатурка, затем на нее наносится нужное изображение, затем роспись подвергается старению, переносится на холст и покрывается защитным составом. Продаются такие фрески в рулонах либо в подрамнике, прикрепляются на стену обычным клеем для обоев. При всей красоте полотняных фресок в интерьере, есть у них и свои недостатки: невозможна влажная чистка фрески, велика вероятность появления царапин и мелких дефектов, для защиты полотно необходимо систематически покрывать воском.

Самоклеящиеся фрески

Фрески в интерьере сегодня доступны основной массе покупателей благодаря современным технологиям, позволяющим изготовлять изображения на самоклеящейся основе. Подобные фрески легко наносятся на любые поверхности: краску, обои, штукатурку и пр. , возможен декор труднодоступных мест и потолков. Единственным недостатком самоклеящейся фрески является ее толщина. Будучи тонкой, она не может скрыть большие дефекты поверхности, поэтому перед нанесением поверхность необходимо выровнять. Также тонкая фактура не может передать эффект старения, и самоклеящиеся фрески больше похожи на дорогие фактурные обои.

В технологии изготовления используется специальная паста, состоящая из тончайшего песка. Пасту наносят на синтетическую основу, затем выполняется изображение при помощи цифровых технологий. Существуют каталоги изображений, правда, выбор их ограничен. Также можно изготовить такую фреску на заказ, но опять же, за рубежом.

Фрески на флизелиновой основе

На флизелиновую основу фрески наносятся аналогичным способом: тонкий слой специальной штукатурки накладывается на флизелин. Отличие заключается в выполнении изображения. В одном случае используется цифровая технология и специальный принтер для печати, в другом случае – процесс более трудоемкий и состоит из трех этапов, но изображение получается менее размытым, а значит, качественным. Флизелин позволяет в полной мере применять различные техники старения, фреска выглядит более эффектно, монтируется при помощи обычных клеевых составов для флизелиновых обоев.

Фрески на жесткой основе

Жесткая, но в то же время легковесная, основа придает фреске качество долговечности, подобная фреска выглядит наиболее презентабельно и дорого. На основу наносят штукатурку, по изображению применяют художественные техники старения, а по краям выполняют сколы. Монтируются такие фрески сразу в стену, в сырую штукатурку, либо их можно традиционно подвешивать на стены. Недостаток фресок на жесткой основе – они не должны превышать размер 3х1,4 метра.

Основа фрески – штукатурка

Сегодня наиболее популярны фрески, выполненные на основе гибкой штукатурки, такие изделия называются фрески Орто. В технологии используется итальянская пластичная штукатурка, которая дополнительно укрепляется тонкой, но прочной монтажной сеткой. Для нанесения изображения используются краски на основе природных пигментов. Фрески Орто имеют рельефную эффектную фактуру из-за большой толщины, такие фрески максимально приближены по внешнему виду к старинным изображениям, а изготовляются они, как правило, в течение двух-трех дней. Закрепление фрески на стене происходит любым монтажным клеем, края декорируются штукатуркой, из-за чего создается впечатление, что фреска находится прямо внутри стены. Фрески Орто можно чистить и мыть, они не испортятся от влаги и УФ лучей.

Более детальную и исчерпывающую информацию Вы можете получить на нашем профессиональном художественном сайте: design111.ru. Специалисты <<АРТ-ДИЗАЙН>> имеют огромный профессиональный опыт в художественном искусстве и с удовольствием проконсультируют Вас по любым вопросам, окажут квалифицированную помощь при формировании заказа , подскажут Вам наиболее оптимальный дизайнерский или конструктивный вариант решения Вашей задачи и помогут определиться Вам с материалом. Мы изготавливаем уникальные изделия из разнообразных материалов, по готовым эскизам или по желанию нашего Клиента.

Звоните !

Моб. : 8 918 538 09 49

Или пишите нам на e-mail : [email protected]

В чем разница между стрит-артом и фресками? — MVOrganizing

В чем разница между стрит-артом и фресками?

Фреска — это визуальное искусство, которое наносится непосредственно на стену. (Хотя большая часть произведений искусства в конечном итоге висит на стене, фреска является неотъемлемой частью стены и не может быть, скажем, перенесена на другую стену.) Уличное искусство относится к произведению искусства, которое находится в общественном месте и часто выполняется без официального разрешения.

Граффити — это паблик-арт?

С разрешения, традиционные расписные граффити технически считаются публичным искусством.Художники государственной и частной собственности без разрешения совершают вандализм и по определению являются преступниками.

В чем разница между вандализмом и уличным искусством?

Группа граффити полиции штата Вашингтон определяет граффити-вандализм как порчу частной и общественной собственности без согласия владельца. Городское искусство, в отличие от граффити-вандализма, является законным произведением искусства, разрешение на нанесение которого на поверхность было предоставлено владельцем собственности.

Кто первым начал граффити?

Дэррил «Корнбред» МакКрей

Когда началась маркировка граффити?

1970-е годы

Сколько лет слову граффити?

Слово «Граффити» происходит от греческого слова «Graffein», означающего писать, рисовать или царапать, и этот ярлык появился задолго до появления Cornbread в Филадельфии в конце 1960-х годов.Фактически, этот термин был впервые введен в обращение в 1851 году, когда на стенах руин Помпеи были найдены надписи.

Граффити — это преступление или искусство?

Граффити — это не искусство, это вандализм. Граффити считается правонарушением, если ущерб составляет менее 400 долларов. Вандализм, ущерб которого превышает 400 долларов, влечет за собой уголовное преступление и до трех лет тюремного заключения.

Какие плюсы у граффити?

Хорошо проработанное искусство граффити, как правило, творческое, красочное и смелое, и поэтому оно меняет характер конкретной области, где оно появляется.Во многих случаях это изменение является положительным, поскольку искусство превращает серые и монотонные здания и голые стены в интересные и привлекающие внимание выставки воображения.

В каком городе США больше всего граффити?

Топ-5 городов США, где можно увидеть граффити-фрески

• САН-ФРАНЦИСКО, КАЛИФОРНИЯ: район миссии.
• НЬЮ-ЙОРК: Коллектив Бушвик.
• МАЙАМИ, ФЛОРИДА: Настенные граффити Wynwood Walls.
• ЛОС-АНДЖЕЛЕС, КАЛИФОРНИЯ: Центр искусств района.
• ГОНОЛУЛУ, ГАВАИ:

Когда граффити появилось в Америке?

Граффити в Нью-Йорке незаконны?

2. Никто не должен наносить граффити любого типа на здания, государственные или частные, а также на любую другую собственность, реальную или личную, принадлежащую любому лицу, фирме или корпорации, или государственному агентству или учреждению, без явного разрешения владельца или оператора. указанного имущества. Создание граффити — это проступок класса А.

Где лучшие граффити в Нью-Йорке?

Граффити в Нью-Йорке

1. Бэнкси, Мальчик-молот.
2. Мемориальная роспись Big Pun.
3. Проект росписи Одубона.
4. Стена славы Бронкса.
5. Стена граффити Бауэри.
6. Коллектив Бушвика.
7. Зал славы граффити.
8. Johnson Avenue.

Почему граффити возникло в Нью-Йорке?

Нью-Йорк в то время был очень бедным, и расизм был огромной проблемой.

Где тусуются художники в Нью-Йорке?

Десять районов с наибольшим количеством художников, 2015

• Верхний Вест-Сайд (5,584)
• Гринвич-Виллидж / Финансовый район (3,989)
• Челси / Клинтон / Мидтаун (3711)
• Верхний Ист-Сайд (3,049)
• Вильямсбург / Гринпойнт (2,908)
• Парк Слоуп / Сады Кэрролла (2 602)
• Brooklyn Heights / Fort Greene (2,445)

Mural Understanding, History, Development, and Difference Mural with Graffiti

Живопись — это общее название, которое мы обычно слышим. Однако часто ли вы слышите о «Фреске»? Если вы этого не сделаете, IMURAL обсудит понимание фрески и в чем разница между фреской и другими картинами.

Многие люди часто видят картины на стенах, существующих на улице или пешеходной дороге. Даже некоторые из них часто видят картину в доме или здании, которые больше не используются, или в том, что там не живет ни один человек.

Картина, которую вы видите в некоторых уже упомянутых местах, является фреской. Просто многие люди думают, что это картина или картина.Тогда в чем собственно смысл фрески?

Понимание фрески

Что такое фреска? Каковы реальные средства росписи?

Фреска — это слово, достаточно иностранное для некоторых людей, особенно непрофессионалов.

Но на самом деле многие люди видели фреску напрямую.

Понимание фрески согласно языку фрески, происходящему от латинского слова «Murus», что означает стена. В широком смысле определение фрески — это рисунок или роспись на стене, стене или другом широком носителе, который является постоянным.

Итак, из приведенного выше объяснения или значения фрески достаточно, чтобы дать представление о фреске. Затем картина или картина, сделанная на постоянном носителе, например на полу, столе, стене, включает фреску.

История росписи

Правда в том, что панно существует уже очень давно. Даже если мы посмотрим на историю фресок, фрески существуют 31 500 лет назад в доисторические времена.

В то время есть картина, нарисованная в пещере в Ласко, Южная Франция.В фреске, сделанной к тому времени, в качестве водной краски использовался сок (учитывая, что краски еще не было)

В доисторические времена страной, в которой было много настенных росписей или фресок, была Франция. Одно из самых популярных — творение Пабло Пикассо.

Пабло Пикассо создает фреску под названием «Герника» или «Герника-и-Луно». Эта фреска сделана во время гражданской войны в Испании в 1937 году.

Цель этой фрески — вспомнить трагедию бомбардировки немецким солдатом, произошедшую в маленькой деревне, где проживает много испанцев.

Разница между панно и граффити

Некоторые из нас до сих пор не понимают, в чем разница между фреской и граффити. Если мы посмотрим на СМИ, то обычные фрески и граффити действительно часто делают на стене как медиа.

Возможно, некоторые из вас видели настенную живопись с различными персонажами или формами, особенно на улице, благодаря ее написанию.

Тогда в чем разница между панно и граффити?

Прежде чем сравнивать фрески и граффити, будет лучше, если мы сначала узнаем значение граффити.

Граффити произносится как граффити или граффити — это наброски на стене с использованием композиции цветов, линий, форм, рекламных объемов для написания слова, символа или определенных фраз.

В настоящее время используются инструменты pylox. До появления пилокса граффити обычно наносили кистью или мелом.

Итак, фреска отличается от граффити, если фреска свободна и имеет огромное пространство, в то время как граффити — это слово или слова, и обычно для этой эпохи граффити часто наносят аэрозольной краской.

Если тогда фреска — это всего лишь форма выражения, она критикует критику через ее изображение и фразы на улице, тротуаре, а теперь фреска становится «Сладким делом художественной росписи».

Как видите, панно — лучший вариант украшения интерьера. Даже фрески становятся привлекательным фактором как место для уникального снимка.

Не в шоке, если сейчас многие кафе, рестораны, отели и квартиры в домах используют настенную роспись или панно в качестве точки обзора для комнаты.

Панно становится привлекательностью для посетителя, который приходит в кафе или ресторан. Фреска сделана с учетом вкуса самого концептуального кафе, с учетом медиа-брендинга.

Да! Обычно кафе и ресторан делают фрески с различными меню, которые они предлагают, интересно, не так ли?

панно | живопись | Британника

настенная роспись , картина, нанесенная на поверхность стены или потолка и выполненная за одно целое. Этот термин может правильно включать живопись на обожженных плитках, но обычно не относится к мозаичному декору, если мозаика не является частью общей схемы картины.

Природа и техника

Настенная живопись по своей сути отличается от всех других форм изобразительного искусства тем, что она органично связана с архитектурой. Использование цвета, дизайна и тематической обработки может радикально изменить ощущение пространственных пропорций здания. В этом смысле фреска — единственная форма живописи, которая по-настоящему трехмерна, поскольку она изменяет данное пространство и принимает его участие. Византийский мозаичный декор проявил величайшее уважение к органичной архитектурной форме.С другой стороны, великие художники эпохи Возрождения пытались создать иллюзионистское ощущение пространства, а мастера последующего периода барокко получили такие радикальные эффекты, что казалось, будто почти полностью растворяются стены или потолки. Помимо органического отношения к архитектуре, второй характеристикой настенной живописи является ее широкое общественное значение. Художник-настенный художник должен живописно представить социальную, религиозную или патриотическую тему в соответствующем масштабе с учетом как структурных требований стены, так и выраженной идеи.

В истории настенной живописи использовалось много техник: энкаустика, темперная живопись, фресковая живопись, керамика, масляная краска на холсте, а в последнее время жидкая силикатная и обожженная фарфоровая эмаль. В классические греко-римские времена наиболее распространенной средой была энкаустика, в которой цвета измельчались в расплавленном связующем пчелином воске (или связующем смоле) и наносились на поверхность картины в горячем состоянии. Живопись темперой также практиковалась с древнейших известных времен; связующее вещество представляло собой белковую среду, такую ​​как яичный желток или яичный белок, разбавленный водой.В Европе XVI века масляная краска на холсте стала широко использоваться для росписи. Практическим удобством было то, что его можно было закончить в мастерской художника, а затем перевезти к месту назначения и прикрепить к стене. Тем не менее масляная краска — наименее удовлетворительная среда для фресок: ей не хватает как яркости цвета, так и текстуры поверхности, многие пигменты желтеют из-за связующего или подвержены влиянию атмосферных условий, а сам холст быстро портится.

Римляне чрезвычайно широко использовали фрески.В Помпеях и Остии стены и потолки почти всех зданий, государственных и частных, были расписаны в единых оригинальных декоративных схемах, которые охватывали широкий спектр картин, включая пейзажи, натюрморты и фигурные сцены. Однако ни в какое другое время до или после росписи фресок не получали более высокой степени творческой концентрации со стороны художника и мецената, чем в Европе в эпоху Возрождения. Постоянно изобретательный дух и пытливый ум, обильная поддержка со стороны покровителей и постоянно пробуждающееся отношение к новым творческим возможностям — вот черты этой замечательной эпохи.В целом говорят о Раннем Возрождении (15 век), Высоком Возрождении (1500–30) и позднем Возрождении, или стиле маньеризма (вторая и третья четверти 16 века). Центрами активности были различные города и соперничающие личности и семьи, которые доминировали в каждой области как политические и культурные лидеры.

Во Флоренции, несомненно, самом важном центре, развитие обнаруживает упор на конкретные проблемы формы почти до навязчивой идеи.Он начался с сосредоточения на монументальной фигуре Мазаччо, когда твердые формы в трехмерном пространстве тесно интегрированы жестом, светом и тенью, создавая драматическое единство. Этот навык, кажется, был признан и развит такими успешными художниками, как Паоло Уччелло, Пьеро делла Франческа и Мелоццо да Форли. Грандиозные фрески Луки Синьорелли (часовня Сан-Брицио, Орвието) демонстрируют сосредоточенность на анатомии и хорошо смоделированную структуру многих обнаженных фигур для достижения большей силы и артикуляции.Это становится отправной точкой для великого искусства Микеланджело в следующем столетии.

Вторая традиция, более консервативная и готическая, воплощенная в чистом и мистическом выражении Фра Анджелико (Сан-Марко, Флоренция). Третья традиция — это своего рода романтический реализм, который можно найти в фресках фра Филиппо Липпи (собор в Прато) и Беноццо Гоццоли (часовня дворца Медичи, Флоренция). Фрески Липпи и Гоццоли раскрывают не только осознание художественных проблем Мазаччо, но и новый интерес к природе, ее узнаваемое и реалистичное изображение.Наконец, эти разнородные элементы объединены в очень чувствительный и декоративный стиль в последней четверти 15 века, особенно во фресках Доменико Гирландайо и Сандро Боттичелли.

Живопись и фреска — в чем разница?

Как существительные, разница между росписью

Как глагол

Как прилагательное

Другие сравнения: в чем разница?

Mural Making 101 — Совет искусств Большого Питтсбурга

Так вы хотите сделать фреску? Достаточно просто, если вы умеете подготовить и правильно выполнить проект. Общественные фрески — очень популярные и достижимые способы украсить окрестности, установить ориентиры, воздать должное людям или идеалам и добавить искусство в визуальный ландшафт наших кварталов.Фрески можно найти везде и везде по всему миру. В Соединенных Штатах общественные фрески, которые мы знаем сегодня, в основном возникли благодаря таким учреждениям, как Центр ресурсов по социальному и общественному искусству (SPARC) в Лос-Анджелесе, Калифорния, в 1970-х гг., И Программа настенных искусств Филадельфии в США. 1980-е годы.

Говард Кук, Сталелитейная промышленность , 1936 г., по заказу Департамента живописи и скульптуры Казначейства
Фотография любезно предоставлена ​​Управлением общих служб США

Основное внимание в этом справочнике уделяется росписям большого размера.В нем представлена ​​информация о выборе места, выборе художника, участии сообщества и обзоре дизайна, а также о соображениях по изготовлению и обслуживанию.

Расписные фрески предлагают существенную «удачу за ваши деньги». За небольшую часть стоимости мозаики, монументальной скульптуры, освещения или мультимедийных произведений искусства можно преобразовать весь фасад или боковую стену многоэтажного здания, участок улицы или перекресток. Но хотя фрески относительно легко реализовать, за ними нужно ухаживать — обычно в большей степени, чем за произведениями искусства, сделанными из более прочных материалов, таких как сталь, стекло и т. Д.Хорошо подготовленные поверхности в подходящих местах, высококачественная краска и последний прозрачный слой так же важны для долговечной фрески, как и план регулярного ухода, который включает ретушь, очистку и правильное удаление граффити.

Если следовать этому подходу, можно ожидать, что от окрашенной фрески можно будет получить 10-15 лет или более, прежде чем потребуется какой-либо серьезный ремонт или ретушь. А при правильной периодической ретуши можно продлить жизнь любой росписи на неопределенный срок.Однако имейте в виду, что фрески не обязательно должны быть постоянными. Проект Eakins Oval в рамках Филадельфийской программы настенных искусств является прекрасным примером временной программы настенных росписей, в которой наземная пешеходная дорожка внутри крупного городского парка каждый год перекрашивается новыми работами нового художника. В Rose F. Kennedy Greenway в Бостоне, штат Массачусетс, каждые 12-18 месяцев в наиболее заметной части парка заказывают новую фреску, чтобы повысить яркость и привлечь постоянных посетителей.

Это руководство проведет вас через создание и поддержание фрески, которая окажет долгосрочное и положительное влияние на ваше сообщество, независимо от того, как долго она будет стоять.Наслаждайтесь и удачи!

При выборе местоположения необходимо учитывать несколько факторов, включая видимость, состояние поверхности и необходимые разрешения.

Ким Бек, Адъютант , 2015, по заказу Фестиваля искусств «Три реки»

Фотография Бюро общественного искусства

Видимость

Возможные участки должны быть видны с разных точек зрения и точек зрения. Подумайте, как фотообои будут воспринимать пешеходы, автомобилисты, пассажиры общественного транспорта и велосипедисты. Фрески могут быть успешными и в более уединенных местах, если есть естественная публика, которая часто посещает это пространство. Примеры включают городские общественные сады, детские площадки, спортивные площадки, бассейны и другие места, где есть встроенная аудитория.

Состояние поверхности

Состояние окрашиваемой поверхности, возможно, вызывает наибольшую озабоченность.Если структурная или поверхностная целостность стены или другой поверхности нарушается, краска тоже. Даже грязная поверхность может привести к потере краски. Чтобы обеспечить успешную и долговечную фреску, необходимо тщательно проверить предполагаемую поверхность фрески на предмет:

• отслаивающаяся или отслаивающаяся краска
• рыхлый или битый бетон
• Лепной материал с трещинами
• Признаки протечек воды (новые или старые)
• окрашивание или ржавчина
• возможность откручивать металлические шурупы, анкеры или гвозди (рекомендуется)
• большие трещины
• инородный материал, такой как растения или синтетический материал, прорастающий или осаждаемый из соседнего или близлежащего источника
• Помет птиц или летучих мышей, насекомых и т. Д.
• электропроводка или другие близлежащие источники безопасности и доступа

Наилучший тип поверхности для окрашивания — это необработанный, неокрашенный камень или бетон, не имеющий каких-либо из вышеперечисленных условий. Дерево, металл и другие материалы, которые находятся в новом или хорошем состоянии, также могут быть удовлетворительными, если они правильно подготовлены и запечатаны. Если поверхность не новая или есть какие-либо причины для беспокойства, проконсультируйтесь с известным художником, каменщиком или подрядчиком по покраске для дальнейшей оценки и рекомендаций по обработке.

Альтернативы работе на существующих поверхностях

Если ваш выбор конкретного места требует использования стены или другой поверхности, находящейся в неудовлетворительном состоянии, вы можете рассмотреть возможность рисования на отдельной подложке, которую можно прикрепить к поверхности либо до, либо после того, как на нее будет нанесено произведение искусства. .

Примеры отличных подложек включают, но не ограничиваются:

• алюминиевый лист или панель
• алюминиевые композитные листы, такие как Dibond, Alucobond или Reynobond
• ДВП средней плотности (МДФ)
Цементная плита
• , такая как Wonderboard; Цементная плита также известна как задняя панель и обычно используется для росписи мозаичной плитки
• полиэфирная ткань (также известная как «парашютная ткань»)

Эти типы подложек очень эффективно использовались для крупномасштабных настенных росписей, где условия местности требовали использования нестандартной стены.Рисование фрески на отдельной подложке также полезно, когда в рисовании участвуют такие члены сообщества, как дети, поскольку это позволяет получить доступ ко всей поверхности, избегая создания опасных условий, которые потребовали бы взобраться на высокие леса. Еще одно преимущество заключается в том, что произведения искусства можно создавать в закрытом помещении, в том числе зимой или в ненастные погодные условия.

Использование подложки также может позволить снять и переместить вашу фреску, в случае возможности смены владельцев собственности или если стену планируется разрушить или удалить в будущем.В некоторых помещениях даже используется фиксированная структура, которая дает возможность отображать временные тканевые или виниловые фрески во вращающейся «галерее» на открытом воздухе.

Основания всегда должны тщательно устанавливаться профессионалами, и, когда этого требуют весы, инженеры должны рассчитывать вес, нагрузку, крепежи и распорки на конкретной поверхности стены. Ваша местная корпорация развития (CDC), проектная коалиция или отделение Американского института архитекторов (AIA) могут помочь вам связаться с инженером, архитектором или дизайнерской фирмой, чтобы помочь с техническими аспектами приклеивания подложек к поверхностям.

Подготовка поверхности

Перед тем, как приступить к покраске, включая грунтовку, поверхность должна быть чистой, сухой и свободной от рыхлого материала. Сделайте все необходимые заплатки или ремонт и дайте достаточно времени, чтобы материалы, такие как строительный раствор и цемент, полностью высохли. Если вы работаете с существующей поверхностью, которая использовалась в течение некоторого времени (например, не с новой конструкцией), вам следует мыть стену с помощью механической мойки. После мытья подождите, пока стена высохнет.Помните, что некоторые материалы, такие как кладка, будут впитывать воду и «впитывать» ее в интерьер, поэтому, даже если кажется, что поверхность быстро высыхает, дайте ей дополнительное время.

Разрешения

Может быть несколько слоев разрешения, которые необходимо получить, чтобы нарисовать фреску. Даже если у вас идеальная стена в идеальном месте, это не значит, что на этом месте можно нарисовать фреску. Вот несколько вопросов, которые следует изучить перед тем, как нанять художника или спроектировать фреску:

• Кто владеет предлагаемым сайтом фресок и какое разрешение им требуется?
• Этот объект находится в государственной или частной собственности? Должно ли государственное учреждение давать разрешение на установку фрески? (Мы рекомендуем связаться с местной комиссией по искусству, отделом планирования или отделом зонирования, чтобы узнать о правилах для определенных мест. )
• Находится ли объект в историческом районе? Если это так, обратитесь в местную историческую комиссию, отдел планирования или отдел зонирования, чтобы узнать о правилах в исторических районах.

Владельцы стен могут потребовать рассмотрения и утверждения дизайна, страховых полисов, закрытия улиц или демонстрации общественного рассмотрения и одобрения фрески перед тем, как вы начнете рисовать.

Во многих городах фрески чисто «изобразительного искусства» (в отличие от тех, которые содержат рекламу или вывески) вообще не регулируются — и так и должно быть.Однако, если вы находитесь в городской собственности или в историческом районе, вам может потребоваться получить разрешение на использование и дизайн от Художественной комиссии, Комиссии по историческому обзору или другой организации. Кроме того, старайтесь избегать любого использования идентификационных данных предприятий или изображений, связанных с близлежащими предприятиями, в дизайне настенных росписей, так как это может быть истолковано отделом зонирования города как вывески для бизнеса и, следовательно, подлежит регулированию как таковое. Это все немного лишняя работа, но она того стоит, если рассмотреть альтернативу.

Большинство городских служащих очень готовы помочь в этих вопросах. Им просто нужен адрес участка и эскизный проект с размерами, чтобы правильно проконсультировать вас по вашему проекту. Соберите эти предметы и позвоните им, даже на этапе составления бюджета, так как стоимость разрешения должна быть определена и включена.

Than Htay Muang, Pittsburgh Burma-House , 2009 г., по заказу города убежища

Изображение любезно предоставлено City of Asylum

Грунтовка

Во-первых, тип грунтовки всегда должен соответствовать типу окрашиваемой поверхности или поверхности. Грунтовку можно купить в любом магазине качественной краски. Грунтовки будут поставляться в галлонах или пятигаллонных ведрах, и на них будет указано, для каких типов поверхностей они подходят.Грунтовки просты и понятны, но помните, что любой магазин красок окрасит грунтовку в любой цвет без дополнительной оплаты. Например, светло-нейтральный серый цвет обычно предпочитается ярко-белому при рисовании на крупномасштабной, хорошо видимой / яркой стене — просто для облегчения рисования или для особого эффекта от последующего произведения искусства.

Самая распространенная поверхность — это своего рода каменная кладка. Для этого применения хорошим, проверенным временем продуктом для крупномасштабной живописи является 100% акриловая краска / грунтовка художественного уровня.Как отмечалось выше, всегда начинайте с мойки стены, а затем наносите 100% акриловую грунтовку, предназначенную для того же типа поверхности.

Для поверхностей, отличных от каменной, используйте грунтовку соответствующего типа. Существует множество типов для нескольких типов поверхностей, и любой хороший продавец красок может дать совет. Грунтовка на 100% акриловая, на водной основе или «водоразбавляемая» всегда предпочтительна из соображений долговечности, очистки и защиты окружающей среды, но для некоторых материалов, таких как определенные металлы, может потребоваться другой тип грунтовки.Если у вас есть вопросы, проконсультируйтесь с поставщиком краски о характеристиках вашей поверхности.

Primer можно наносить на поверхность распылителем, валиком и / или кистью. Валик в сочетании с кистью является наиболее типичным и обычно наиболее эффективным методом. Выберите тип валика в зависимости от текстуры поверхности, которую вы будете рисовать. Распылительные установки могут быть арендованы и / или реализованы подрядчиком по покраске. Иногда для более грубых поверхностей или поверхностей с глубокими канавками или линиями раствора распыление может либо сократить время на подготовку, либо быть единственным хорошим решением.

Краска

При выборе краски предпочтительно использовать 100% акрил художественного качества. Старайтесь избегать использования коммерческой краски — типа краски, которую тонируют на месте в розничном магазине с использованием базовой краски и иногда называют «краской для дома». Художественная краска окрашивается на фабрике, и разница очевидна при раскрашивании произведений искусства в больших масштабах. Краска художественного качества более непрозрачная, насыщенная и яркая, чем краска коммерческого класса.

Есть много розничных продавцов, которые предлагают 100% акриловую краску художественного качества в больших количествах, предназначенную для крупномасштабного нанесения. Обычно эти количества выражаются в галлонах и пяти галлонах, но все чаще их можно найти и в пинтах, и в квартах. Эти краски похожи или идентичны другим краскам художественного уровня по номенклатуре, то есть кадмиевому оранжевому, диоксазиновому пурпурному, фтало-синему и т. Д., А также должны иметь рейтинги светостойкости, которые описывают способность каждого цвета противостоять выцветанию на солнечном свете.Рейтинг светостойкости №1 является лучшим, сопротивление уменьшается с увеличением числа до №2, №3 и т.д. тип красного поверх другого, не меняя при этом исходную палитру.

Всегда пользуйтесь инструкциями производителя по разбавлению краски. Художник по росписи всегда будет стремиться к тому, чтобы краска была как можно более растекающейся по большой поверхности, при этом сохраняя непрозрачность или создавая желаемую прозрачность.Как правило, большинство производителей акриловых красок советуют не более 10% разбавления воды по объему. Также можно использовать акриловые среды и разбавители / замедлители схватывания — опять же, проверьте рекомендации производителя по таким вещам перед использованием и, возможно, используйте тестовую зону перед использованием в масштабе. Прежде всего, не экономьте на краске. Используйте качественную краску и используйте ее в большом количестве. Даже когда желательна полупрозрачность, постарайтесь добиться эффекта, тщательно смешивая оттенки, а не «смывая» краску по поверхности, как можно было бы предпочесть на холсте.Окрашивая как можно больше неразбавленной светостойкой краской, вы продлите срок службы панно на годы.

Прозрачный слой

Наконец, лак. Существует несколько различных мнений о типе прозрачного покрытия, которое следует наносить на вашу готовую фреску, но не должно быть никаких аргументов относительно необходимости какого-либо типа прозрачного окончательного покрытия.

Чтобы понять назначение прозрачного покрытия, подумайте об автомобильной краске, поскольку в обоих применяется один и тот же принцип.Это картины, которые находятся снаружи 24/7. Они постоянно получают дождь, грязь, ветер и всевозможные издевательства; они должны иметь какое-то защитное покрытие, чтобы хорошо служить и стареть. Эти покрытия не только защищают от непогоды и вандализма, но и значительно упрощают очистку или ремонт при необходимости. На рынке даже есть некоторые УФ-фильтрующие покрытия, которые еще больше предохраняют изделие от выцветания на солнце. Обычно это не является необходимым или экономически неэффективным при использовании светостойкой краски, но это вариант на рынке.

Самый распространенный тип прозрачного покрытия, используемого на фресках, — это просто 100% прозрачный акрил, который имеет тот же состав, что и грунтовка и краска, которые использовались на самой фреске. Таким образом, ретушь может производиться непосредственно на поверхности с последующей ретушью прозрачного покрытия очень простым способом в течение всего срока службы. 100% акриловое прозрачное покрытие также доступно во многих различных типах блеска. Вы можете выбрать матовый, полуглянцевый, высокоглянцевый и т. Д. Полуглянцевый — это наиболее часто выбираемый блеск, так как он больше всего напоминает свежую неразбавленную краску.

Акриловые прозрачные покрытия можно наносить распылением, кистью или безворсовыми валиками (всегда старайтесь использовать самый низкий ворс для прозрачного покрытия) и обычно наносят в один или два слоя. Используйте только продукты с маркировкой «не желтеющие». Их можно легко приобрести в розничных магазинах художественного уровня, магазинах товаров для дома и у розничных продавцов красок для коммерческих и жилых помещений.

Конечно, если вы рисуете фреску в или на сильно вандализированной области или поверхности, вам может потребоваться настоящий лак типа «анти-граффити».Есть две категории покрытий против граффити: жертвенные и не жертвенные.

Жертвенные покрытия обычно также представляют собой акриловые краски на водной основе, которые создают защитный слой между окончательной краской и любыми граффити, нанесенными на нее. Чтобы удалить граффити, снимается жертвенное покрытие. Затем на окрашенную поверхность наносится новый слой покрытия, чтобы защитить произведение от будущих граффити. Если вы решите использовать жертвенное покрытие, всегда проверяйте его на образце или на макете, чтобы убедиться, что метод удаления работает без повреждения произведения искусства.

Покрытия без потери качества создают «очищаемый» барьер между произведениями искусства и граффити и традиционно представляют собой двухкомпонентные эпоксидные системы окраски. Это позволяет удалять граффити, не снимая покрытия. Эпоксидные системы могут содержать очень агрессивные химические вещества, и их следует использовать с осторожностью, поскольку они могут быть очень токсичными. Они могут быть даже незаконными в вашем штате. Однако во многих штатах на рынке появляется все больше экологически чистых продуктов. Чрезвычайно важно следовать инструкциям производителя и настоятельно рекомендуется, чтобы их выполнял сертифицированный специалист.

Имейте в виду, что после того, как на произведение нанесено эпоксидное покрытие, пути назад уже не будет. Невозможно удалить или отремонтировать картину, находящуюся под ним, если вы заметите растрескивание, обесцвечивание, отслоение и т. Д. Что касается обесцвечивания, этот тип прозрачного покрытия может вызвать неблагоприятные химические реакции с краской под ним — иногда кислотное пожелтение или хуже. Этот тип прозрачного покрытия следует использовать только в крайних случаях, поверх акриловой краски высшего качества и под строгим профессиональным контролем.Всегда консультируйтесь с местными розничными продавцами относительно наличия, надлежащего использования и утилизации этих типов продуктов в вашем регионе.

Расчет количества и бюджета краски

Расчет краски и других материалов для настенной росписи может показаться сложной задачей, но если вы выполните следующие действия, это поможет вам определить, сколько краски вам понадобится. Это можно сделать до или после того, как вы запомните конкретное произведение искусства.

• Сначала определите площадь вашей поверхности в квадратных футах.Например, если вы рисуете фреску размером 10х10 футов, вам понадобится грунтовка, краска и прозрачный слой, чтобы покрыть 100 квадратных футов.
• Во-вторых, прочтите этикетки продукта, чтобы узнать уровень покрытия каждого продукта, который вы рассматриваете. Например, один галлон может равняться 200–300 квадратных футов покрытия.
• В-третьих, подумайте, сколько каждого продукта вам понадобится, чтобы покрыть квадратные метры, которые вы рисуете, и добавьте 10% непредвиденных расходов.

Есть дополнительные соображения.В нашем примере выше вам может понадобиться только один галлон грунтовки и прозрачного покрытия, но и много разных цветов краски в зависимости от вашего дизайна. Или, если у вас ограниченный бюджет, вы можете позволить себе купить только ограниченное количество цветов и попросить художника создать дизайн для этой палитры. Лучше покупать меньшее количество высококачественной краски и работать с ограниченной палитрой, чем использовать много дешевой краски, которая быстрее выйдет из строя. В большинстве случаев жизнь фрески является наивысшим приоритетом.

Всегда планируйте нанесение хотя бы одного, а иногда и двух слоев грунтовки и лака.

Есть и другие соображения относительно степени покрытия, напечатанной на этикетках. Обычно эта система оценок достаточно точна для колерованных коммерческих красок, но может немного отличаться при использовании грунтовки на необработанной впитывающей поверхности, такой как кладка, и большинство марок красок для художников не имеют такой оценки. Хорошее практическое правило — руководствоваться оценкой покрытия краской коммерческого класса примерно 200 квадратных футов на галлон для красок, которые будут использоваться для создания фрески, и использовать рейтинг производителя, напечатанный на этикетке для всех грунтовок и прозрачных покрытий. .

Однако две краски, которые, скорее всего, иссякнут, — это грунтовка и белый цвет. Это особенно верно при нанесении грунтовки на впитывающую поверхность, такую ​​как бетон или кладка. Вы почти всегда будете использовать как минимум на 10% больше каждого из них, чем вы изначально думали. Обязательно убедитесь, что это покрыто непредвиденными обстоятельствами и бюджетом проекта.

Определить количество краски в квадратных футах относительно легко, но преобразование рисунка в порядок окраски может показаться довольно сложным.Поработайте с художником, создавшим фреску, чтобы принять окончательное решение о том, сколько краски покупать. Подумайте о покупке краски в компании, которая позволит вам вернуть все лишнее, если оно не распечатано. Это редко, но стоит спросить об этом перед покупкой. После того, как вы создадите цветную шкалу, вы можете выбрать все сплошные цвета в дизайне, приблизительно применить шкалу каждого, связать ее с рейтингами покрытия (позвольте немного переборщить для осторожности), и вы сможете придумать довольно точный порядок рисования из этого упражнения.Цвета, требующие смешивания — например, оттенков кожи — немного сложнее оценить. Но опять же, как только вы определили более крупные прямые цвета, вы сможете лучше понять более тонкие с точки зрения количества.

Обратите внимание, что большинство местных магазинов не продают краски художественного качества в галлонах или пятигаллонных ведрах. Следовательно, если вы заказываете онлайн или у местного продавца и вам необходимо оплатить доставку, вы можете столкнуться с большим риском того, что у вас не будет бюджета, который позволял бы разместить несколько поставок.Хороший метод — быть как можно более точным в первом заказе и иметь бюджет, который учитывал бы второй меньший заказ — либо в качестве непредвиденных обстоятельств, либо в качестве дополнения.

Вы заметите, что не все краски имеют одинаковую цену, особенно когда вы имеете дело с разнообразием художественного уровня. При заказе настенной росписи это может резко изменить ваш общий бюджет. Тем не менее, как предоставить начальный бюджет проекта, если дизайн еще не завершен или даже не обсужден? Большинство материалов (строительные леса, кисти, грунтовка, лак и т. Д.)) будет той же самой стоимостью независимо от того, что — вам просто нужно знать квадратные метры. В краске для настенной росписи вы можете выбрать самые дорогие цвета или смесь ваших любимых и самых дорогих.

Stuyvesant van Veen, Pittsburgh Panorama , 1937, по заказу Отдела живописи и скульптуры Казначейства

Фотография любезно предоставлена ​​Управлением общих служб США

Хороший бюджет будет включать следующие категории:

• Стоимость подготовки поверхности, включая механическую мойку, кладочные работы и т. Д.
• Размер фрески / в квадратных футах
• Закупка оборудования и установочных материалов (щетки, ролики, брезент, ведра и др.)
• Стоимость грунтовки, краски и лака
• Аренда строительных лесов или подъемного оборудования
• Плата за оформление художника
• Оплата труда художника
• Гонорар ассистента
• Непредвиденные обстоятельства для покрытия «неизвестных», таких как дополнительная краска или другие материалы. Обычно это 10% от общего бюджета проекта.

В зависимости от местоположения другие позиции могут включать:

• Закрытие улиц
• Разрешения
• Аренда переносного туалета для художников и помощников
• Стоимость воды на месте для уборки материалов или питья
• Палатка или навес для художников или помощников
• Прочие принадлежности, такие как закуски и напитки, особенно при работе с участниками-волонтерами
• Прием открытия или мероприятие

Хорошо иметь доступ к складским помещениям, водоснабжению и туалетам на территории, но, если эти вещи не могут быть обсуждены бесплатно, то обязательно включите их в бюджет.

Проект настенной росписи следует рассматривать как рабочее место. Как и в любом строительном проекте, следует соблюдать все правила безопасности, соблюдения и получения разрешений. Любой, кто работает над проектом, должен быть обучен правилам на месте, и если вы работаете с волонтерами или более чем небольшой группой обученного персонала, рекомендуется опубликовать правила для всеобщего обозрения.

Deanna Mance, City Composition , 2016, по заказу Envision Downtown и города Питтсбург

Фотография Кахмилы Фридсон

Подъем наверх: строительные леса и подъемное оборудование

Для того, чтобы правильно получить доступ и покрасить внешнюю или внутреннюю поверхность, высота которой превышает 10-15 футов, использование строительных лесов или гидравлического подъемника какого-либо типа — действительно единственный способ.Даже на небольших стенах лестницы и стремянки — не самые безопасные и простые варианты. Даже одна секция строительных лесов в качестве альтернативы стремянке избавит вас от беспокойства, обеспечит легкий доступ и предотвратит травмы или несчастные случаи. Для стен большего размера необходимо учитывать контекст потенциальной стены с фресками с точки зрения доступа под стеной, а также можно ли разместить там строительные леса или другой тип оборудования будет более подходящим. Типы оборудования, используемого для росписи, включают:

• Строительные леса
• Подъемник с шарнирно-сочлененной стрелой: также известен как «сборщик вишен» или гидравлический ковшовый подъемник.
• Ножничный подъемник: гидравлический подъемник, который поднимается и опускается прямо с «ножничным» механизмом выдвижения.
• Качающаяся ступень: длинная, но узкая платформа, которую мойщики окон используют на высоких зданиях.Платформа перемещается вверх и вниз по стене по тросам
.
• Fraco: устройство, которое напоминает сцену качелей, но перемещается вверх и вниз по стене через две или более больших металлических колонн

Наклон поверхности под сайтом настенной росписи всегда является проблемой при принятии решения о том, как лучше всего получить к нему доступ. Строительные леса могут выдерживать довольно небольшой уклон — с ними можно использовать выравнивающие ножки — но лифты действительно не могут выдерживать большой уклон, пока их собственные предохранительные механизмы не воспрепятствуют их использованию.

Кроме того, некоторые лифты являются электрическими и могут потребовать подзарядки в течение ночи, в то время как другие работают на бензине или дизельном топливе.Есть много местных компаний, которые с радостью сдадут оборудование вам или вашему клиенту в аренду.

Большинство компаний по аренде предлагают информацию на веб-сайтах, но лучший способ начать — встретиться со своим представителем оценщика на месте и получить ценовое предложение. Рекомендуется, чтобы представитель посетил объект вместе с вами, потому что он сможет применить свой ценный опыт в вашей ситуации, потенциально сэкономив вам деньги или время, но также, возможно, найдет подходящее оборудование и решит проблемы безопасности, которые вы не могли бы видеть.Рекомендуется получить предложения от нескольких поставщиков, чтобы получить лучшую цену.

Обычно более экономически выгодно использовать строительные леса для долгосрочного проекта и гидравлический подъемник для более короткого. Но это не всегда так, и условия вашего сайта могут диктовать одно над другим. В городских условиях, например, вам может потребоваться получить городское разрешение — иногда не для фрески, а для строительных лесов — и предоставить проходные строительные леса над тротуаром, как использование моторизованного гидравлического подъемника. может быть запрещено в этой области или для этого приложения.Или может быть определенное время дня, когда разрешена погрузка оборудования или строительных лесов. Хороший представитель компании знает эти вещи и может помочь преодолеть сложности.

Вот предлагаемая процедура:

1. Свяжитесь как минимум с тремя компаниями, занимающимися строительными лесами, и получите предложения. Спросите их о разрешении в городе или районе в предлагаемом районе. Спросите, знают ли они о разрешительных требованиях и обрабатывают ли они их как часть аренды;
2. Перепроверьте или уточните в местных органах, выдающих разрешения, в городских или районных органах по установке / демонтажу строительных лесов / требованиям к сроку службы; и
3. Спросите о страховке, которую предоставляет компания по аренде.

Опять же, безопасность невозможно переоценить. На месте вы должны ограничить доступ к строительным лесам или лифтовому оборудованию, чтобы избежать инцидентов во время работы, а также когда никого нет. Руководствуйтесь здравым смыслом и проявляйте особую осторожность, когда присутствуют волонтеры или помощники, и ограничивайте количество добровольцев и помощников, которые присутствуют на каждой рабочей сессии. Когда и если нужны добровольцы, держите их только на первом / нижнем уровне строительных лесов или на земле. Дайте им несколько основных правил, таких как «запрещать обувь с открытым носком» и «запрещать наушники», которые помогут всем сохранять безопасность и сосредоточенность.

Наконец, строительные леса, лифты, краска, вода, электричество, щетки и т. Д. Должны иметь безопасное место на рабочем месте, когда вы не красите. Носить эти предметы каждый день — плохая идея. В некоторых случаях это также может помешать выбору сайта. Знайте, что нужно спрашивать об этих вещах и заранее обсудить их с владельцем недвижимости и заинтересованными сторонами.

Страхование

Независимо от масштаба вашего проекта, вы должны учитывать потребности в страховании.Настоятельно рекомендуется приобрести страхование гражданской ответственности, покрывающее проект. Страхование общей ответственности покрывает ущерб, нанесенный объекту, и травмы посторонних лиц, которые не работают на объекте. Он не распространяется на людей, работающих над проектом, сотрудников или волонтеров.

Страхование гражданской ответственности необходимо при аренде оборудования. Фактические параметры покрытия часто меняются, поэтому это необходимо уточнить у каждого поставщика при составлении бюджета или аренде.Как правило, страховка требуется от каждого продавца для защиты оборудования от повреждений и травм в период аренды. Большинство розничных продавцов строительных лесов и лифтов предложат страховщикам, которых можно приобрести как часть аренды, но, поскольку в любом случае рекомендуется приобрести полис страхования общей ответственности для всего проекта, вы можете добавить любые требования к страхованию от розничного продавца строительных лесов к политика вашей общей ответственности за весь проект. Обычно этого достаточно, и не требуется дополнительных затрат на страхование.

В дополнение к страхованию общей ответственности, вы можете рассмотреть вариант страхования добровольцев, который покроет случайные медицинские расходы, и страхование компенсации работникам. В Fractured Atlas есть отличные онлайн-ресурсы, объясняющие различные виды страхования.

Сэнди Кесслер Камински, Welcome to the Strip , 2004, заказчик Sprout Fund
Изображение предоставлено художником

Вот некоторые соображения при выборе художников для росписи фресок:

• Талантлив ли художник? Вам нравится их работа? Отражает ли существующая работа художника качество и / или художественные достоинства, которые вы хотите, чтобы ваша фреска имела?
• Есть ли у художника опыт работы в масштабе вашего мурального сайта?
• Если ваш проект требует участия сообщества, есть ли у художника опыт работы с членами сообщества над созданием фрески?
• Обязан ли художник обеспечивать безопасность на рабочем месте?
• Когда вы звоните предыдущим клиентам художника, кажется ли им, что они довольны работой? Будут ли они снова работать с художником?
• Когда вы берете интервью у художника, вам нравится работать с ним? Вы уверены в своих силах?
• Если у художника нет опыта в области настенной росписи, будет ли это для него реалистичным первым проектом? Будут ли они успешными? Готовы ли вы оказать неопытным художникам поддержку, необходимую для обеспечения их успеха / создания хорошей фрески?

Артисты всегда должны проходить собеседование лично или по видеоконференции для получения комиссионных, прежде чем они получат контракт.Рекомендуется провести собеседование с группой из 3-5 художников, чтобы выбрать наиболее подходящего для вашего проекта.

Вы, конечно, можете использовать это как руководство — возможно, не все проекты наберут достаточное количество кандидатов, чтобы требовался этап финалиста, — но важно встретиться с конкурирующими художниками и обсудить их методы и опыт. Даже если вы напрямую выбираете художника из реестра художников, встреча и обсуждение (если не интервью) проекта лично в первую очередь очень полезны. Вы были бы удивлены, узнав, сколько раз это имеет значение.

Совершенно необходимо иметь договор с художником, который рисует фреску. Из этого правила нет исключений. В контракте должны быть изложены все ожидания в отношении дизайна, изготовления, работы с сообществом, авторских прав, срока службы произведения искусства, возможности удалить произведение искусства и график платежей для художника. Вы можете найти образцы контрактов для просмотра на сайте publicartpittsburgh.org.

Кроме того, вам следует заключить договор с владельцем недвижимости, где будет находиться фреска.В таком соглашении должно быть указано:

• Сайт для росписи
• Обязанности собственника недвижимости перед сдавшей в эксплуатацию организацией
• Любые работы, которые владелец собственности предложил выполнить, такие как ремонт поверхности, обеспечение складских помещений, доступ к воде или ванным комнатам и т. Д.
• Если применимо, финансовые обязательства от собственника недвижимости
• Предполагаемые сроки реализации проекта
• Часы работы, т.е.е. когда художник и команда могут быть на месте работы
• Предполагаемый срок службы.
• Соглашение о техническом обслуживании, то есть кто будет обслуживать фреску

Письменное оформление этих обязательств в начале процесса имеет решающее значение, чтобы все стороны понимали ожидания и свои обязанности в проекте.

Разработка содержания фрески — увлекательный процесс. Помните, вы наняли художника.Пусть делают свое дело! Не позволяйте сообществу диктовать все содержание фрески, если художник не просит их участия. Помогите художнику подключиться и понять контекст сайта, а затем дайте ему время разработать концепцию, которую можно будет пересмотреть. Если вы хотите, чтобы художник сотрудничал с кем-либо для разработки контента, убедитесь, что вы четко понимаете это с самого начала и что художник согласен с этим процессом. Или, если художник хочет собрать свою группу людей для сотрудничества или найти вдохновение в других ресурсах сообщества, помогите художнику найти то, что ему нужно.

Помните, что фрески могут быть любыми — они не обязательно должны быть историческими изображениями местности, памятниками идеалам, отдельным лицам или организациям или быть «вдохновляющими». Они, конечно, могут быть этими вещами, но они также могут быть просто искусством (ради искусства)!

Но каков его контекст? В городской среде, конечно, присутствует архитектурный контекст — визуальный. Однако во многих случаях объект также имеет исторический, социальный и другие экологические / природные контексты.Дизайн должен был каким-то образом исследовать и адресовать общий контекст сайта, но он никогда не должен быть ограничен этим контекстом. Лучшие фрески выходят за рамки и трансформируют / дополняют контекст. Они не просто повторяют то, что уже есть. Кроме того, при проектировании пространства любители-муралисты часто упускают из виду линии обзора, четкость и различные точки зрения зрителя. Все это имеет решающее значение для успешного дизайна.

Каждый дизайн настенной росписи должен быть внимателен к своим зрителям и соответствовать дизайну.Например, не следует включать много тонких, сложных дизайнерских работ в фреску, которая находится на высоте 30 футов над головами зрителей — они не смогут ее прочитать. Но в других местах, где есть плененная аудитория на земле, реагируйте на это, давая пешеходам возможность взглянуть на их уровень. Если у вас есть как длинная линия обзора / навес, так и мультимодальные средства просмотра, подумайте о том, чтобы включить элементы, которые работают издалека и вблизи.

Важно, чтобы многие люди, знакомые с поверхностью, на которой вы рисуете, хотели испытать фреску, которую вы хотите нарисовать.Примите меры, чтобы вовлечь жителей, владельцев бизнеса и частых посетителей в процесс проверки содержания фрески. Вы не можете угодить всем, но принятие мер, направленных на то, чтобы люди были информированы и участвовали в обсуждении, приведет к более увлекательному процессу. Люди, вероятно, оценят то, что вы спросили их точку зрения, даже если конечный результат не совсем то, о чем они просили. Надеюсь, в результате готовый продукт станет еще лучше!

Том Моссер и Сара Зеффиро, Два Энди, , 2005, заказчик Sprout Fund
Фотография Рене Розенстил

Желательно работать с сообществом на всех этапах процесса.Подумайте об этом так: вы собираетесь создать что-то, что сообщество будет видеть каждый день. Будь хорошим соседом. Относитесь к сообществу с уважением и привлекайте их к участию в этой комиссии. Вот несколько предложений:

• Получите разрешение на использование поверхности и четко определите, как члены сообщества будут участвовать в проекте. Необязательно отвечать «да» на каждую просьбу, чтобы участвовать во всех аспектах. Работайте с тем, что реально в вашем сообществе.
• Пригласите сообщество принять участие в процессе выбора художника.Попросите их участвовать в группе, которая выберет художника, или попросите их рассказать художникам о подаче заявки на проект.
• Пригласите членов сообщества встретиться с художником на этапе разработки дизайна. Проведите беседу с художником или неформальную встречу, чтобы художник познакомился с местом, в котором он будет работать.
• Предложите участникам сообщества ознакомиться с концепцией художника и высказать свое мнение. Подумайте, поможет ли вам обратная связь улучшить фреску или сбьет вас с толку.Художнику может потребоваться разработать несколько концепций.
• Если возможно, выберите несколько добровольцев для помощи с грунтовкой или покраской, если художник открыт для этой концепции и она реалистична для объекта.
• Разработайте временные вывески на месте, объясняющие проект. И, если возможно, сделайте то же самое для веб-сайта сообщества или блога о проекте. Если люди столкнутся с наполовину окрашенной стеной, они узнают, что происходит.
• Сделайте вступительный прием и пригласите на него все сообщество.
• Установить на месте постоянные вывески с названием, датой и именем художника. При желании это также может быть нарисовано художником на фреске.

Когда вы планируете начать фреску, подумайте также о ее окончании. Необходимо задать три вопроса:

1. Каков желаемый срок службы панно? Как долго вы хотите, чтобы это длилось?
2. Кто будет обслуживать фреску?
3. Кто оплатит обслуживание фрески?

Если у вас нет определенного источника финансирования или партнера, который будет поддерживать фреску в течение долгого времени, не считайте свою фреску постоянной.Определите срок службы, соответствующий бюджету и организации, заказывающей фреску.

В контракте должны быть указаны обязанности владельца собственности, агента по вводу в эксплуатацию или стороннего / некоммерческого партнера, ответственного за финансирование любого текущего технического обслуживания. Контракт также должен давать художнику право преимущественной покупки для выполнения ремонтных работ. Обведите в общих чертах «обычные вещи» и «основные предметы» и определите, что художник будет делать, а что может сделать сам или владелец недвижимости.

Обычно настенная живопись не требует особого ухода, если она была правильно нанесена на поверхность или основание. Однако всегда есть вопросы о непредвиденных природных или техногенных происшествиях, граффити и просто старости. В какой-то момент фреску нужно будет частично или полностью отретушировать. Это может сделать, но обычно не ваш заурядный «маляр». Важно нанять художника для ремонта или ретуши, чтобы должным образом воспроизвести оригинальную «руку» работы, хотя, возможно, это не обязательно должен быть оригинальный художник работы.

Получить хоть немного «руководства по эксплуатации» от художника — тоже отличная идея. Когда придет время отремонтировать изделие, будет необходимо простое изложение типов материалов, цветов, контактной информации художников, помощников и продавцов / продавцов, используемых в работе. Кроме того, возьмите отсканированную копию или сохраните реальный оригинальный дизайн. Художник, агентство по сдаче в эксплуатацию и владелец недвижимости должны на всякий случай хранить копию в файле. Помимо того, что это интересный артефакт мероприятия, этот дизайн может быть использован для полного воспроизведения фрески, если это необходимо — в другом месте или на исходном месте — и, конечно, если это приемлемо для художника и других сторон.

Фрески сообщества — очень смелый и доступный способ оживить район и нанять художников. С небольшой подготовкой и хорошим дизайном вы сможете создать в своем городе непреходящее произведение искусства, которое будут ценить ваши жители и гости.

Думаете, вы готовы создать свой сейчас? Надеюсь, это краткое руководство даст вам достаточно информации, чтобы продолжить — просто не бойтесь брать трубку и задавать вопросы экспертам, местным или другим. Это ключ.Создание искусства для публичной сферы — это процесс — он всегда так и есть. Но это также приносит больше удовольствия, чем все остальное, что вы когда-либо можете сделать. Это стоит того! И ваше сообщество тоже. Идите вперед и побеждайте. Общественное царство ждет!

Родом из Арканзаса, Мортон получил степень бакалавра изящных искусств в Университете Центрального Арканзаса в 1996 году. В то время как он получил степень магистра изящных искусств в живописи в Пенсильванской академии изящных искусств в Филадельфии, Мортон также работал росписью. художник Городской программы настенного искусства Филадельфии до переезда в Питтсбург в 2001 году.С 2003 по 2007 год Мортон помогал создавать и управлять Sprout Public Art Program, некоммерческой организацией, которая использовала местных художников для росписи фресок на юго-западе Пенсильвании. С 2007 по 2009 год Мортон работал консультантом по искусству в Pittsburgh Citiparks и инструктором в Питтсбургском центре искусств. Мортон был нанят в качестве менеджера по общественному искусству в Питтсбурге в 2009 году, и эту должность он занимал до своей отставки в конце 2015 года. Он занимал должность руководителя отдела общественного искусства и входил в Департамент городского планирования и поддерживал общественное мнение города. Коллекция произведений искусства, разработала планы и политику, реализовала новые произведения общественного искусства и программы, а также была штатным сотрудником Городской комиссии по искусству.Мортон в настоящее время работает независимым консультантом по искусству в Питтсбурге, штат Пенсильвания.

Техническая поддержка

Страхование / финансовое спонсорство

Краска

Фрески

Является ли граффити искусством? И в чем разница между фресками и законными, незаконными граффити в Сент-Луисе?

Что касается граффити-арта, то св.У Луи много чего происходит.

«Я путешествовал по миру, и Сент-Луис, безусловно, похож на Суперкубок», — сказал Брайан Ван Хузьер, художник-граффити и член комитета Paint Louis, мероприятия, которое охватывает две мили стены наводнения в в центре Сент-Луиса с санкционированным искусством от национальных и международных художников-граффити каждый год.

Кредит Уиллис Райдер Арнольд | Общественное радио Сент-Луиса

С 1970-х годов граффити как вид искусства превратилось из незаконной маркировки в то, что пытаются заполучить даже заядлые коллекционеры произведений искусства. В прошлом году The New York Times провела здоровую дискуссию о том, когда граффити становится искусством. Икона уличного искусства Бэнкси приобрел международную известность благодаря своей работе, вдохновленной социальной справедливостью.

Местные художники, такие как Пит Воллэгер, Дэниел Бернетт и множество других, становятся все известнее, используя трафареты и стили граффити в своей работе.Илья Эйдельман написал записку, в которой упомянул, что известный бельгийский уличный художник ROA посетил школу Рейнтри на Мейсон Роуд. прошлой весной расписать стены школы и обсудить с детьми, является ли граффити искусством.

Кредит Илья Эйдельман, Школа Рейнтри

Во вторник «St. Луи в эфире », — вместе с ведущим Доном Маршем Ван Хузьер рассказал о граффити как форме искусства, а также о разнице между законными граффити, незаконными граффити, фресками и тем, что написано в церкви Св.Сцена Луи похожа на 2016 год.

Ван Хузье знает, каково это работать во всех уголках мира граффити — в детстве он незаконно делал граффити как форму самовыражения, но перешел к заказной или санкционированной работе.

Как описывает Ван Хузьер, вы часто можете отличить незаконное граффити от легального по степени сложности и слоям, которые вы видите на картине. Незаконные граффити часто представляют собой «бирку» или отметку, сделанную автором краской из баллончика на стене здания или поезда.Законные граффити создаются после получения разрешения от города или муниципалитета и часто включают несколько слоев краски, трафарет и более широкие по масштабу.

Кредит Келли Моффитт | Общественное радио Сент-Луиса

«Я начал [рисовать граффити] 20 лет назад в этом году в Давенпорте, штат Айова», — сказал Ван Хузьер. «Волна граффити 90-х наконец прокатилась по моему маленькому городку, и некоторые ребята постарше начали рисовать фрески под мостами. Я подумал, что это волшебство, что однажды можно пройти по этому мосту, и он был просто бетонным, а на следующий день это был тщательно продуманный поток цветов и букв.Это вызвало у меня интерес, и я никогда не мог его отпустить ».

Граффити привлекает внимание тем, что оно дает голос обездоленным.

Кэрри Зуковски написала в электронном письме от имени «Живописи во имя мира в Фергюсоне» Кэрол Свартаут Кляйн, что группа видела, что «уличное искусство / фрески позволяют людям / художникам создавать изменения». Она имеет в виду картины, которые появились в Фергюсоне и других местах Сент-Луиса в ноябре 2014 года в ответ на разрушение после решения большого жюри по делу Майкла Брауна.

«Хотя реальные изменения в политике иногда происходят медленно, художники часто могут быть более гибкими в своих действиях», — писал Жуковски. «Рассказывая истории, создавая красоту, комментируя общество и даже требуя социальных изменений, искусство играло ключевую роль на протяжении всей истории. И это было видно в Фергюсоне и прилегающих районах в ноябре и декабре 2014 года ».

Ван Хузьер сказал, что Фергюсон был хорошим примером того, как граффити может быть терапевтическим. Это также открывает сложные вопросы, такие как взаимосвязь между незаконными граффити и законными граффити, и кто имеет право размещать свое сообщение и где.

«Если кто-то появляется и красит свое имя на стороне вашего бизнеса, это ничего не делает для вашего бизнеса и может отпугнуть», — сказал Ван Хузьер. «Корни граффити исходят от тех детей и молодых людей, у которых нет другого голоса, кроме как выбрать какой-то носитель и повесить свое прозвище на стены. Да, этим людям нужен голос. С другой стороны, это незаконно, и нет разрешения помещать его туда ».

Paint «Луи пытается идти по этой линии, предоставляя уличным художникам публично санкционированное пространство, чтобы они могли поделиться своим голосом», — сказал Ван Хузьер.Вы можете узнать даты проведения Paint Louis 2016 года здесь.

Какие ваши любимые граффити, стрит-арт или фрески в Сент-Луисе?

Сент-Луис в эфире — это рассказы о Сент-Луисе и людях, которые живут, работают и творят в нашем регионе. Сент-Луис в эфире ведущий Дон Марш и продюсеры Мэри Эдвардс , Alex Heuer и Kelly Moffitt предоставят вам информацию, необходимую для принятия обоснованных решений и поддержания связи с наш разнообразный и яркий St.Область Луи.

Каким образом фреска Мемориала Хантера имеет значение — Фреска Мемориала Хантера

Теннесси и фрески стали синонимами на протяжении многих лет. Все, что вам нужно сделать, это прогуляться по улицам Нэшвилла или отправиться в живописный город Чаттануга. Но как часто вы останавливаетесь, делаете паузу и наблюдаете?

Эти фрески из Чаттануги — настоящие произведения искусства, но их цель выходит за рамки эстетики.Прекрасным примером этого является фреска Мемориала Хантера.

Что такое фрески?

Трудно не пропустить фреску с ее обширностью и цветом. Просто нужно представить себе картину в Сикстинской капелле, графику на улицах Нью-Йорка или культовые фрески Чаттануги. Несмотря на то, что они распространены, не многие люди знают, почему они вообще созданы.

В целом фрески — это вид изобразительного искусства, но они отличаются от обычных картин или даже мозаики.Одно из их отличий — бесшовная интеграция с остальной архитектурой помещения.

Это объясняет, почему большинство из них находится на потолках и стенах. Их также делают на постоянных поверхностях. Некоторым общественным искусством в Чаттануге могут быть картины на холсте, но художники также создают визуализации своих работ на более постоянных пространствах, таких как здания.

История росписи обширна. Некоторые из их самых ранних форм восходят к периоду верхнего палеолита через наскальные рисунки.Древние египтяне также поместили их в свои гробницы где-то в 3150 году до нашей эры. Во время раскопок в Помпеях археологи обнаружили, что многие заведения в римском городе также украшены фресками и фресками.

Из Европы и Азии живопись в конечном итоге достигла берегов Соединенных Штатов. В двадцатом веке одним из популярных имен в индустрии был Диего Ривера, который также восхищался граффити.

Важность общественных фресок в общественных местах

Значение фресок Чаттануги и т.п. огромно:

• Он может оживить приходящий в упадок или находящийся в бедственном положении район. Мемориал Хантера теперь является частью Живописного города, куда ежегодно приезжают тысячи туристов. Туризм способствует как прямой, так и косвенной экономике.
• Он поддерживает сообщества разными способами. Возьмем, к примеру, фреску в Мемориале Хантера. Он служит одним из источников для сбора средств в Чаттануге. Эти взносы помогут поддержать различные службы и их сообщество.
• Это способствует повышению признательности сообщества и участию в искусстве. Диего Ривера писал картины на общественных стенах, потому что хотел, чтобы другие видели искусство за пределами музеев и галерей. Мемориальная роспись Хантера служит общественным служением, в котором нуждается Чаттануга , особенно для молодежи. Он связывает людей через искусство и воспитывает творческие таланты.
• Это праздник, дань уважения и отражение культуры народа. Ничто не объединяет сообщество, чем общий опыт, и фреска может это передать. В процессе это усиливает чувство принадлежности.

Что такое фреска «Мемориал Хантера»?

Мемориал Хантера — одна из фресок Чаттануги, посвященная людям, которые на протяжении поколений внесли огромный вклад в жизнь людей. Это публичная дань уважения У. С. Хантеру.

Пастор Всемирной церкви Живого Бога г-н Хантер вместе со своей семьей был маяком надежды и поддержки для своей общины. На протяжении более 45 лет службы он удовлетворял потребности людей. Некоторые из программ общественных работ , которые он реализовал, включали следующее:

• Поддерживал школы, покупая школьную форму или устраивая сбор средств на барбекю в Чаттануге, штат Теннесси.
• Помощь организациям, таким как ЮНИСЕФ, Добровольное пожарное управление и World Vision.
• Работал, чтобы накормить район продовольствием для бедных и накормить Америку.

WC Хантер и его жена Пегги, возможно, скончались, но их наследие живет. Мемориал продолжает оказывать помощь нуждающимся и является достойным напоминанием о преимуществах щедрости и доброты.
Некоммерческие организации, такие как The Hunter Memorial, важны и, к счастью, многочисленны в наши дни.В мире так много великих причин, которые нужно поддерживать, и людей, пытающихся помочь другим.